時間：2022-08-10 06:40:56
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幾年前，在全國曾經卷起了一股邯鋼熱，全國上下都在號召學習邯鋼的先進管理經驗。我懷著找到邯鋼繁榮的秘密的想法，來到了邯鋼的鋼鐵圍墻之中。在隆隆的機器聲中，我漫步在一幢幢巨大的車間廠房之間，穿梭在一根根管道之下，領略真正的創造的偉大。那邊鐵水順著下面的出鋼口流下，飛濺出燦爛的火花，紅紅的鐵水經過了一段傳運變黑變硬一根根鋼材便由此而成了。一想到我們身邊的生活中處處都是鋼鐵的身影，就馬上感到了這創造的偉大了。農業保證了我們的吃飯溫飽問題，科教文衛事業為我們提供了后方的支援，還有各種服務行業使生活更加舒適，而真正能帶來國家的繁榮和發展的，能使我國早日成為世界強國的，就是我們的工業。看到邯鋼秩序井然，繁榮煉鋼的情景我就為我們祖國的未來充滿了希望。我所學的專業是自動化，這里就是我將來奉獻青春的火熱田野，我現在提前置身于這鋼筋水泥的圍墻之中，心情是無比的激動。我能有機會熟悉這里的環境，了解生產的工藝流程，實在是難得的很。我能親眼看到自動化為我們省下的力氣，自動化為我們創造的價值。在1XX年以前，人們恐怕還是自己在家股風煉鐵煉鋼的吧？——一個老漢左手拿著一把大鐵鉗，上面剛從爐里取出的鐵塊，右手拿著錘子用力向鐵塊砸去。
外國的船堅利炮轟開了的大門，只用木船架著幾架土炮向敵人還擊，一艘艘沉入了海底，是何等的慘烈？我們的恥辱不是我們沒有糧食養不活華夏的兒女們，而是我們的工業落后使得我們一直處在被動挨打的狀態。解放后，我國的工業的飛躍發展起來，我國的國際地位由此一步步提升上去了。現在我感到我的所學是多么的重要，大學的課程一定要學好，打好堅實的基礎，才能符合21世紀工業自動化大生產下的工作的要求。我的實踐活動另我對本專業有了更高的熱情，使我的將來有了比較明確的方向。在有限的實習期間，我了解了整個企業的大體情況，正式接觸了新時期的各種各樣的工人，不同卻高效的辦事方法，也受到企業氛圍的熏陶。我感到受益非淺。首先，我熟悉了邯鋼的工藝流程。工人們把石灰石和鐵礦石運到燒結廠進行初步的加工，連同在煉焦廠加工的煤一起送進巨大的高爐里進行煅燒，形成了鐵水灌進魚雷鐵水罐車送往轉爐，在氧氣頂吹之下，進行更高溫度的煅燒，使得鐵中的含碳量進一步降低，并調節鐵水里的其他金屬元素的含量達到鋼的要求。鋼水出爐之后，有兩條途徑可走。
經過冷卻使之變硬，在連鑄車間把它們鑄成板坯，方坯和矩形坯。這些鋼坯還不能稱做鋼材，它們還需要進行軋制以符合各種再生產部門的需求。經過軋制生產出的棒材，線材，角鋼等便是最后的產品了。
這一機制的基本模式是：
市場-倒推-否決-全員模擬市場核算、實行成本否決就是采用模擬的辦法，把市場機制引入企業內部管理，但并非簡單地把社會上經濟交往中的銀行、公司、市場都照搬進來，把企業內部的二級單位都變成獨立的法人。邯鋼的做法是在保持現代工業企業專業化、科學分工協作、高度集中統一管理（即企業內部統一計劃、統一采購、統一銷售，銀行只設一個帳號，二級廠不獨立對外，不具有法人資格）優勢的前提下，抓住成本這個關鍵，依據客觀價值規律，用倒推的辦法，即從產品在市場上被接受的價格開始，從后向前，通過挖掘潛力，測算出逐道工序的目標成本，然后層層分解落實，直到每一個職工。通過成本這個市場信息的傳遞，把市場價格信息內伸化，按市場導向決定廠內生產的資源配置，使職工直接感受到市場經濟的潮漲潮落，從而樹立市場觀念，關心市場，主動參與市場競爭。實踐證明邯鋼所走的道路是正確的，領導的決策是英明的。看著今天蓬勃發展的xxx鋼鐵集團公司，我心里充滿無比的自豪。我希望將來邯鋼會更加輝煌，也希望有一天我真正成為一名邯鋼的工人，為祖國的建設貢獻出自己的一份力量，繁榮我國的鋼鐵工業。
工廠考察報告（二）
幾乎所有我們接觸過的小型工廠在對待員工福利等方面都是不完善的，甚至是殘酷的。它們無一例外的沒有勞動合同、加班費和節假日（春節除外），更不可能有保險，甚至任用童工、惡意壓低工資，通過許多變相剝削的方式造成員工工作情緒普遍不高、流動量較大。在一些企業主的心里，員工的工資是被限定在一個所謂的合理范圍之內的，不能因為工人的努力工作而發生太大的變化。而這種標準的主導權在誰的手里？市場？法律？工人？答案是很可悲的。這是一種相關法律不健全，監管力度不到位的殘酷現實。工人問題是我國當前社會的一個重大現實問題，處理的不好，極不利于社會的穩定、和諧社會的構建，是不安定因素之一。
其中有一個觀點是我們所要特別提出的：政府應該為所有陶瓷工廠一線員工設立類似于紡織及煤礦行業那樣的營養補助機制。因為所有這些工作不同程度地造成工人身體的損傷及慢性疾病的發生，這些都是有據可查的，應當值得全社會的關注，納入到統一的決策之中，加以研究、分析、采取措施。
三、思考解決問題的可能
發現問題固然不易，但分析問題、提出解決問題的方法才是關鍵，而最終認真履行、強化監管、不斷深入才真正值得敬佩。根據我國經濟社會的發展現狀、陶瓷小工廠的生存狀況以及藝術院校培養學生過程中所存在的問題，其中有些是需要我們這些從業人員所努力改進的，而有些則需要政府、社會群體共同努力才能夠得以落實。
（一）宏觀的層面：現代企業不論大小，不論成份，需要建立現代的企業制度
我們參考現代西方許多成功的企業，無一不是逐步建立健全了一系列科學，完備，有特色的企業制度，如企業的生產銷售制度，員工的福利保障制度，形象的宣傳推廣制度，文化的凝聚與延續制度等等，從而達到了某種程度上的共贏，一定程度上緩和了勞資雙方本質上固有的、根本的矛盾。這既是彼此協調的產物，也是勞動者斗爭的結果，絕不是天上掉下來的餡餅。反觀國內那些不成熟的企業，往往機構臃腫，形式成風，工會形同虛設，許多職工行使的具體權利及行業的糾紛不是處于法律的真空地帶就是各個監管機構工作交叉處的盲點部分，直接反映出相關法律法規不完善，管理不科學，特別是監督不到位的社會現狀，常常造成遇事無法可依或有法不依的現象。
伴隨著社會的進步，文明程度的提高，許多著名的國內外企業都具備自身的企業文化，企業精神，追根溯源早在十幾年、幾十年甚至上百年以前就已經制定了企業的發展規劃，制度體系等內容，所有這些的前身不就是小工廠，小作坊嗎？拋開技術，時代等因素他們的成功很顯然也是離不開科學完備的制度體系的，而這些并非是一成不變的，而應是與時俱進的。
（二）微觀的層面：轉變經濟增長的方式，強調人的因素，樹立可持續性的發展觀點
【關鍵詞】甘南；民族民間美術；旅游經濟；發展
甘南州位于我國甘肅省西南部，地處甘肅、青海、四川三省交界地帶，是一個旅游氣候適宜，民族風情古樸濃郁的地區，甘南豐沛的降雨使甘南形成了豐茂的原始森林、高山灌叢和高原草甸景觀，使甘南成為生態旅游的勝地。
1 甘南旅游經濟現狀
甘南旅游業興起于20世紀90年代，受配套硬件設施的制約，初期的旅游業發展雖規模小，檔次低，卻已顯示出相當好的發展前景，通過多年的開發努力，甘南旅游業已今非昔比。甘南旅游業無論在游客人數上，還是經濟收入各方面都取得了較大進步。資料顯示從1993年-2004年共累計接待海內外游客532萬人次，其中海外游客30.2萬人次，旅游收入達4.79億元，年平均增長36.6/%、25.7%、46.8%。
2009年至2011年全州旅游人數達到520萬人，旅游綜合收入11.21億元，其中：2011年185萬人次、旅游綜合收入6.71億元，與2008年相比，分別增長了131%和379%，旅游綜合收入占GDP的比重超過10%。
2005年到今天是甘南旅游業發展最快的時期，旅游基礎設施日臻完善，項目建設穩步推進，宣傳促銷成效顯著，行業管理不斷提高，游客人數逐年增加，產業地位日趨顯著。目前，全州有“農家樂”600多家，具有較高檔次的“農家樂”287家，日接待能力達8500多人次，每戶年均收入2.78萬元，最高的年收入超過10萬元。 旅游業的發展帶動了各行各業的全面發展，在新世紀和西部大開發戰略實施過程中甘南旅游業已成為甘南州經濟發展支柱產業和新的經濟增長點。1年以來，甘南州七縣市新增“農家樂”177戶，目前，全州“農家樂”達到650家，另有賓館飯店178家，國內旅行社7家，旅游景區漂流點3處、旅游商品和旅游紀念品的生產企業18家、旅游游艇服務公司1家，各類旅游從業人員達1.4萬余人。
甘南州旅游業發展的基本特點是：一是，充分利用西部大開發的機遇，進一步堅定加快旅游業發展的信心和決心；二是，政府加大對旅游的投入；三是，以交通為重點的旅游基礎設施建設取得突破，高等級公路主骨架正在形成；四是，旅游規劃體系建設取得重大進展，地、縣級旅游發展規劃和鄉村旅游等專項旅游規劃編制工作已相繼完成并啟動；五是，旅游精品戰略全面實施，產業結構調整初見成效；六是，旅游管理體制改革取得突破，旅游企業與行政主管部門脫鉤工作全面推進。
2 甘南民族民間美術工藝品
由于甘南自然條件復雜，生活環境特殊，地域文化獨特，藏民族在這片神秘的土地上繁衍生息，以不同的生產方式和生活習俗，構成了自己特有的自然生態和文化生態空間，形成了獨立的區域性特征，由此也形成了甘南自身文化特色，培育出眾多帶有鮮明特征的民間藝術形式。
2.1 甘南民族服飾
甘南是個多民族的區域，這里居住著藏、漢、回、土、蒙等24個民族，具有幾千年的古老文明和獨特的民族傳統習俗，特別是民族服飾文化和服飾藝術。在這些民族中，特別是藏族服飾，工藝精美、種類繁多，在這里就以藏族服飾為例加以介紹，藏裝的基本特點是長袖、寬腰、大襟、肥大。直線寬邊，色彩對比強烈。男女藏袍均習慣以粗紡厚毛呢為料，左襟大，右襟小，一般在右腋下釘一個紐扣，或是用紅、藍、綠、雪青等色布做兩條飄帶，穿時結上。無論喜慶歡宴，還是節日集會，甘南各族兒女總是身著節日盛裝，歡聚一堂，載歌載舞，盡顯風采。
2.2 甘南民族繪畫藝術
（1）壁畫
甘南壁畫屬佛教文化，所有寺院經堂、佛殿四壁，都繪有各種題材的壁畫。甘南壁畫吸收了中國、印度、尼泊爾和青藏的藝術風格，色彩鮮麗，對比度好，線條均勻，富于圖案和裝飾意味，并大量運用描金、貼金、磨金手法，使壁畫滿壁生輝。拉卜楞寺的壁畫多繪在布幔上，懸掛或釘在墻上，多用礦物顏料，經久不變色。正月十三，將十幾丈長的大佛像在山坡上高高掛起，叫“曬佛”，圍觀瞻仰的人人山人海，不計其數。
（2）布帛畫
藏語稱“唐卡”。唐卡畫是彩鍛裝裱的卷軸畫。唐卡畫是藏傳佛教繪畫中的另一種工藝品，為藏民族所獨有。甘南唐卡畫所涉及的內容極為廣泛豐富。一幅畫是一部故事、一部傳說，被稱為藏族“歷史畫卷”。
（3）工藝裝飾畫
裝飾畫形式多樣，以實用性見長，將色彩對比強烈的圖案、畫面繪制在住房門、窗、檐、柱及柜、桌、櫥上。內容豐富多彩。主要以傳統的山水花卉、禽鳥蟲魚、神話傳說、民間故事為主。繪畫技法以工筆重彩為主，輔以中國水墨畫的烘染、墨暈等技法。
總體來看，甘南少數民族繪畫既多姿多彩，個性突出，又表現出共有的質樸清新、明朗大方的審美趣味。
2.3 甘南雕塑藝術
（1）佛像雕
甘南佛像雕塑可分為雕刻佛像、泥塑佛像、陶瓷佛像3類。各類銅制、泥塑、木雕的佛像一般都鍍金并鑲嵌珠寶、珊瑚、瑪瑙等，光澤鮮艷，雅美華麗。各寺院佛雕的藝術造型有傳統佛陀型、菩薩型、佛母型、明王型、空行母型、眾金剛類。
（2）建筑雕塑
甘南雕塑廣泛應用于寺廟建筑。其種類有鎦金銅雕，如佛殿屋脊的吉祥獸、等；木雕；如梁、柱、斗拱、門楣等；磚雕，如墻面、墻頭等；石雕，如柱基石、石獸等。民居雕塑多用于柱、門楣、掮等處及室內裝飾等。建筑雕塑藝術工藝超凡，地方特色濃烈，造型古樸典雅。
（3）酥油彩塑
即“酥油花”。酥油花，是將酥油調上各種顏色，塑造成各種人物、花卉、山水、建筑、飛禽走獸及佛經故事。甘南各寺院酥油花集雕塑藝術之大成，不僅有很高的藝術水平和獨特風格，而且規模宏大，內容豐富多彩。酥油花工藝精巧，色澤鮮麗，棱角分明，比例勻稱，形象逼真。
（4）洮硯雕刻
洮硯與端硯、歙硯同負盛名，為中國三大名硯，享譽國內外。洮硯具有石質堅細瑩潤、色澤雅美。綠色中含有水波紋，發墨細快，不損筆，傾墨不干不凍等優點。自古以來，深得文人墨土之稱贊和珍愛。洮硯技藝自成體系，圓透、高浮、淺浮雕等綜合統一的整套雕刻技藝，雕刻出融詩詞、書展、繪畫于一爐的宏觀場景畫面。深受中外游客的稱贊，饋贈之佳品。
3 開發甘南民族民間美術工藝品，促進甘南旅游經濟發展
為了適應旅游業發展，要注意綜合性開發，達到民族文化的產業化發展，從食、行、住、游、購、娛這6大要素著手，并通過政府支撐，市場運作，建立起“一個市場，三個中心”，即現代化旅行社市場、旅游商品購物中心、旅游咨詢服務中心、旅游發展戰略研究中心。積極開發研究民族民間美術工藝品，作為旅游紀念品，進入旅游（下轉第191頁）（上接第192頁）購物，促進甘南旅游經濟的發展。
3.1 甘南民族民間美術在甘南旅游經濟中的地位
在旅游中，除了欣賞歌舞，領略風土民情和大自然風光外，購買旅游紀念品也是旅游中一個重要的內容之一。旅游紀念品的購買，豐富了旅游的興趣，同時在返回之余，見物生情，能增加多少美好的回味。在社會和家庭現代化激進的今天，它為家庭的裝飾又增加了一道風景。
3.2 加強甘南民族民間美術工藝品研究，促進旅游經濟發展
甘南是一個以藏族為主體的多民族聚居區，對旅游產品中的美術工藝紀念品的開發應重點突出甘南民族特色，引進國外高科技的旅游商品設計、制作工藝，多渠道引進資金，全方位共同開發、研制，生產高品位，上檔次，適銷對路的旅游商品，促使甘南旅游紀念品上一個新臺階。因此在研制美術工藝品中應注意突出以下的特性：
（1）民族性
甘南民族民間美術的民族性主要體現在民族信仰、地域風俗上。甘南少數民族由于地理、歷史的原因，長期以來一直處于“大分散、小聚居”的分布格局，各民族之間呈現為相對分離的狀態，其民族風俗大相徑庭，不盡相同，由此而衍生的文化事物千姿百態，異常豐富，構成了獨特的民族文化體系，因此它出現的很多工藝美術品也豐富多彩，有反映自然崇拜的，有反映圖騰崇拜的，也有反映祖先崇拜的。因此，在選用民族工藝美術品作為旅游紀念品時，一定要考慮到工藝品的民族特性，比如藏族唐卡藝術，其內容、造型及設色最具有民族性。還有酥油彩塑、面具裱塑不僅有它的神秘性而且也是一種民族的信仰。
（2）古樸性
由于旅游的客人大多數都來自于繁華的都市，都市生活中高樓大廈，寬闊的大道和奔馳的車輛，滾動的霓虹燈和動漫的圖畫布滿了整個腦子。他們從城市來到旅游之地，需要的是清新的空氣、寧靜的綠色、古樸的村寨。對于旅游工藝品來說，他們需要的不是喧嘯繁華的畫面，而是古樸粗獷的符號。因此，美術工藝品的古樸是旅游者選擇之首。
（3）實用性
對于旅游者來說所購的旅游商品除了有民族性和古樸性的個性突出，值得收藏外，而旅游品的實用性更是收藏的動態表現，因為實用，它使旅游品增加了又一道功能，而這一功能會使這旅游品產生一定的經濟價值和實用價值，也是贈送親友的佳品，如甘南卓尼的洮硯和民間刺繡等。
（4）紀念性
紀念性，旅游商品除了它的民族性、古樸性、實用性外，有些旅游商品還需標注旅游景點，而產生特有的紀念性，正如甘南的拉卜楞寺，甘南的尕海湖、則岔石林等，美術家可以利用當地材料資源設計一些工藝品，作為旅游景點的旅游商品，盡量與實用性聯系起來，達到完美統一。
4 結語
西部大開發戰略的實施，給甘南旅游業帶來了前所未有的機遇和挑戰，甘南作為旅游資源豐富，西部旅游的熱點之一，旅游業的可持續發展要著眼于甘南旅游資源實際，進一步解放思想，深刻認識實施西部大開發的重大戰略與旅游開發對甘南經濟發展的意義。組織美術研究人員利用甘南民族美術資源和地方物質資源，精心設計，精心制作，開發甘南民族民間美術工藝品，作為旅游紀念品，打入國內國際市場，使甘南旅游業再上一個臺階，增加旅游經濟收入，提高旅游紀念品收入所占整個旅游收入的比重，進一步推動甘南民族民間美術的傳承與發展。
【參考文獻】
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目前藝術學院倡導的學院派藝術在文化價值觀念上是單一的、歐化的，教學體系和教學方式也是單一的。民間藝術學科在中央美院的大力支持下，發展很快。尤其在教育教學改革的大環境下，把民間美術作為一個完整的藝術文化體系及教學體系率先引入中央美院教學中。美術教育應該與本民族的文化傳統接軌、與西方文化接軌、與民族民間藝術接軌。民間藝術學科在學院教育中的發展，涉及到藝術院校文化與藝術教育體系的擴展與整合。美術學院不僅要教西方的視覺價值體系，也要關注本民族自身的文化傳統在大學藝術教育中的研究，實踐、尋找一種符合這種藝術價值文化體系的教學方式。
我們想通過“烏江流域民間原生態文化藝術審美價值應用性研究” ，明確高校就是一個傳統文化的學習園地，以青年為主體的大學，是民族民間文化藝術遺產傳承、創造、發展的主體。隨著老一輩藝人無聲的故去，許多民族民間藝術也隨之悄悄的消失。活態的民族民間藝術的消失是永遠的，是不可再生的。整個社會對民族民間藝術的認識不夠，缺乏搶救與保護資金，民族民間藝術原生態傳承受現代社會沖擊大。一個民族文化的創造力是建立在民族文化基因發展基礎上的，其實也是要靠青年群體參與的。所以將民族民間文化藝術審美教育引入高校是至關重要的。
一、研究內容：本課題研究的主要思路
研究目標：民族民間原生態藝術作為中華民族文化的起源和最初形態，作為我國美術傳統的主流，作為今天應該重點研究的，主要是指那些“最生動”、“最豐富”、“最基本”的東西，那些“自然形態”的東西，而不是經過專業工作者“取之”、“用之”后再創作的東西。作為大學教育――一個智能、知識、信息集合的現代基地，不了解本民族的現實、豐富的傳統文化的存在，而只去學習西方文化，那么大學教育為社會全面發展的教育目的在能力實現上將受到懷疑。不是西方的月亮就比東方的月亮圓。文化既要多元化，更要本土化。只有保持民族民間文化藝術資源可持續發展，才能在精神上獨立、成熟起來。
二、研究視角、途徑
烏江流域民間原生態文化藝術具有持久的審美價值和永恒的魅力，在時間、空間上的一種獨一無二的存在，在復制品、批量產品泛濫的今天保持著神圣性、權威性、不可復制性，從而更有其獨特的審美價值、研究價值、收藏價值。民間工藝美術的作者（生產者），往往世世代代生活在同一塊土地上。不同的地理環境和氣候等條件，陶冶不同地域居住者的氣質。地產的資源，提供了在那個地區產生特定作品的物質基礎。各民族的風格習慣和文化傳統，有著各自特殊的愛好方式和心理因素。
1）“烏江流域民間原生態文化藝術保護與調研”――烏江流域民族民間藝術象一個大海，每個人來到鄉間田野，都會發現許多令人激動的民族民間藝術。隨著老一輩藝人無聲的故去，許多民間藝術也隨之悄然消失。活態的民族民間藝術的消失是永遠的，是不可再生的。然而我國的民族民間藝術的現狀并不樂觀，整個社會對民族民間藝術的認識不夠，缺乏搶救與保護資金，民族民間藝術原生態傳承受現代社會沖擊大。隨著烏江流域民族原生態民俗旅游市場對民族民間藝術遺產無止境、廉價的濫開發，由于對民族民間原生態藝術價值認知膚淺，缺乏文化規劃，對原生態文化藝術造成文化誤導和原生態破壞。近期形式有所改善，中國藝術研究院、中國社科院也在積極準備民族民間藝術方面的普查搶救工作。我們希望通過對烏江流域民間原生態文化藝術傳統特色的村莊和民間工藝、民間藝人進行有計劃的考察和采訪，文字記錄、拍攝照片、錄音采訪、收集實物資料等同步進行，積累大量的第一手資料。在考察調研、采風的基礎上，分門別類的加以整理、研究，進行個案分析，并寫出考察報告。民間工藝文化生態保護的具體內容和措施：舉辦不同內容、不同形式的民藝藏品展，目的也是在喚起年輕一代對傳統民間文化藝術的認識和興趣。感受到民間文化的魅力，意識到民藝在民眾生活中的價值和意義。借西部大開發的機遇，越來越多的人投入到這項工作中，表明傳統文化的生態建設是需要全社會的重視才能完成的，如同自然生態保護一樣，它是全社會的義務。如果能喚起人們的生態意識，喚起人們對烏江流域民間原生態文化藝術的重視。應該說比僅僅完成一項科研課題更有意義。
2）“烏江流域民間原生態文化藝術”引入高校審美教育――在國家大范圍推行基礎課程改革的大背景下，我院有幸承擔了“重慶市中學美術骨干教師市級培訓”工作，在培訓過程中，我們對《新課程標準》的理念、目標、實施以及在基礎美術教育教學的應用與實踐進行了探索，根據重慶市大農村的現狀，在“新課標”的精神下，結合地域特色，開發烏江流域民間原生態文化藝術資源，建設特色教材，豐富課堂教學內容。中央美術學院在國內高校率先將民族民間藝術正式、系統引入高等教育。標志著建國以來，真正開始了在中國教育體系中把本民族、民間文化資源引入高校教育教學體系中，預示著更多與文化遺產相關新學科的延伸。目前中國民間美術史上烏江流域民間原生態文化藝術審美價值應用性研究幾乎是片空白，地方志上有零星記載。隨著電腦廣泛應用，許多畫家用電腦噴繪取代畫筆，我們的學生一上裝飾圖案、廣告設計、包裝設計等課程，只會想到用電腦做。提到外出寫生只想到廣西、陜西、云南麗江，而不想到烏江流域最具民間原生態文化藝術的龔灘、龍潭等地。說明我們以往的教育忽略了對學生宣傳烏江流域民間原生態文化藝術的教育，本文想通過“烏江流域民間原生態文化藝術審美價值應用性研究”，如苗族服飾審美功能研究、烏江流域傳統建筑審美意識、烏江流域民俗文物審美情趣、烏江流域民族服飾文化符號與文化內涵、烏江流域民族民間色彩的“情感”特征、烏江流域民族民間色彩的現代特征、烏江流域民族民間蠟染藝術裝飾圖案美學特征等應用性研究，將烏江流域民族民間藝術引入高等教育，非美術專業學生可以選修，美術專業學生必修課。我們的學生來自四面八方，對學生進行傳統文化藝術教育，讓學生了解烏江流域民間原生態文化藝術輝煌的歷史，繼承、發揚優良傳統，今后他們走到哪里，就可以將烏江流域民間原生態文化藝術帶到哪里。喚起更多的人們對烏江流域民間原生態文化藝術的關注，
三、研究價值
一個民族的發展，基因是不能丟掉的。只有守住自己的根，才能向上發展。我們相信本項研究形成的調研報告、研究論文等應用性成果將會喚起人們對烏江流域民間原生態文化藝術的關注，我們應在繼承對烏江流域民間原生態文化藝術的基礎上，加強對民族民間藝術的探索，從民族精神、民族藝術上把握中國傳統文化的底蘊，使自己的藝術創作、藝術研究更扎實，更富于中國民族特色！烏江流域民間原生態文化藝術是社會生活實踐的產物，也是民風民俗的產物，不僅蘊涵著勞動人民的智慧、經驗、知識，充滿濃郁的生活氣息，具有真正的藝術魅力。也體現雅拙、粗誑的審美意向只有傳承民族民間藝術才能真正自立于中華民族藝術之林，并對世界藝術產生重大的影響。
參考文獻：
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[2]李曉勇.《土家族神秘的圖騰崇拜》.四川美術出版社
2004.5
【關鍵詞】室內設計專業 工藝基礎課程 教學模式 變革
工藝基礎是室內設計師必須掌握的基本專業技能之一，主要包括裝飾材料和裝飾構造兩門學科。裝飾材料是設計要素的物化形式，裝飾構造是對其加以拼接的工藝方法，只有對二者的基本知識進行全面的掌握，并不斷關注科技發展下新材料、新工藝的發展趨勢，才有可能做出蘊含創意的設計作品。秉著如上的教學目標，大部分的設計院校都將工藝基礎課程作為學生的必修課。但現實是學生走出校門后卻無法直接與社會接軌，原因之一即為設計工藝基礎不牢固。因此如何提高該類課程的教學效率便成為設計專業教學中亟待解決的問題之一。本文將對國內外基礎工藝課程的教學模式進行對比分析，找出目前部分院校在該類課程教學中存在的一些問題，同時對課程今后的發展方向及教學方法進行嘗試性的探討。
一、教學模式的現狀分析
室內設計專業工藝基礎課程一般設置在二年級，授課時間總共為6周左右，每周8到12節課。在教學方式上，絕大部分教師都采取多種教學方法相結合的教學方式，包括市場調查、現場工地參觀、引入設計案例等，在一定程度上調動了學生的積極性。但在教學中需要“教”與“學”相互配合才能達到理想的教學效果。而目前大多數院校工藝基礎課程的作業以施工圖的臨摹或考察報告的整理為主要形式。如此一來，由于缺乏對基礎工藝的實際體驗，學生無法形成深刻的記憶，也就無法對設計造型形成獨到的見解。在這樣的模式下所培養的學生，畢業之后花費很多精力來重修工藝知識以適應工作的需要，可見教學效果并不理想。相比較之下，一些國內外知名的藝術院校所培養的畢業生則更加成熟。我們可以通過對其教學體系的分析，試著找到目前部分院校工藝基礎課程未來的教學發展方向。
二、國內外著名設計院校裝飾材料課程模式和體系
1.美國的設計院校
美國有很多的知名設計學院，如哈佛大學設計學院、美國藝術中心設計學院、羅德島設計學院等。“美國的設計院校最重要的宗旨就是學習與實踐的緊密聯系。具體到室內設計專業，對市場上真實材料的認知和應用是重要的訓練之一，幾乎所有的室內設計專業都擁有豐富的材科實驗室或材科庫，學生可以使用和研究其中的任何材科。”①
美國的設計院校對技術性課程給予的高度重視首先體現在課程的設置上。以美國芝加哥藝術學院室內建筑專業2012年的課程為例，分別開設了 Design with Materials Seminar、Matter and Structures 2、Structures 3、Design Materialization等課程。課程采取設計與材料、加工工藝、建筑結構以及現代材料加工系統等技術性知識相結合的方式進行。
在作業的形式上，美國的材料技術性課程多以實際的改造或建造1：1的實物的形式完成的。例如，“美國紐約的帕森斯設計學院，二年級的建造和材料課程是與對本院工作室的改造相結合的。”②學生的作業通過不斷完善，最終會被建造出來。技術方面的長期實踐使得美國的畢業生能夠很快地適應社會，這一點是國內在教學方式上亟待解決的問題之一。
2.亞洲的設計學院
（1）日本的實踐教育
日本的設計教育較為注重動手能力，學生的最終創意和構思大多會以模型表現出來。比如日本多摩美術大學就以“實踐、練習和講座”作為教育課程的三大支柱。學校非常重視對于學生技能方面的訓練。學校的本科課程體系包括導入教育、基礎教育與專門教育。導入教育著重培養設計的基礎技能。學生將在每年的素材演習中全面地學習各種原材料的性能及加工工藝。導入教育階段學生要完成真實大小的模型作業。在基礎教育環節，學生將進一步學習與環境藝術設計相關的材料與結構，以此來獲得更多的專業技能。
（2）中國香港理工大學設計學院
中國香港理工大學設計學院是全球最優秀設計學府之一，作為設計專業學生向往的亞洲著名學府，對于技術性的課程也是非常重視的。我們以設計學院的環境和室內設計學為例，其中技術類課程分布于各個學年，分量約占必修課總數的近30%（見表1）。
三、教學弊端的深層次剖析
通過比較可見，我們在工藝基礎課程教學中效果不理想的原因是多方面的，如工藝課程的比例、課堂教學與實踐相脫離等。然而方法的陳舊必然緣于觀念的落后，課程教育方法的落后緣于長期以來各院校對工藝課程部分的忽視，西方學院派對中國近現代教育模式的影響或許是原因之一。
1.國外傳統的學院派對中國現代教育的影響
在我國，設計教學的模式長期深受“學院派”的影響，使得在設計教學中忽視了材料和技術工藝課程。“西方學院派是世界范圍內最早的正規建筑教育體系，也是中國近代以來建筑教育的主要來源”。學院派“強調社會、歷史、藝術文化等的價值”“是建筑樣式和繪圖表現訓練的典型代表”。③這種偏重于建筑繪圖和設計理論的思想，往往使得在教和學的過程中忽視了材料與技術工藝，因而要扭轉這種思想誤區，轉變教學觀念，對工藝技能課程應給予足夠的重視，在四個學年中適當提高工藝課程的課時量。
2.教學內容過于集中
工藝基礎課程不僅內容多，而且難度大。大部分設計高校都將課程一次性安排在二年級。二年級學生處在美術基礎和設計學科的銜接階段，對專業知識的理解和接受有相應的承受限度，大量的工藝基礎知識極易使學生產生厭學心理，課程內容必然無法及時被學生吸收。
3.教學與實踐的脫離
從理論到實踐，再從實踐到理論是學生完善自我認知的完整過程。然而由于缺乏中間環節——實踐，學生們對所學無法檢驗或投入應用，從而對理論課程的理解無法達到應有的預期效果。在脫離實踐的教學模式下，學生往往忽視工藝問題，而使設計淪為“形式設計”“理想主義設計”；單調的圖紙臨摹又使得學生對工藝的了解一知半解，更不用說根據實際條件創作出既符合空間功能又極富創意性的設計。
四、教學模式的革新及發展趨勢
1.課程體系的調整
知識的學習需要循序漸進，學生對課程內容的吸收過程也應該由淺入深，在課程的設計上也應該由易到難。國內大部分院校大都將該類課程設置在二年級，在短時間內過于集中的教學內容使得教師無法依據學生的接受能力有針對性地對基本專業技能或設計結構進行深入的講授。而通過上文對國內外優秀設計院校課程的分析，我們不難看出技術性課程在各年級是逐漸滲透的，難度亦逐級加深。從初入學到高年級，隨著設計課程的介入，基礎技能課程可以依次從材料、基礎加工工藝到設計與裝飾結構相結合來講授。如此一來，工藝基礎課程才會是易于接受的、有意義的。
2.教學模式的變革方向
合理的課程安排是保證教學效果的前提，教學方式的選擇則是教學效果的主要決定因素。恰當的教學方式能充分調動學生主動學習的積極性，使教學事半功倍。以往的一系列教學方法雖然對課程的講授效果有一定的積極作用，但是通過4年的教學檢驗，教學效果并不理想，因而應及時對課程的教學模式做出必要的調整。
（1）由被動的教學向主動探究轉換
認知理論中的重要分支——建構主義學習理論認為“學習是在教師指導下，以學習者為中心的學習過程”“學生是信息加工的主體，是意義的主動建構者，而不是外部刺激的被動接受者和被灌輸的對象”。④
在課程的設計上應該鼓勵學生主動地去探索和驗證，發揚創造性精神，獨立思考，這樣才能使學生牢固掌握知識并形成創新本領。如此，如何激發學生的學習興趣并引導學生去解決某些問題就成為了課程的關鍵。環境藝術設計屬于應用科學的范疇，實踐才是最終的目的，因而讓學生參與實踐才最能調動室內專業學生學習的主動性。對于其中的工藝基礎課而言，讓學生去接觸材料的制作及工程設計的創作才能有效地激發學生的求知欲及學習潛能。
（2）側重實踐性教學
實踐性教學所培養的是實踐型人才，學生在畢業后可以更快地融入社會。實踐性教學包括兩個方面，即社會化教學與學生的動手操作。在基礎工藝課程的教學實踐中，實踐性的體現則可分為對常用裝飾材料的動手操作以及社會技術專家對學生的專業指導。
①模型的制作
圖紙或書面性的課程作業最突出的弊端就是無法使學生體會到由規格尺寸、結構、造價等帶來的實際問題，從而使學生的作品流于理想、形式。然而社會更需要能夠學以致用的設計師，因此在教學中應創造機會讓學生對基礎工藝進行研究。我們可以借鑒國外院校在技術課中側重模型制作的教學方式。通過實物模型的制作，學生可以檢驗課堂的所學，并且發現一些新問題，如材料的選擇、模型總體造價、如何解決突發問題等，這些不僅能夠加深認知，還能夠幫助他們學會協調、交流與互助。
②教學與社會接軌
在基礎工藝課程中，教育和社會緊密聯系主要體現在專家的工藝指導上。國外的藝術大學經常在工藝課程中邀請社會上優秀的技術人員和實驗人員對學生設計的實體模型進行技術指導，目的是使學生熟練掌握材料的特性及加工工具，同時學習到社會最尖端的科學技術。
另外，學生們也可以在實際項目的參與中去學習設計工藝技能。歐洲最大的藝術設計教育機構英國倫敦藝術大學在室內設計教學中的目標，就是使學生在畢業之后能夠在其專業領域作為一位熟練的設計師工作，使學生能夠充滿自信地步入行業，因此在課程的設計上緊密聯系行業實踐。學生在學校完成了一系列的工程項目，如邁哈密旅館的重新設計、摩洛哥精品酒店設計、化妝品品牌貝嘉專賣店設計等。設計工程的參與以及明星設計師的點評能夠幫助學生開闊眼界，以更為現實的方式讓學生了解到實際工程中各種材料與工藝的應用方式。
3.教學環境的完善
硬件設施的完善是學生學習基礎工藝的保證。大多數知名設計院校都配備了完善的工作車間。如上文提到的我國香港理工大學設計學院，即為學生提供了木材和金屬車間以及塑料陶瓷等工作車間。木材和金屬車間不僅為學生提供了加工木材和金屬所需的工具，還配置了先進的計算機數控建模和激光切割設備；塑料陶瓷車間也提供了各種專業的空間和設備，供學生進行陶瓷和塑料在各個過程中的制作。加工工作室的創建是實踐性教學模式轉變的基礎條件之一。
當然，國內的設計教學發展較晚，課程體系發展相對不完善。對于工藝基礎課程的教學模式，很多的設計院校和室內設計專業的教師已經開始著手進行探討。如清華大學美術學院在暑期主辦的“創意未來——裝飾材料創作營”，就與國內外建筑裝飾材料企業及行業專家合作，通過學生的親身觸摸與創作來貫穿理論教學與社會實踐相結合的教學思想，旨在“通過實踐教學使學生真正地了解和觸摸材料，提升藝術設計的表現力與創新力”⑤。相信通過國內各設計院校及設計專業教師的共同努力，我們會培育出更多年輕的優秀室內設計師。
注釋：
①②梁文，楊宇.材料的理性與情感[J].室內設計與裝修，2010（6）.
③姜涌，包杰，王麗娜.建造設計——材料·連接·表現：清華大學的建造實驗[M].北京：中國建筑工業出版社，2009.
④梁寧建.應用認知心理學[M].上海：上海教育出版社，2009.
⑤楊冬江.材料悟語：室內裝飾材料設計與應用實驗教學[M].北京：中國建筑工業出版社，2009.
參考文獻：
