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關鍵詞：海報設計；創意；表現
中圖分類號：J04 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2012）02-0081-02
海報的發展已經有一百余年歷史，海報藝術幾經興衰。如今社會中，“海報設計”不再是僅僅為了促銷商品，他的作用更多的在于“思考”，或者以藝術化的手段引導人們去思考、探求。通過創作海報來表達自己的藝術傾向，通過海報來交換彼此的觀念，而且在一定程度上還影響并改變著公眾的思想和價值觀念，影響著大眾的行為和生活方式，承擔著應有的社會責任。――由此而言海報設計中的創意就是其精髓所在。創意，是海報設計的靈魂，它以獨特的視角明確招貼的訴求重點，突出表現主題，并具有深刻的內涵。
那么什么是創意呢？創意是傳統的叛逆；是打破常規的哲學；是大智大勇的同義；是導引遞進升華的圣圈；是一種智能拓展；是一種文化底蘊；是一種閃光的震撼；是破舊立新的創造與毀滅的循環；是宏觀微照的定勢，是點題造勢的把握；是跳出廬山之外的思路，超越自我，超越常規的導引；是智能產業神奇組合的經濟魔方；是思想庫、智囊團的能量釋放；是深度情感與理性的思考與實踐；是思維碰撞、智慧對接……網絡上對創意的解釋有很多，就筆者的理解，創意的本質就是改變。一個偉大的創意能改變大眾文化，轉變我們的語言、思維及生活方式。
對海報設計而言，創意是通過設計者的構思和藝術表現力，創造出能展現主題的畫面與意境。優秀的設計師，都是創造性思維上大膽探索前進的開拓者。
一、悖論思維
由一個自明的出發點經過嚴格的推理鏈結果導出矛盾，就是悖論。創造物理上不可能實現的事務或空間，是悖論最奇妙的效果。悖論反映了我們思維方式的深刻性，它已在人類思維的許多領域中起到重要作用。利用悖論思維方式，我們可以探索創造奇妙的圖形世界。埃舍爾就是這方面的先驅大師，他常常利用二維空間里的視錯覺來創造立體空間里不能成立的景象。當今世界極負盛名的三大平面設計大師之一的日本設計師福田繁雄先生，一生創作了無數海報作品。而他的海報作品更是把這種悖論思維發揮到了極致。如福田繁雄的《F》海報系列,主畫面為福田名字的首字母"F"，對該字母進行變化。該系列作品都是以"F"為基本型在其輪廓內部根據主題內容進行圖形元素的置換，，作者對其以往在眾多平面作品中慣用的圖形符號或表現方式進行的重現。這種作品往往趣味盎然，猶如視覺魔術，給人以驚奇，又有幾分荒誕的意味。
二、同構圖形
所謂同構圖形，指的是兩個或兩個以上的圖形組合在一起，共同構成一個新圖形，這個新圖形并不是原圖形的簡單相加，而是一種超越或質變，形成強烈的視覺沖擊力，給予觀者豐富的心理感受。
格式塔心理學家的試驗表明，當一種簡單規則的形呈現在眼前時，人們會感覺極為平靜，相反雜亂無章的形使人產生煩躁之感，而真正引起人興趣的形，則是那種介于兩者之間的、稍微背離規則的圖形，它先是喚起一種注意或緊張，繼而是使觀看者對其積極地組織，最后是組織活動完成，開初的緊張感消失。
同構圖形具體又可以細分為元素替代和正負圖形
元素替代通過尋找圖形與圖形之間的相近性，進行某種特殊的組合和表現，從而產生一種具有新意的、奇特的圖形。在生活中，事物之間的相互關系總是遵循一定的規律，如果破壞了這種規律，就會產生荒誕的感覺，而替代圖形恰恰就要利用荒誕和奇特造成出人意料的震驚效果，意在加強人們對事物深層意義的理解。
讀大學的時候，被德國著名設計大師金特?凱澤先生的作品所發射出的光芒所震撼。他的海報作品更多的給我一種立體的空靈，一種空間的飛躍感，以及折服于他對吉他、金屬、樹木以及一切可以利用的事務的超高的空間想象力和駕馭能力。金特?凱澤先生關于爵士樂作的系列海報，運用的均是小號這一樂器為創意源泉，但在表現的形式上則完全擺脫了單調的平面手法，他用豐富的想象力將小號與樹木、女人腿和金屬進行同構化處理形成了視覺沖擊力極強的新圖形。
正負圖形是指正形與負形相互借用，造成在一個大圖形結構中隱含著兩個小圖形的情況。一般來說，展現圖形必須具備圖形和襯托圖形的背景兩部分。屬于圖形的部分稱為“圖”，背景的部分稱為“地”，“圖”具有明確的視覺形象和較強的視覺張力，“地”則給人以虛幻、模糊之感，從空間關系上來說，“圖”在前而“地”在后。但是，如果把“圖”與“地”之間的分界線進行巧妙的處理，變成兩者都可使用的共用線，便會產生一種時而為圖形，時而為背景的現象，這就形成了正負圖形。
最有代表性的正負圖形就是太極圖了，太極圖形由黑白相生、首尾相連的陰陽魚構成，寄寓著東方式的陰陽哲學。太極構圖給人的感覺是動態中的平衡，是東方文化的一種視覺特征與記憶符號。太極圖本身是具有生命力的，那些以此為構圖模式設計的標志圖形，同樣延續著這種動態平衡的力量和美態。
三、解構思維
結構思維是從“解構主義”中演化而來，法國哲學家德里達是解構主義思潮的代表人物，他的基本立場是崇尚自由與活力、反對秩序與僵化、強調多元化的差異、反對一元中心和二元對抗，進而反對權威、反對對理性的崇拜。它的實質在于對結構的破壞和分解、解析和重組，是一種打破常規的創作手法。海報設計中的解構思維就是反常規的正統美學思想，不追求形的完整以及形式美法則，圖形可以是破裂的、錯亂的、不穩定的、不均衡的，在一種錯綜復雜中傳遞新的信息，傳達另類的美學思想。
美國設計師保羅?蘭德的IBM海報就是很好的例子。海報中一個眼睛、一只蜜蜂和一個M代替了IBM傳統標志。保羅?蘭德在創作時不是用簡單的英文字母來設計海報，而是把原有的字母元素進行意義上的分解，通過各種圖形符號重新組合，體現了IBM公司追求創新，不斷進取、辛勤工作的企業精神理念。
靳埭強設計獎“全國大學生平面設計大賽”中的金獎作品《溫故系列海報》也是很好的將傳統的圖案解構，工筆與寫意巧妙結合，將傳統圖案在獨特奇異的容器上表現于平面二維空間的重構。這種對中國傳統文化重構與解構、求變求異的設計創意符合現代人的審美；標新立異、追求個性的需求，帶來了海報設計的新形式，給人耳目一新之感。
關鍵詞：圖形創意；現代海報設計；表現；形式
中圖分類號：J524 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2014）15-0154-02
一、圖形創意
圖形作為一種視覺符號，在很古老的時代就已經存在了。圖形來自英文“graphic”，詞意為由繪、寫、刻、印等手段產生的圖畫記號，它有別于詞語、文字、語言的視覺形式，是傳播信息的視覺方法。圖形具有理性、客觀、清晰等特點，因此它不需要語言而只憑借單純的視覺形式，就可以提供人們之間的交流與獲取信息知識的需求。舉個最簡單的例子，當我們步入一座陌生的城市，當我們在高速公路上行駛，當我們閱讀產品包裝使用說明等日常生活中，我們都需要參考圖像圖示來進行交流與獲取信息。由此可見，圖形在現代生活中具有重要作用，圖形無處不在。圖形創意是尋找視覺傳達中獨創性的意念與構想，人們常常把圖形與創意聯系在一起，“圖形創意”已經成為創意的代名詞。隨著時代的進步與發展，現代圖形創意肩負起視覺傳達中心的任務。這種精彩而有智慧的圖形語言表達思想觀念，成為當今現代設計中運用最為廣泛的一種形式。
二、現代海報設計
海報可以說是一種藝術的形式存在，但它不單純為了取悅人們的審美需求，而且是為了一種目的進行信息傳播。海報是最古老的商業大眾傳播形式之一，非商業組織及公共機構也有用此宣傳方式。其優點是：傳播信息及時，成本費用低，制作簡便。在現代廣告行業中，海報設計主要是對圖形、文字、色彩等元素進行宣傳，通過設計師相應的腦力和體力勞動之后，來實現廣告所需傳達的目的和意義，是一種平面藝術創意性的設計活動。海報作為視覺傳達媒介，具有無法取代的地位。隨著當代知識經濟的快速發展，科學技術與文化藝術的相互交融，設計師只有在不同方面表現出色，其作品才能獲得人們的關注。優秀的海報設計都以自己獨特的圖形語言準確且清晰地表達出設計的主題，以最簡潔豐富的元素來表達主題內涵。海報設計作為一種內在競爭力，應充分利用圖形創意的信息意義，在無限結合的關系中，創造出明確的發展與客觀的規律。本文便從這一切入點，就圖形創意在現代海報設計中的應用進行探討。
三、圖形創意在海報設計中的表現方式
眾所周知，藝術的特征之一在于它的表現性。任何藝術都具有表現性，設計藝術也不例外。從某種層次上看，設計的表現是創造的原動力，因為表現力，使設計師明白需要表現什么、如何表現等問題。日積月累，設計的創造目的與觀念，自然會在作品中體現。我們要正確認識圖形創意在設計中的表現方式，就要探究設計中的主題內涵、情感意蘊乃至圖形技巧的整體和諧。
德國當代著名視覺設計大師霍爾格?馬蒂斯教授曾這樣說：“一幅好的海報，應該是靠圖形語言說話而不是靠文字注解。”圖形創意在海報設計中的應用，首先要有好的表現方式，這種表現形式美是通過審美主體對作品中美的感知、認可、欣賞和共鳴才得以實現的。圖形創意的表現形式是指通過運用各種手法把圖形進行組合或分解，以表現出某種含義或達到某種視覺效果，同時也起到強調或弱化圖形內容來符合設計所需的作用。因此，當代設計師要在形式表現過程中充分發揮自身潛在的創意思維、調動邏輯想象空間，使海報設計更有視覺沖擊。通過更豐富和生動的創意圖形開發，令當代海報設計中的圖形創意具有更深層的內涵與意義。在現代海報設計中，圖形創意較為常見的表現方式有創意思維、組構形式、修辭手法。下面我們對這三種表現方式做一些初步的分析。
（一）圖形創意在海報設計中的創意思維
“創意”最具代表性的英文釋義為“Idea”，創意是設計的靈魂，一個好的創意是每個設計師的追求。那么，如何擁有巧妙的創意呢？這就需要我們更多的發揮大腦的潛能，開闊獨特的設計視角，從而創建一個獨具魅力的創意思維。創意思維是一種具有開創意義的獨特思維過程，它打破傳統和習慣，不受約束。圖形設計是創意思維的視覺表現，是經過長期的知識積累、素質磨礪才能具備的，離不開繁多的推理、想象、聯想、直覺等思維活動。創意思維是個性的體現，以自身與眾不同的角度來表現視覺效果和傳達訊息，挖掘和開發別人沒有發現或沒有認識的新的視覺形象。想象是創意的原動力，圖形設計也一樣。只有插上想象的翅膀，才能打破思維定式，進入創新理想化的設計視覺中。愛因斯坦說過：“想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界的一切，推動著進步，并且是知識進化的源泉?！痹谒季S過程中，想達到創意設計的目的，想象起著決定性作用。想象是設計師進行圖形創意的基本能力，我們需要充分的運用思維的各種能力，以達到“思接千載”“視通萬里”的境域。在世界平面界中出現了許多著名的創意設計師，如風格獨具一幟的德國招貼大師岡特?蘭堡，他具有立意新穎的創意思維，設計出了許多視覺獨特的創意作品。在創作題材上，蘭堡鐘情于土豆（如圖1），執著的為S?費舍爾出版社設計系列招貼。在他土豆系列的作品中，蘭堡將色彩的對比與空間的疊加相結合，呈現出詩一般的層次感和韻律感。新穎的創意擴展了我們的藝術視野，重構了我們的藝術境界，富有創造性的視覺形象給世界帶來了勃勃生機。
（二）圖形創意在海報設計中的組構形式
圖形創意中的構成，是從一種圖形意義的超越或突變，從而形成強烈的視覺沖擊力，給予受眾全新的心理與視覺感受。同構圖形是圖形設計中使用較多的一種表現方法，它的形象結合巧妙，給觀者帶來畫面外的奇妙感受。雖然物與形之間結構不變，但邏輯上的張冠李戴賦予了圖形豐富的內涵。經過設計師的不斷研究，創意圖形設計中出現了不同形象的組構方式，而其中代表性的設計師之一是日本的福田繁雄，其著名作品《貝多芬第九交響曲》海報系列（1985-2001）（如圖2），就是同構置換的經典作品。在這跨度達到16年的系列作品中，福田始終以貝多芬頭像為基本形，將其發部作為置換對象，并且進行元素的同構置換。從一定距離觀察這一系列作品，我們較為容易識別出“貝多芬”的形象。但當我們走進仔細觀察“貝多芬”發部時，又發現它是由音符、鳥、馬、魚等并不相關的基本元素構成，這些元素富有趣味，體現了設計師非凡的想象力及傳達出的訊息。
在現代海報設計中，另一種圖形創意的表現就是正負形的運用。形體和空間是相輔相成，互不可分的。一定的形體占據一定的空間，其體積深度便具有空間的含義。所謂“正負形”是指在平面上能引起視覺注意的圖形為正形，襯托正形的圖形為負形。負形既可以使平面上的空間，也可以是具體存在的物體。正負形的表現難度較大，需巧妙地處理。當代世界漫畫和設計師德雷維斯基?雷克斯就對此加以研究，創作出多種富有趣味的圖形。他的精彩作品《安托尼和克雷歐佩斯特拉》的戲劇海報（如圖3），鮮明的大紅色引人注目，設計師對女人體和蛇的巧妙組合，一線兩用，將女性溫柔的特征以及基督教文化中蛇與女性的關系表現的淋漓盡致，使人印象深刻。這種正負形圖形時而為圖形、時而為背景的現象，給受眾全新的心理感受和巧妙的視覺享受。
（三）圖形創意在海報設計中的修辭手法
與文學作品相同的是，圖形設計也有屬于自己的修辭手法。而從深層次分析，文學作品與設計作品雖然都有量身訂做的修辭手法，但表達的方式卻不盡相同。文學作品依靠文字來表達內涵，而圖形設計是運用圖形這一視覺途徑來傳播信息的藝術。菲利普?B?梅格斯認為，作為視覺傳達的圖形設計與美術的區別在于圖形具有象征含義。不止設計如此，許多的藝術作品也是利用一些手法來傳達出對應的象征含義，如小說、音樂等作品，內在的象征含義同時也印證了“只可意會，不可言傳”的奧妙。圖形創意與文學作品有異曲同工之處的地方是它的修辭手法也包含了象征、比喻等表現方式。修辭手法的運用，能使設計作品寓意深刻、耐人尋味，使人體會意境無窮，留下深刻巧妙的印象。令我觀賞后回味無窮的海報設計是以色列設計師尤西?萊米爾的作品“無能”，這幅海報以倒置難以翻轉的烏龜比喻聯合國在一些國際問題上的無能為力、進退兩難的尷尬境地。其中“UN”代表聯合國，“able”代表能夠、“Unable”代表無能。這些詞連起來就在諷刺聯合國的無能，畫面出現了聯合國頭盔的形象，是作者對明喻這一修辭手法的巧妙應用。而在國際著名創意大師霍爾格？馬蒂斯的作品《天鵝湖》（如圖4）中，他將芭蕾舞蹈演員的腳處理成形象生動的天鵝嘴形狀，這種通過局部代替整體的借代手法，使觀眾從表達意義上產生聯想，并能使人產生心靈上的愉悅。因此，了解并掌握修辭手法的規律，是每個設計師應有的技能。
一幅生動新穎的海報作品，離不開圖形創意。它就像一面鏡子，透過這面鏡子，我們能在巧妙的表現形式下，體會其傳達的深刻內涵。在高度發達的信息時代，作為平面設計師肩負著信息傳達的使命。設計師應運用不同形式和手法，創意出不同思想深度、不同審美趣味、不同視覺感知的設計作品，力求在每一幅作品中不斷進步，其圖像形式才會煥發無窮的魅力。
參考文獻：
[1]王受之.世界平面設計史[M].中國青年出版社，2004.
[2]翁炳峰.圖形創意[M].福建美術出版，2004.
［關鍵詞］圖形創意；電影海報；設計與應用
一、我國電影海報設計的發展狀況
我國電影產業發展的逐步加速是在我國改革開放后期，自2001年我國加入世界貿易組織后，電影產業日益國際化和正規化發展，逐步參與國際市場競爭。電影海報作為表現電影的情節與內容的一種宣傳載體，在多年發展的過程中已經逐步變成了一種固定的宣傳手段，由原來的最初的手工繪圖變成了現在的電腦繪圖，由黑白繪圖變成了現在的彩色印刷繪圖，東西方文化相結合的電影海報新意層出不窮，通過現代科技和文化的不同認識，重新定義著電影海報的新概念。我國電影海報的設計一直以來注重對海報內容的定義，對海報的圖形要求和標準已經有所降低，海報所表現的文化內涵已經所剩無幾。
二、電影海報設計的特點
（一）新奇性
電影海報的設計最大的一個優點是可以提高電影本身的知名度，擴大電影的票房容量。電影海報如果需要擴大票房，除了設計美觀還要考慮設計的新奇性。對于海報設計是否推陳出新，是否開展了合理、有效的圖形設計和繪制方案，這些就是電影海報的一個突出點，這種突出表現就是電影海報的新奇性特點。電影海報只有設計出獨有的新奇性，才可以提高消費者對電影的極大興趣。比如說《海上鋼琴師》這部電影的海報設計中就只讓電影中的男主角站在一個陌生城市的面前，沒有動作，沒有語言，只是他個人與那個陌生城市存在的意識和情感的差距，一張海報就表現出了這部電影中的味道和意義，這就是海報的新奇性特點。
（二）獨特性
電影海報具有獨特性的特點，電影海報的獨特性是指其表現手法的獨特性，電影海報的表現手法獨特主要體現在電影的故事情節、文化內涵、拍攝方式、制作技巧等，比如對于科幻電影和動畫電影的海報設計表現就具有不同的獨特性，每一種類型電影都可以擁有獨特性的海報設計展現。比如《阿凡達》的海報設計就有著奇幻和美麗的獨特質感，利用外星世界的自然環境和外星生活的人與人類對比設計海報的背景，在海報上設計出關于人類與阿凡達特有生命的一種對峙，給人以無限的遐想和思想追求。
（三）震撼力
電影海報的設計要對欣賞電影海報的觀賞者有一定的視覺沖擊力，視覺沖擊力的提高可以增加觀賞者對電影海報內容的記憶性。這種短期的記憶性可以提高觀賞者對電影海報內容的興趣。利用視覺和認識的震撼力可以加強人們對一部電影的觀看欲望。電影海報以其獨具的視覺沖擊力和震撼力征服著每一位觀眾和消費者的視覺神經，是電影海報設計的一個重要考慮因素。
三、圖形創意的思維方法
（一）想象思維法
圖形創意中的想象思維法是指創意圖形設計時發揮創作者本身具有的想象力各因素所集合而成的一種思維方法。這種想象力的思維法可以利用對一個主題圖形建立一個圖形設計方向，利用各種不同方向的想象力思維去分析和構思一個電影海報的圖形。想象力本身是一種在已有形象的基礎上，利用綜合化的知識創造出的新形象的一個過程。利用想象力思維創作電影海報可以提高海報的獨特性與震撼力，不同的電影故事與電影內容形成了不同的想象力對象，筆者認為對于圖形設計發揮想象思維的主要方法是：（1）充分認識所設計電影對象的故事內容與電影本身的表現手法，（2）了解電影的表現形式，（3）掌握觀眾與欣賞者對電影海報的要求與欣賞標準，（4）自我想象力的擴展與升華。
（二）聯想思維法
聯想思維法是想象思維法的拓展與延伸，想象思維法的創新可以提高電影海報的一些藝術價值，而聯想思維法的價值在于對電影海報的情感表達做出一定的設計和規劃。比如在美國電影《肖申克的救贖》中，主人公對著天空張開雙臂，雨水打濕了主人公的臉頰和衣服，主人公處于一種思想與情感的抒發狀態，恰恰在這時，一縷陽光照向了主人公安迪，這表達的就是主人公安迪對美好生活的一種憧憬，表達的是主人公對自由生活的向往，對自我過錯的懺悔，對惡勢力的永不低頭的精神。主人公對待生活的永不放棄精神和對生活熱愛的感情就表露在這張簡單的海報上，欣賞海報的人會不自覺產生對主人公情感生活的想象。這就是聯想思維法的最佳表現方式，聯想思維法表現與創作的過程中需要注意的是：（1）了解電影表現情感的對象與主題，（2）了解電影中主人公的獨特人物性格和精神生活，（3）在有限的海報畫面上如何重點展現出人物或劇情的情感，（4）設計海報時對人物動作、語言、情感表達相互之間關系的充分研究。聯想思維的圖形創意主要方式是：運用發散思維的方法，以一個點（一次元）聯想到多個點（二次元），再從多個點引申至更多的點（三次元），在三次元的思維過程中找到交叉點，再以交叉點為一次元做縱深的引導，引發聯想的實現。聯想是在“發散”目標的指引下，通過相似、相反、相關等多種形式而進行的思維活動。
海報設計中的圖形創意能夠給人以抽象、簡潔、強大視覺沖擊力的直觀感受。圖形語言是通過人類視覺認知對客觀事物的總結、抽象、提煉、加工、整合、概括所獲得的視知覺語言形式。圖形語言本身濃縮著設計師對生活的理解和對設計主題的思維創造。在信息量巨大的現代生活中，圖形以其強大的視覺沖擊感、震撼的視覺形式和簡潔的造型語言受到海報設計師的追捧，適應時展的圖形語言在海報創意設計中占據了重要的地位。海報設計中的圖形運用創意和視覺形式進行信息的傳達。圖形創意可以說是圖形設計的內容，海報設計中的圖形創意能夠吸引受眾，使之從眾多信息中受到關注依靠的就是圖形的創意。好的創意思維能夠抓住受眾的視線，并讓受眾感受其設計主題和思想內涵。圖形的視覺形式是與圖形創意內容相對的設計形式，視覺形式的多樣化是海報設計的魅力所在。圖形設計的內容和形式在信息傳達過程中互相協助，完善著海報設計的信息傳達功能。
1.圖形創意的信息表達
圖形創意是指以創造性思維完成的圖形創造行為，創造新的圖形以適應設計主題的表達是圖形創意的根本目的。圖形創意是對圖形賦予新的內涵的過程，是圖像設計最高級的表達方法。好的圖形創意是海報設計成功的關鍵。人類天生就擁有圖形的創造能力，人類無窮的想象力是圖形創意的不竭動力。在認識和改造世界的過程中，人類始終追求著改變和創新，只有突破和創新的事物才能夠引起人類視覺的關注。設計自誕生起就是為了解決一定的問題，“設計”一詞的根本含義就是“計劃”與“目的”的統一。作為設計的內容，圖形創意需要準確快速地傳達信息。圖形創意在信息傳達的過程中不同于文字語言的表達，往往關系到人的經歷、民族文化、知識背景等因素，因此，在信息表達的過程中要避免產生歧義，要恰當運用圖形的造型特征使受眾的視覺判斷匹配到設計師的設計主題當中。圖形創意更要增加可識別性，只有能夠被讀懂的圖形創意才能在海報中發揮其應有的傳達功能。當受眾觀看到海報作品的同時就意味著信息傳達的開始，第一時間把握受眾的視線并借助圖形創意讓受眾一目了然，而不是含糊不清地表達，這成為圖形創意的設計原則。圖形創意的信息傳達原理還可以從視覺傳播學的理論中找到答案。傳播離不開媒介，媒介是視覺符號的載體，視覺符號既包括文字符號更包括圖形符號。圖形符號能夠成為信息傳達的載體，原因在于它能夠代表事物，能夠代表觀念中的視覺認知。圖形的這種能力是由設計師和受眾共同賦予和認可的，越來越多的圖形創意被創造被發展，越來越多的視覺意識被視為認知符號，可見圖形創意正得到廣泛的發展。
圖形創意也是海報設計的生命，在充斥著我們人類生活的海量圖形中做到圖形的新穎、別出心裁是圖形創意存在的根本。無論是單形態圖形的創意還是復合圖形的創意，都是通過設計師的創意思維結合豐富的審美藝術感受所創造的。好的圖形創意為視覺語言營造了美的視覺沖擊力和藝術感染力，只有符合美的規律的圖形創意才能夠正確傳達信息。好的圖形創意本身會借助視覺語言說話，不需要配備文字也能夠準確表達設計內涵；好的圖形創意具有的藝術性和形式美感對于信息傳達起到事半功倍的效果。德國的格式塔心理學家馬克思·威爾特海姆對于視覺認知和信息的傳播做過這樣的實驗，他認為人的眼睛只接受視覺刺激，并主動歸納獨立的視覺形象，而大腦負責將這些獨立的視覺形象整理成連續的形象，若沒有大腦的幫助就不會有知覺運動現象。這說明信息的傳達不是獨立的視覺總和，而是各種視覺符號加工的過程。海報創意設計中的圖形就是運用了格式塔心理學中的視覺重組規律，將設計師對于設計主題的表達傳遞給受眾，并由受眾再現視覺規律整合視覺信息，從而達到傳播信息的目的。結構主義理論在格式塔心理學的研究基礎上進一步認為，人的眼睛在觀察圖像時的運動狀態，是眼睛完整掃描某個視覺元素的過程。圖形創意可以通過結構主義理論來理解如何引導受眾的視覺中心，從而把握主要信息的傳播并控制視覺認識的先后順序。圖形創意能夠正確使用這一原理使海報創意得以準確快速地傳達信息。任何認知理論家所研究的視覺傳播原理，都不否定大腦積極活動而達成的信息傳達結果。視覺和記憶讓海報創意的受眾從中得到形象認知，進而獲得信息的增長，并且利用大腦對新奇事物的積極認知體驗來拓展圖形創意的深刻含義。圖形傳達信息的理論認為在沒有文字閱讀過程的圖形創意中，大腦更需要活躍地運用其認知功能去解讀圖形。受眾不僅看到了圖形的創意，更會將大腦獲得的新奇圖形進行思考，強化印象，進而深刻地表達了圖形創意在海報設計中的信息傳達。
2.圖形構成形式的信息表達
每一類藝術作品除了藝術家表達的藝術主題之外，無不重視與內容相適應的藝術形式。內容和形式從來都是辯證的關系，既統一又相對。圖形創意作為海報設計的重要設計內容，恰當地配合與之相得益彰的視覺表達形式，能夠更準確地傳達設計主題和審美情感。
（1）漸變圖形
漸變圖形是由一個視覺形象推變為另一個視覺形象的圖形創意，這種圖形創意具有超自然的假象性，借助一定的圖形構造手法，在一種視覺空間中表現出不同空間的視覺元素。漸變的思維方式符合自然規律和人類的視覺認知規律，受眾很容易通過視覺的感受與設計師的思維產生共鳴，進而吸引眼球強化記憶。在圖形創意中以漸變的形式表達視覺審美具有節奏感和韻律感，漸變圖形的始與終、大與小、數目比例、整體與局部都可以不受自然的束縛。受眾感受到圖形的漸變更容易得到審美情趣的滿足，這對于圖形的信息傳達是有效的。
（2）共生圖形
共生圖形是由“虛實相生”和“雙關輪廓”組合而成的圖形，以獨特的緊密關系組合成一個獨立的圖形整體。共生圖形利用形態與形態之間的邊緣相互連接重合這一方法來創造新的圖形。視覺心理的理論研究表明當受眾看到視覺圖形，便會減弱對周圍形態的注意和感知，而當轉移視線時另一個視覺的中心形成進而替換原有的視覺印象，共生圖形就是利用這樣的原理來傳達設計主題。
（3）替換圖形
替換圖形是以常規圖形為視覺元素，進而對其形態特征進行藝術加工創造新的圖形，替換圖形便是利用相似特征增加視覺沖擊力。替換圖形依靠想象力，“偷梁換柱”地改變原有視覺形態，給受眾驚訝的同時增加了視覺震撼力和思考余地。
（4）矛盾圖形
矛盾圖形由矛盾空間與矛盾透視派生而來，圖形創意中的矛盾圖形源自現實生活中稀奇古怪的視覺現象和玄妙的夢幻境界。這類視覺形式使人超越了現實的視覺經驗，借用這一創造手法設計新的圖形讓人久久不能忘懷，能夠增加受眾的視覺印象，并擴展視覺空間。
二、海報創意中圖形的信息傳達手法
［關鍵詞］ 電影海報；視覺欣賞；創意設計
電影海報，可以稱為電影宣傳畫，張貼在公共場所，旨在宣傳電影內容，為影片做推介。雖然只是一張圖片，卻能夠在方寸之間，反映出影片所透射出的內涵與精髓，勾起人們無窮的想象。它因為設計者的文化背景差異以及年代的流行趨勢，通過形象、構圖、色彩、光線等因素，形成良好的視覺效果，所呈現給觀眾的，是具有很強的感染力以及號召力的畫面，有著濃郁的時代氣息。
早期的國產電影沒有太多宣傳的途徑，全靠海報的張貼和推廣。富有張力、對比強烈、充滿故事的海報，讓人一見就有掏錢買票的欲望，能為影片的票房收入賺足了保證。如今我們在看電影的時候，固然媒體前期的宣傳起了很大的作用，可是一張制作精良、畫感細膩豐富的電影海報，也有著推波助瀾的效果。隨著時代的發展，全世界每年都出品著大量的電影，讓人難以有時間選擇應該看哪部電影。一張電影海報，信息涵蓋得非常豐富全面，不失為滿足視覺感官、欣賞藝術的最佳選擇。
一、匠心獨具，彰顯個性立意
電影海報與電影是密切關聯的,它運用獨有的畫面效應描述和傳遞著影片的信息與內容，并在潛意識里，通過色調與人物表情，暗示影片所蘊含的主旋律和節奏。如果不通過介紹，沒有電視、報紙、廣播等媒體的宣傳，僅憑著一張海報，我們就可以大致地判斷出這是一部喜劇還是悲劇，是感情戲還是驚悚片。
為了能起到良好的宣傳效果，獨具匠心構建優質畫面，制作方也是煞費苦心。很多影片不止是擁有一張海報，制作方經過烘托渲染，會精心制作出多款海報，力求在視覺上產生懸念，緊緊抓住觀眾眼球，同部電影的每一張海報，都做足了聲勢。
例如根據中國古典故事改編的電影《趙氏孤兒》，終于在千呼萬喚始出來中浮出水面，導演陳凱歌可謂是“三年磨一劍”，幾款海報的設計一推出，就吸引了無數觀眾的眼睛，熱議不斷。第一款以襁褓中的嬰兒為主題的海報，神秘感十分強烈，讓人浮想聯翩。海報的風格雖然簡潔，但同時卻包含著非常多的信息：畫面中一個嬰兒包在紅色襁褓里被棄于地，安靜地躺著；旁邊站著一位儀態雍容的貴婦人，右手握著劍鞘，看不見臉，唯見一襲白衣長裙下，噴濺上點點斑斑的紅色血跡。不遠處，一把利劍被扔在地上，不曉得是不是貴婦人的劍。劍與人之間究竟是怎樣的關系，期間又有怎樣的矛盾和玄機，都讓人萬分好奇。整張海報在強烈的色彩和明暗對比中，充滿了“山雨欲來風滿樓”的壓迫感和緊張感，讓人對嬰兒的身世及命運和貴婦的表情充滿猜想，情不自禁地好奇和擔憂起來。更遠處的一排箭形柵欄，在灰暗中閃爍著清冷的光芒，讓人不寒而栗。這張海報畫面色調昏暗，血紅的幾個大字《趙氏孤兒》，乍一見有些毛骨悚然，盡管我們已經知道故事的結果，可還是驚嘆設計者的創意，確實是獨具匠心，讓人眼前一亮。
《趙氏孤兒》開拍之時，很多人就習慣性地認為這就是一部翻新的古裝大片、古典悲情劇。但是從海報的整體來看，展現了不少驚悚、懸疑等氛圍的商業元素，超越了以往人們的尋常思維。在其中的一款海報上，臉帶刀傷的黃曉明，彎手抓向胸口，倒在地上。旁邊胸口插著刀的范冰冰，亦是奄奄一息地倒在血泊之中，并且朝黃曉明艱難地伸出手臂。兩個人表情離奇，仿佛有著什么糾葛，充滿讓人心神不安的詭異，激發了觀者的好奇心。這些充滿了懸疑氣場的海報，凝聚著制作者對人生價值思考，在色調、布局等方面花費心思，一度讓觀眾產生濃厚的興趣，猜測并期待著影片帶來的震撼與驚喜。而制作方也說，《趙氏孤兒》不同階段的主題海報，也在投放上注意場合，讓神秘感堅持到最后，真正體現電影所具有的不可預測性。
二、電影海報透射出的時尚信息
現在人們在關注電影的同時，越來越多地注意到流行與時尚的訊息。如果一部電影符合人們的審美觀點，能夠帶給大眾愉悅與震撼，那么過不了多久，一些細節就會被人格外地關注，變得流行起來。電影海報的直觀性和永恒性，也為收藏者所利用，敏感的人能從電影海報中，窺探到流行的趨勢。
從《杜拉拉升職記》里一眾時尚男女打著職場的旗號，把辦公室當做舞臺開始時尚秀，讓我們不禁對著電影海報品頭論足起來。信心滿滿、氣質出眾的徐靜蕾身穿紅衣，手拿文件，一副凌厲的職場女性裝扮，當仁不讓地站在最前面。同樣是劇中關鍵人物的莫文蔚、黃立行等人作為陪襯，或干練或嫵媚，個個英姿颯爽，氣勢不凡。對于女觀眾來說，其時尚信息可能比故事情節還要吸引她們的眼球。因為大家印象中的傳統職場精英，在服飾上無非黑、白、灰色等選擇居多，而《杜拉拉升職記》里所展現的時尚元素，的確能讓觀眾耳目一新，甚至眼花繚亂。據造型師說，女人最性感的地方就是腰，所以買了很多的腰帶來做搭配，一些小飾品的擺設以及位置，也都恰到好處，既不乍眼，又合乎身份，整幅海報所透射出的時尚與流行，充分顯露出了主人公的品性與氣勢，令觀眾賞心悅目，不少人都是沖著養眼的海報去看這部影片的。
三、電影海報帶給我們的視覺盛宴
一幅風格鮮明獨特、具有吸引力的電影海報能夠給我們帶來視覺上的滿足，觀眾能從海報中看到電影的格調與性情,還能夠引發無窮的遐想，這正是電影海報的魅力所在。一部出色的電影海報可以提升電影的藝術品味，甚至濃縮了電影內容所展現的某種文化內涵。
隨著電影產業的繁榮與興盛，電影海報的收藏和欣賞也逐步升溫，尤其一些藝術價值高、存世量少的電影海報，價格更是一路攀升。翻看這些海報，其中的藝術感染力和流行元素，充分展示著一個時代的特性。面對著一幅幅圖形美觀、視覺沖擊性強的海報，有的婉約傷感，有的振奮昂揚，有的懸念迭起，有的寓意深刻，不禁讓人感覺到這是一份精神大餐，忍不住要去品讀它、觀賞它。
有著“詩電影”之稱的《山楂樹之戀》，其海報就將唯美的純真年代定格在亦詩亦幻的畫面上，以往張藝謀的電影顏色很飽滿，戲劇沖突也很強烈，但《山楂樹之戀》的顏色單調得就像是一部黑白影片?？墒亲屑氂^察海報，卻能夠捕捉到制作者費勁心思的設計和充滿美感的瞬間。男女主角在靜謐的陽光下，開心而又純情地微笑，在那個物質匱乏的年代，心靈的富足與情感的豐沛，因為年代的簡約和保守令我們深情而含蓄。由此我們也能夠讀懂這部影片所倡導的旋律以及充滿著對愛和未來的憧憬。
顧長衛在2005年拍攝的處女作《孔雀》，也以唯美著稱。這幅海報以麥田為背景，整篇作品畫面選取純度較低的灰綠色為基調，呈現出略帶感傷的懷舊情緒，天空上飄著一個白色的巨型降落傘，右下方的少女推著自行車，出神地望著遠方天空。女主角凝視遠方天空的默默神態以及象征著個人夢想的白色降落傘……這些設計元素與影片的主題意義相得益彰，觀后令人無限回味80年代社會轉型期的歷史風貌，不失為一種文化懷舊的經典性回歸。
四、創意的設計是電影海報的靈魂
曾經有制作公司的工作人員說，在國外，設計一部大片的電影海報需要十幾萬美元，其中包括租攝影棚、請化妝師、舞美、道具等,且海報制作流程的嚴謹程度不亞于重新拍攝一部電影。但是目前的中國海報設計還停留在照片拼湊的初級階段，電影海報是攝影師在現場抓拍制作而成，因為照相機和攝像機對光的要求很不一樣，表現出的質感也不相同，制作水準尚有待提高，這就需要有良好的創意來進行彌補。
要讓一張海報展現出電影的精華，吸引觀眾掏錢買票，創意無疑是其生命。一部好的作品，創意是關鍵。有了好的創意，即便是一張普通的白紙，通過設計，也會變得富含深意，與眾不同。電影海報也不例外。為了能吸引觀者的眼球，制作方不惜花費巨金，請來優秀的制作團隊，量身定做，為電影制作海報。一個好的創意，凝聚了設計師的智慧和思想,決定著海報自身的藝術價值與商業價值，它能夠帶動電影票房，能夠吸引觀眾，能夠讓觀眾感覺到“表里如一”的貨真價實感。反之如果電影海報粗制濫造，應付觀眾，即便是它的內容有多么精彩，恐怕也提不起讓人觀看的興趣和欲望。
一張好的海報本身就是一件藝術品，要通過設計，體現藝術的整體性，傳達出所應展現的氣質，準確找到受眾的口味，符合觀眾的審美觀念，突出主題，朝著市場化的方向發展。要抓住靈魂的東西，通過細膩的處理方式，設計出具有創意的電影海報。
相信看過電影《藝伎回憶錄》海報的觀眾，無不被設計者的詭異氣氛所迷惑，整幅畫面都被一張女人的臉龐占據著。蒼白慘淡的面容，將紅艷的嘴唇映襯得分外顯眼，再往上看，是一雙藍綠相間幾乎透明的眼睛。這樣一幅簡單的畫面，卻能夠深深地揪住觀者的心，想要深挖這個女人凄楚與傷感的內心世界。無疑，這張海報的創意點就是設計者對畫中人臉的處理上，通過平面化，摒棄了人臉應有的棱角，仿佛是一張戴著面具的假臉。這一處理也使得這個女人的身份得到了最好的詮釋，就是那些淪落煙花柳巷的風塵女子，為了生活，只能違心地活著。在她那毫無表情的臉上，一切的酸楚與滄桑都只能通過眼睛流露出來，那眼神是多么的哀傷和憂郁，有對當下無助的傷心還有對未來安逸的渴望。整幅海報絕妙地傳達出了一種落寞寂寥的情愫，雖然簡約但卻不簡單，讓人看過之后過目難忘。
徐克是視覺大師，電影《狄仁杰之通天帝國》中高聳壯觀的通天浮屠、富麗繁榮的唐帝國都城以及陰森森的地下鬼市都給觀眾帶來了極其震撼的視覺沖擊力，這些天才般的設計也無不流露出他天馬行空的才華和獨到的創意理念。本片的國際版海報也同樣充滿想象力：在陰森恐怖的鬼市中，狄仁杰手持亢龍锏一人站立于船上，他所在的位置也是畫面上惟一的光源所在，凸顯出狄仁杰這一形象的正氣和英勇。畫面前方神秘異獸雕塑和通天浮屠的剪影襯托出電影懸疑氣氛的同時也暗示了一場驚天陰謀，整幅海報氣氛緊張，有著很強的視覺感染力，在暗示出電影重要情節關系的同時，也在吸引著觀眾的心。
國產電影海報經過百年歷程，創意設計不斷推陳出新，彰顯時代風潮，并具有東方本色。進入新世紀的第二個十年，隨著電影產業的迅猛發展，電影海報設計逐漸成為一個相對獨立的新興視覺文化與設計門類，受到了越來越多的關注與重視。影視制作者們也加深了理念，海報的設計也越來越具有觀賞性，傳達視覺信息，吸引觀者視線，為國人奉獻上一部部優秀的視覺大餐?！懊褡宓牟攀鞘澜绲摹?，只有升華本土精髓，再借鑒國外的成功經驗，才能達到逐步完善的目的，制造出更加經典的藝術作品。
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關鍵詞：海報設計；圖形；文字；色彩；創意；意境
中圖分類號：J04 文獻標識碼：A文章編號：1005-5312（2011）24-0161-01
一、海報設計中的圖形創意
圖形是海報構成的基本要素，每張海報作品總有其特定的內容與主題，因此圖形也應結合這一主題而設計，卓越的圖形創意是海報創作的靈魂，有助于開拓海報表現的力度和深度，使海報作品產生強烈的感染力并能和讀者產生共鳴，它能補充語言文字的不足，起到一般文字宣傳難以起到的作用。在一般情形下，圖片比文字更容易抓住受眾的視線，一張海報最先引人注目和誘人興趣的，往往不是廣告的文字和說明，而是它的圖形首先吸引你。因此,在海報的圖形創意上應考慮做到主題鮮明突出、色彩對比強烈、造型簡潔明快，力求瞬間的視覺沖擊力和心靈震撼力的效果一下子抓住觀眾的視線，使人們在較短時間內最大限度的接受圖形語言所傳達的信息。
在一張海報作品中，圖形往往能在畫面上形成視覺中心，而優秀的圖形創意都以自己獨特的圖形語言準確又清晰地表達海報的主題，以最簡潔有效的元素來表現富有深刻內涵的主題，由此可以看出圖形在海報設計中的重要作用。
二、海報設計中的文字創意
文字是海報重要的設計要素之一，是承載我國悠久歷史文化的載體，圖形和文字的巧妙運用使海報成為強有力的傳播媒介，會使訴求效果更加明顯，文字排版的優劣，直接影響到海報的視覺傳達效果。
文字的創意應根據作品主題的要求，突出文字設計的個性色彩，創造與眾不同的獨具特色的字體，給人以別開生面的視覺感受，有利于作者設計意圖的表現。作為畫面的形象要素之一，文字具有傳達感情的功能，因而它必須具有視覺上的美感，能夠給人以美的感受。但也不能專注于個性表達而忽略了它與畫面整體的關系，切忌主次不分，喧賓奪主是大忌。比如畫面中出現過多的醒眼字體，需要重點傳達的信息沒表現出來，次要的信息反而到處在閃光等。有些人喜歡在主標題上作很多藝術效果，以為這樣能更好的傳達信息，其實不然，這要根據實際情況來作決定。
三、海報設計中的色彩構成
海報中的色彩構成其實是色彩在點、線、面、形上作符合審美要求的層出不窮的花樣翻新，或解構或重構，最后達到色彩結構融洽、和諧統一。色彩作為藝術的載體，是海報設計中十分重要而富有魅力的視覺語言，在確定畫面基調、營造畫面氣氛和意境表達方面有著不可替代的作用。現代商業設計對色彩的應用更是上升到“色彩行銷”的策略，成為商品促銷、品牌塑造的重要手段。
設計中，開始一般會根據海報的主題選擇一種起支配地位的主色來確定主色調，如科技產品的可以選擇藍色、藍紫色，化妝品的可以選擇粉紫、粉紅等，以形成識別，之后再做一些視覺上得引導來突出所要表現的主題，這是就會考慮到色彩的過渡和對比，擴大視覺沖擊力，獲得視覺上得美感。
四、海報設計的意境營造
“意境”是中國文化中的特有文本性概念，是中國美學系統中重要的范疇理念。藝術的意境，是融構著特定觀念和感悟性內涵的境態。宗白華提出：中國藝術意境是“虛”與“實”的統一。當“意”與“境”結合時，就形成了獨具韻味的意境美。
“為了創造有意境的藝術品，藝術家們應將自己的情感注入對象之中，成為一種客觀化的情感，即移情于物、托物抒情。只有這樣，才能創造出意與境合、情景交融、感人至深的意境”。
靳埭強的水墨海報設計作品蘊涵的那濃濃的詩意和傳統文化意境美，是設計中注重表現本土文化特色的典范，在他的作品中，你經?？梢钥吹絿嬛械摹坝嫲桩敽凇痹谒暮笤O計中的運用，再加上一些中國元素，如毛筆、硯臺、等的構成，表現出一種淡雅的意境。
五、結語
從視覺的角度講，廣告已成為城市環境中最有影響力的視覺流行文化，而作為現代廣告使用最頻繁、最廣泛、最經濟的傳播手段之一的海報，可以從一個側面反映一個國家的民族傳統與社會文化，隨國際文化藝術的交流碰撞，海報設計也逐步走向國際化，在這洪流中，具有本土文化特色的設計將會顯得更有藝術生命力。作為新世紀的設計工作者，每個人應具有創新意識，與時俱進?！皠撔隆睉蔷裆系膭撔拢熬瘛眲t是這個時代的精神！
1.逆向思維
在海報設計的過程，逆向思維也可以稱為反向思維，是對學生設計思維進行訓練時最常使用和反常規的一種方式。由于學生在海報設計過程中，使用常規的設計思維已經很難有亮點出現，嚴重缺乏創造性，因此老師可以訓練學生的逆向設計思維，拋棄原有的設計思維模式，對思維模式進行顛倒，以提高學生的創造力。例如正負形設計原理的講解過程中，老師要首先向學生展示一下正負形的設計圖，通過正負形實體讓學生準確的掌握正負形的設計理念，以充分的反映自己的思想與思維方式。通過正形與負形的對比，來挖掘更深層次的內涵，從而培養學生的逆向思維，為鍛煉學生的設計思維提供平臺與機會。
2.求異思維
在初中美術海報設計教學的過程中，老師要將求異思維傳達給學生，要打破求同思維給予的束縛，進行海報設計的創新，要標新立異，找出與傳統觀點不同的觀點，提高海報設計的個性，從而與別人的設計作品存在很大的區別。例如老師在向學生傳達求異思維的思想時，可以通過元素替代的方式來引導學生的海報設計思維。在培養學生求異思維的過程中，老師可以設定一個固定的物體，讓學生通過自己的想象，將該物體中的某一部分替換，從而發揮學生主觀想象力的作用，創造成形式各異的海報設計圖案，以培養我國中學生的創造思維和創新能力，推動我國中學生素質的上升。
二、對學生的創意思維進行培養
海報最重要的作用就是能夠將設計者的思想在第一時間傳達給參觀者，這就對學生的海報設計水平提出了更高的要求，因此初中美術老師要采取多種措施，來提高學生的海報設計水平，并對學生海報設計思維進行訓練。老師可以多向學生講解自己的生活體驗，并向學生詢問如果他遇到這種情況要怎么辦，以此來提高學生的生活經驗，以開闊學生視野，從而為學生的海報設計奠定基礎，打破學生身上的束縛。老師還可以通過多種途徑來培養學生的想象和聯想能力，從而來銜接自己意識中的思維碎片，因此老師可以對學生的聯想進行有針對性的訓練，讓學生將看似毫無聯系的因素聯系在一起，以碰撞出新的火花。例如在《圖形聯想創意》一文的講解過程中，老師就可以充分利用我們所學的海報設計的理論知識進行，讓學生以鉛筆為元素來進行聯想和創意，有的學生將鉛筆說成是香蕉，還有的學生賦予了鉛筆彩虹的顏色，還有的學生通過將鉛筆進行不規則的排列來反映自己的思想，還有的學生利用鉛筆和鉛筆的影子來表達情感，有的學生將鉛筆進行了擬人化等等，通過多種形式來反映學生的創意設計思維，通過學生設計的海報能夠與學生進行思想上的交流和溝通，實現了海報設計的意義。
三、總結
[關鍵詞]海報設計 課程設計 課程要素 縱向關系 橫向關系
1 《海報設計》課程的地位
海報作為戶外廣告的一種，常分布于街道社區、商業鬧區、車站碼頭、劇院公園等公共場所，其涉及的內容非常廣泛?！逗笤O計》是視覺傳達設計專業學生的必修課程，通過該課程60至70學時的學習，使學生掌握海報的各個設計要素，學會運用文字、攝影、圖形色塊、漫畫等圖形語言及相關的平面設計藝術語言，圍繞主題，使抽象觀念轉化為可視形象?！逗笤O計》課程基本反映了視覺傳達設計專業學生的創意水平，是評價學生綜合能力的重要方面，也是視覺傳達設計專業畢業設計的重要內容。
2 《海報設計》教學課程設計的目的和意義
2.1《海報設計》教學課程設計的目的
隨著文化產業步隨經濟的起飛，近20年來，我們的藝術學教育有了不少的更新和變革，無論是教育主管部門、學校的教師，還是學生與家長，都看到課程的重要性。學生來到學校，是以學習為根本目的的。學生的學習能力和動機是與生俱來的，學校所提供的學習經驗，處處影響著學生的學習。因此，課程設計尤為重要，課程設計是《海報設計》課程的重要元素，借此，海報設計的知識結構得以發展和充實，《海報設計》的各要素得以緊密相聯，課程的目的得以實現，使視覺傳達專業課程在日新月異的社會變化中能有清晰的發展方向，學生的潛能得到充分的發揮。
2.2《海報設計》課程設計的意義
課程設計能使《海報設計》課程各要素得到妥善、和諧的安排，對學生的學習能產生累積的作用，因為教育的效果并非一朝一夕可達致，而是長期累積的結果，而課程能否有效地進行，很大程度上在于課程能否有效地組織安排。因此，課程設計的功能在于把不同的線索和零散的課程要素化零為整，使課程的整體能有效地呈現出來。從學校教務管理的角度來考慮，是把課程的各種不同元素如教學計劃和資源作出安排、聯系和排序，重點在于如何利用不同的組織方法，使課程的進行過程更流暢、順利，以利于學習者達到較理想的效果。
在具體執行上，《海報設計》課常因院系普適的管理安排與該課程注重藝術感染力的設計結果而產生的較為特殊的教學活動之間交織著諸多矛盾。對此，《海報設計》課程設計需要考慮兩層意義，一是指本課程教學活動的組織安排，二是指學校的管理安排，如上課時間表、課次及不同班級的課時決定等，二者是相互影響的。《海報設計》課程深受到課程設計者的價值取向所影響，要考慮課程內容的視覺表現語言的創造性、社會的文化傳統、學生的特質等，更要了解實施的可能性。由于這些考慮因素千變萬化，因此，課程的組織設定有一定的復雜性，如果不深入思考，只是憑一己的喜好來組織課程，往往會影響課程的完成，間接地阻礙學生的學習。
3 《海報設計》課程的要素
《海報設計》的課程設計就是要把各個課程要素做恰當的安排，使學生可以學習得最好。因此，我們要弄清楚《海報設計》課程組織有哪些共同要素，它們有什么樣的原則和標準，之間又有什么樣的關系。
3.1《海報設計》課程的廣度
《海報設計》課程廣度的性質是橫向性的。教師教案里的時間表表明學生做些什么和要花多少時間，正是對《海報設計》課程廣度的典型描述?！逗笤O計》教學大綱訂立的教學內容、基本要求及學時分配，就是對學生在該課程中所應獲得的知識和能力的清晰界定。通?！逗笤O計》課程為72學時，講課36學時，實踐36學時。其中海報概論8學時。文化、公益類海報的特點與設計講課8學時、市場調查8學時；海報的創意與表現形式講課10學時、方案設計10學時。海報設計的構思方法與制作講課10學時，海報的設計制作18學時。
當《海報設計》課程教師正在猶豫不決地為不同的知識、技能、態度決定其深淺和所需的課時的時候，他們也就在考慮課程的廣度，什么是最值得學習的，什么樣的課時安排才能反映所學習內容的重要性。在日新月異的社會變化中，《海報設計》教學大綱訂立的教學內容、基本要求及學時分配時刻受到沖擊和考驗，因為學時是有限的，但社會的變化卻產生不少新的海報表現形式、方法值得學生學習，如何決定課程的廣度是《海報設計》課程設計的一項重要挑戰。
3.2延續性
延續性就是對于視覺傳達課程群中所包含的基本內容，《海報設計》給予直線式的重復敘述。在視覺傳達專業的學習過程中，能夠根據文字、圖像、圖形、色彩、尺度等元素按照美感原則和人的視認閱讀特性進行組織構成便是一種重要的能力，因此在不同的學習時段中重復這種組織構成技能的學習，使這種技能在一段時間內有繼續操作和練習的機會，便是延續性的體現。
我們認為延續性是把學習的重要主題或技能在課程中重現，這和下文所述的次序性都是課程的垂直組織，兩者的最大不同是延續性在于專業基本重心的辨認和重復，而次序性則在于深化所學的內容。
3.3次序性
《海報設計》課程的次序性側重于學習經驗的逐層深入，某些學習經驗必須在另一些學習經驗之先。如學習《圖形創意》的基本元素和形的視覺訓練先于《海報設計》的創意表達，《海報設計》的構成要素課題先于《海報設計》的合成設計課題。因此，次序性是指內容表達的次序，可以是課題的次序，也可以是長期的學習內容序列。在已實施普及個性化教育的社會里，藝術學科學習者的個別差異越來越受到重視，要完全以學科內容和邏輯為主要考慮的次序性已是不切實際的做法。因此，《海報設計》課程建議采取折中的做法，就是在學科知識的次序性和學習者認知的次序性二者的基礎上做考慮，使課程更能切合實際的需要。
3.4關聯性
關聯性是指《海報設計》課程的水平聯系，能把《海報設計》的學習應用到其它科目的學習領域上。如學生學習素描速寫技能的同時。能夠應用這些技能于圖形表達、創意草圖和其他有關的科目上，使學習者把不同層面的學習作有聯系、有意義的統一和連貫。關聯性是把《海報設計》課程中的不同概念、技能、價值等做水平的有意義的聯系，雖說最終關聯的工作南學生自己負責，但課程的聯系作用能促進學習的過程，從而提升學習的效能。
一般來說，視覺傳達專業課程的關聯性較易于在第一學年至第二學年的學習階段中進行，第蔓學年至第四學年階段的實施會視分科教師之間合作的可能性而定，弄小好的結果是時間和精力的虛耗多于實質的教學回報。
簡單來說，《海報設計》課程的關聯性有兩大考慮，一是不同科目內容的結合，《海報設計》是圖形設計、字體設計、編排設計的結合；二是學習者的共通能力的培養，重點在高層次創新思維能力的提升。而后者需要關聯課程之間的學習，在共通能力的層面上做組織工作，更要教師之間緊密合作。
3.5平衡性
在平衡性的《海報設計》課程里，學生有機會掌握知識，并內化及應用這些知識以適于他們的個人、社會發展的學習目的。所謂的平衡性，就《海報設計》課程的發展而言，只是相對的。當我們致力于《海報設計》課程的內容和經驗的本土化和個人化的同時，卻又同時計劃一個以大多數學生為對象的課程大綱，這實在陷入了困境之中。今天的《海報設計》課程平衡性未必等于明天的課程平衡性，而時代的轉變及社會意識形態的發展都是對課程平衡性的意義產生不同的理解。
有關《海報設計》課程的平衡性確實不容易有清晰的標準，但在課程實踐中有三點是肯定的：①《海報設計》課程應是整體性的、開放的而非零碎的拼合；②課程應從多元共生的角度去考慮，而不必只是考慮一時一地的權威而絕對的經驗和知識，也應從學生就業、社會發展等角度去考慮所應包括的學習范疇；③要保持靈活而具彈性的寬容度，讓不同的教師、學生等有相對的自由度去討論各種不同的教學方法、學習經驗并結合不同的觀點以規劃課程。
3.6學理的組織
不同的課程組織，便有相應的學習脈絡以供學生學習。《海報設計》課程如何從實際的教學處境考慮以達到課程的目標是重要的一環。在學術味道較濃的《海報設計》課程中，《海報設計》學理順序性占了很重要的位置，教材的編排、學習的進度、課程的深度等，都要利用學科本身的內在知識及邏輯發展來組織課程：辯證法美學原則，格式塔完形心理學，弗洛伊德潛意識精神分析與想象創意，榮格集體無意識與象征。讓學生由淺而深地學習。在以學理順序性為主進行課程設計的同時，必須注意學習內容的先備知識，注意學習者的智性和感性的累積性發展，這樣的《海報設計》課程才會有效。若僅以辯證法美學原則等學理展開，很容易令課程的運作脫離教學的現實需要。
4 《海報設計》課程要素之間的關系
《海報設計》課程的廣度、延續性、次序性、關聯性、平衡性、學理的組織等，是我們設計該課程不能不考慮的要素，其中以延續性、次序性和關聯性的概念發展得最早?！逗笤O計》課程設計兼從學科的內在邏輯和學習者的創作心理發展程序二者去考慮，因此強調次序性、關聯性和平衡性在《海報設計》課程里的重要性。
南于《海報設計》課程設計不斷被完善充實，課程組織的要素考慮得更為合理。除了以上沿用的要素之外，從課程設計的維度或者課程內容的組織來考慮，還有課程的廣度和平衡性。
就具體而深入的學與教而言，學理脈絡的組織則是相當重要的要素。如果從微觀教學層面來考慮，則《海報設計》課程廣度、延續性、次序性、關聯性、平衡性要素更多是從教學資源配置的層次出發來組織課程；如果從學科的層面來考慮的話，則要規劃不同的學理脈絡以供學生進一步深入展開研究。
在《海報設計》課程設計的范疇里，有兩個組織方向，就是縱向關系、橫向關系。如果把廣度、延續性、次序性、關聯性、平衡性、學理的組織這六項要素納入課程組織之內以呈現其相互關系的話，可以用圖1概括。
《海報設計》課程的縱向組織是指學習經驗做層次上的有序組織，使學習者能層層深入地學習，而學科知識也有它的邏輯演進序列，因此，垂直組織重視的是學習經驗的次序性和延續性。橫向組織是指對學習者的學習經驗做有組織的聯系，組織而成一個有機的整體。
不同的課程組織要素，有它們各自的重要性，而它們之間也有不同的交互影響，為所設計的課程組成新的組織架構。
電影海報的設計大致遵循簡單化、符號化、規范化三個原則，這一點在電影創作中也應用得非常廣泛。
(一)電影海報設計中的簡化思維
電影海報設計中的簡化思維要求把各種豐富和雜亂無章的藝術元素重新組織，充分體現其秩序性和科學性，使人們更加直觀，更加容易接受電影設計藝術。阿恩海姆的觀點曾經明確指出，簡化并不是要在客觀上減少設計中的元素數量，雖然在很多時候設計元素的多少確實可以影響藝術的整體展現，但是那些包含較多結構成分的對象很有可能比含有成分相對較少的對象結構更加簡單。在電影海報設計中，視覺元素的減少屬于簡化的范疇，我們最要考慮的是在盡可能少的結構特征下，將某個物體中的復雜成分組合成有秩序的整體，從而簡化物體架構。以電影《葉問》為例，它的海報設計中呈現廣東佛山街頭繁雜的場面，利用人物的動作著重特寫突出當時廣東佛山的繁華和武術的興盛，毫無違和之感，將簡化思維運用到了極致。
(二)電影海報設計中的符號化思維
在電影海報設計中，通過選擇合適的藝術符號來實現能指到所指的目的。此時，需要考慮意指的作用，也就是說我們要用何種藝術模式和設計方法來展現影片中要傳遞的信息。一般情況下，電影設計中的意指主要包含三個層次的內容，即直接意指、含蓄意指和主體間的互動。其中直接意指是電影海報設計中信息傳遞的主要部分，在能指和所指之間存在普遍的認可性，沒有外延意思。含蓄意指在電影的場景設計中所起到的信息傳遞作用在能指和所指之間起到了靈活的調節作用，經常會在第一層內涵的基礎上衍生出其他新意。在電影的海報設計中，要運用符號化的思維，對故事情節所處的語境、符號所代表的內涵、大眾對符號的認知度、大眾的文化背景和心理接受程度等進行考慮，從而保證電影創作對信息進行良好的傳遞。
(三)電影海報設計中的規范化思維
當前的電影海報設計是一個在現代商業體系下逐漸發展起來的具有創意的行業，在這門藝術設計的多年發展中，沉淀下來很多規范化的思維，并且逐步走向成熟。這些規范的思維模式都來源于不斷地實踐摸索和操作。電影中的海報設計并不是天馬行空，需要在調研的基礎上對情節進行明確定位，然后通過創意來收到出奇制勝的效果。在很多情況下，海報中的場景設計都帶有強烈的表達目的，主旨是要服務于整部影片的整體策略，最終實現對導演思維的有效傳遞，達到渲染情節的目的。在視覺傳遞領域中，要嚴格遵循規范化思維來進行設計，同時，在設計時也要對其進行靈活運用，不能墨守成規。
語言思維在電影海報設計中的民族文化傳遞作用
語言思維的獨特性主要體現在其對于文化傳播以及電影藝術等方面的突出貢獻。近年來，在國外電影創作領域，伴隨著古典文化的復興，英語特有的思維結構、精神文化與人文理念越來越多地受到現代電影創作者的重視。電影設計是視覺設計的重要分支之一，但對比后者具有很強的獨特性與沖擊性。因此，對于電影海報設計，各種語言的思維邏輯與場景中要表達的審美價值研究是很有必要的，它決定了電影上市之后的成敗，也決定了電影這種藝術文化的傳播作用。
英語對于所有的外國影片來說無疑是文化內涵表達的重要載體，英語思維在現代電影海報設計中的巧妙應用能夠最大限度地彰顯影片要傳遞出的場景內容，達到最佳的藝術設計效果，對于國外電影設計新思維的形成與改進具有重要的指導作用。英語不僅是對全世界文化進行傳播的重要媒介，同時也受到英美文化的重要影響。不計其數的英美著名影片作品都展現出了很強的英美民族文化和藝術風貌，為我們有效地塑造出了無數的社會人物代表形象?？梢哉f，在這種語言文化的傳播中，每一句都是對文化背景的凝聚，并記載了與之同期的諸多使用者的足跡，從而創造出一部文化史。在英文文化思維中，體現了形象思維和衍生文化思維。將英語中所蘊涵的文化思維運用到電影設計中，從而收到意想不到的效果。
(一)電影海報設計中蘊涵的英語思維
在電影海報設計中，通常采用畫面與街頭相結合的方式來進行表達，通過富有創意的構思來營造出獨特的畫面。設計師運用形象思維來對海報的整個構思形成清晰畫面，從而為觀眾展現富有魅力的情節畫面。在電影海報設計中，形象思維的運用還體現為跳躍性的思維，從而刺激電影海報設計大師產生更多的創意。通過對形象思維方式的準確把握，實現對情節畫面的統籌規劃，使電影創作的整體效果更佳。
(二)電影海報設計中的英語文化衍生現象
英語在其發展中衍生出多種文化現象，在電影海報創意中得到極富創意的運用。它所蘊涵的思維方式與電影創意的思路基本吻合，即對舊元素進行重新組合，來達到創意目的。著名電影大師黑澤明曾對電影海報創意進行如下解釋:它是對各種元素的一種重新組合，是有著生活經歷的普通人士對特定內涵進行全新組合而得的結果。
電影海報中的民族藝術表達
電影海報是隨著世界電影產業的發展一點點完善和成長的，經歷了從黑白到彩色的發展過程，在藝術表達形式上從一種單色調的招貼畫演變成為一種平面藝術設計作品。最早出現的電影海報大多都是手工繪制而成，這個過程持續了很長時間，從20世紀20年代直至50年代呈現給觀眾的，一直是這種手工繪畫藝術形式的電影海報。在這類作品中夸張的造型和鮮明的色彩是其主要的表現手法，重點強調的是電影海報的主觀能動性，目的就是要充分展現出設計師對電影內容的民族文化解讀，利用寫實性的描寫深度刻畫出影片的內容。例如1939年由著名導演維克多•弗萊明創作的影片《亂世佳人》，電影海報設計中就以主人公作為場景的主要繪畫對象，利用亞特蘭大的火光沖天作為依托，渲染出濃烈的暖色火焰色調，夸張又鮮明地展現了英雄懷抱美人的濃烈愛意。再如1941年的影片《公民凱恩》，具有濃烈的西班牙風格的電影海報以主人公的半身像為主要內容，色彩中降低了純度呈現一種偏灰的效果，與影片中所要表達的主要內容相當吻合。
20世紀90年代后，數碼計算機技術應運而生，各種攝影加工器材普及開來，電影海報也隨之走入了電腦設計時代。設計師利用先進的數碼合成技術打破傳統模式上的真實描寫，用豐富的象征意義表達各種民族文化的多義性。例如大導演薩姆•門德斯(SamMendes)的力作《美國麗人》，這本身是一部家庭，電影海報設計中以性感、美麗的少女腹部作為背景，配以青春的甜美的玫瑰花盡顯紅色嬌嫩的繪畫色調。這種理念中沒有任何寫實性的東西，曖昧的電影主旨通過人體肌膚得以呈現，顯眼的色彩與復雜的倫理故事內容形成鮮明對比，含蓄而深刻。另一部科幻代表作品《外星人E•T》，電影海報中是一個穿雨衣的小男孩正騎著單車向月亮奔去，襯托在這個畫面之后的是一輪彎月，男孩和外星人手指相通，溫情的友誼被完美地表達出來，成為這個海報設計中的主要基調。應用電腦特效的設計，選取代表神秘科幻的藍色營造出奇幻的視覺效果，向觀眾講述了一個美麗的孩童之夢。
