時間：2023-06-25 16:09:55
引言：易發表網憑借豐富的文秘實踐，為您精心挑選了九篇平面設計圖設計范例。如需獲取更多原創內容，可隨時聯系我們的客服老師。
關鍵詞：平面設計；圖形；創意；思維
中圖分類號：J05 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）30-0181-01
一、關于平面圖形創意的必要性
圖形創意，作為一項獨特的創造性過程，其通過對于人腦的想法，結合相關的物質認識，結合相似、相關等手法，以美學作為基本依據，整合并表達為新穎的圖形。在這一過程中，圖形的創意能夠借此表達更為深刻的寓意，簡單的圖形能夠表達文字中表達不出的話語。往往在現實中觀察到的各式各樣的圖形創意，都能夠通過改變其圖形和色彩來傳遞不同的信息，而諸如此類的圖形創意，正是符合當代社會的發展需求，同時也滿足了人類發展中對于藝術的追求，為此才能夠在新的社會發展軌跡下得到重視。而作為新時代生活中的我們，是否能夠掌握必要的圖形創意手法，并在實際中進行運用，這也將是未來我們需要不斷學習和實踐的。
二、圖形創意的思維方式
（一）聯想思維法
首先關于圖形創意的思維方式上，我們要討論的是聯想思維法。作為圖形創意，其重點并不在于對客觀事實的細節描述，而更多的是能夠通過現實事物在人腦中的客觀反映，借此作為表達的主要素材，富有創造性的顯現出有別于現實事物的過程。為此作為設計師來講，更好的掌握和運用聯想思維法是很重要的。聯想思維法，顧名思義即是能夠通過一個點聯想到兩個甚至兩個以上的點，并通過諸如此類的方式方法，實現多元化思維，比如說以一滴水為基點，我們可以聯想到魚，然后是漁網，然后是互聯網，接著是大數據時代，這就是聯想的價值所在。多元化思維之下，創作人員需要學會在相關元素的相交處做橫向和縱向思考，聯想思維的作用即是能夠擴散化，將思維從單一變到繁雜，由舊見新，由已知推未知，只有這樣才能實現聯想思維法的真正意義。而作為聯想思維法，其形式上也有相應的講解，聯想思維應該遵循必要的極大思考方向。首先是相似性，通過對事物相似性的思考，達到聯想的效果；其次上相關性，著名的思維導圖叢書中介紹了工作中的相關性聯想，由于事物和事物間總是存在相互影響和聯系的，為此事物和事物間也必然存在著相關性；第三是比對，通過比對，我們能夠發現事物和事物間的不同，而作為圖形創意來講，通過比對的思維方式進行對事物的觀察和創新是很有幫助的。聯想思維法，需要在圖形創意思考中放松對于客觀事物的原本認識，如籃球、輪胎、太陽三個物體，若是執著于其三者各自的大小或是功能，固然看不到其聯系，但是三者在形狀上都是呈圓形，同時籃球能夠賦予人運動的能量，輪胎承載著溝通上的進步，太陽溫暖了地球，為此互不相關的三個物體都直接或間接的表達了對于正能量的渴望，而這正是圖形創意中關于聯想思維法的應用。
（二）想象思維法
想象是最直接的創造性工作，在圖形創意中，合理的運用想象思維法，能夠更好的為圖形創意增添新的色彩。在想象思維法中，創作更注重于多腦海記憶深處的相關素材的不斷提取，并通過深加工的方法，把原本單一的素材在變形之后，有更為出彩的表現形式。想象思維法跟上述的聯想思維法一樣，需要在構思中通過一定規律，來達到更加系統化的表現。首先是虛實結合的想象，物質世界中多是以實體的形式存在的，而虛擬的物質通常來講即是生活中常常提到的意識，我國傳統文化中通過虛實結合的圖形有如“太極圖”，其中表達了人類對于宇宙萬事萬物的不斷思考，同時也表達了道家對于自然的理解和追求，這里講到的虛實結合，需要創造者能夠對于事物有源于生活而高于生活的深層次理解。其次知識形意的結合，想象中，通常需要創造者能夠脫離對于單一圖形的認識和表達，并能夠學會通過圖形中不同形式的變化達到關于“意象”的表達，這就是形意的結合，比如現代企業的LOGO，其中不乏有形意結合的代表，像蘋果公司、微軟公司等。第三是進化想象，圖形創意中，如果能夠通過對于單一圖形的多次演變，讓其在形式和內容上較之原型更為優化，進化演變作為想象思維中重要的一種，其在圖形應用上也有著漫長的歷史，諸如中國的龍形象及時其中的代表。第四中想象思維法是拆分重組發，通過不同類型的圖形拆分，并將其與其他內容進行重新構圖，掙脫空間、形式和意念上的束縛，從而形成別具一格的創造物。
三、結語
通過本文對于平面設計中圖形創新思維的相關分析，希望能夠為相應的平面設計工作帶來啟示和幫助。平面設計中的圖形創意，需要的不僅僅是紙上談兵，更多的是注重來自實踐得到的創造，為此要想在平面設計圖形創意思維有所提升，實踐是不可缺少的。
關鍵詞:平面設計;圖片;處理技巧
1圖片的拍攝要符合平面設計的要求
圖片是平面設計中說服力很強的元素之一，它的真實性、直觀的效果能夠讓觀眾產生濃厚的興趣。一幅精致的圖片，無論是形式還是內容都要具有一定的視覺沖擊力和視覺感染力，才能夠吸引觀眾的注意力。在拍攝圖片前，要根據設計的主題思考構圖，預先思考需要獲取什么樣的圖片，才能夠符合設計效果。攝影師在拍照前要和平面設計師進行溝通交流，了解整個文稿內容的設計思路，如何做到讓觀眾看到后，有一種身臨其境的感覺。例如，如何能夠讓菜譜中的菜體現出美食獨有的色澤、香味、味道及優美的造型，需要與廚師進行溝通，要讓廚師把握住恰當的火候，才能夠達成拍攝者的需求，最終讓照片達到最佳的視覺沖擊力。在拍攝照片時，一定要多拍照片，才能夠做到擇優選用，如果出現照片不符合設計者的要求，那么就需要重新拍攝，直到能夠挑選出符合設計需求的照片。
2圖片要根據設計的主題內容進行適當的修剪
希望能夠看到結構完美、內容豐富充實的圖片，這是人們的共性想法。但在實際操作中，很多攝影師的攝影作品卻不盡如人意，很多照片還不能達成預期的效果，設計師只能通過后期的裁剪加工進行彌補。圖片裁剪的目的是為了讓照片的結構更加清晰、自然且符合設計意圖，減少圖片中不符合設計意圖的信息元素，讓主題更加突出。設計師在裁剪圖片時，要時刻保持設計思路清晰，才能夠避免因裁剪操作失誤而將與主題有關的信息資源被刪除。在設計過程中，要盡可能避免因照片裁剪過度而將需要的素材刪掉，或是因為圖片裁剪不到位讓多余的信息殘留，給觀眾造成了視覺錯誤。很多經過裁剪修飾后的圖片要煥發出其應有的新鮮活力，從而讓照片成為精品圖片。根據設計的需求，有時也需要做出特殊的圖片裁剪方法，呈現出設計的主題，以適用于整體的設計要求。
2.1規則形狀的圖片剪裁
在對圖片進行剪裁修飾時，保持幾何圖形標準的形狀被平面設計行業稱為規則形狀裁剪。在平面設計中，對圖片進行規則形狀裁剪，最常見的是正方形、三角形、長方形、圓形、多邊形這五種類型。正方形是最常見的形狀之一，它保留了圖片最原始的基本細節，更容易表達主題內容，且富有濃厚的感染力。正方形圖片還能給人以穩重、理性嚴謹的心理感覺，但是有時也會讓圖片的畫面變得呆板、不協調。圓形圖片在保持圖片原有外形的同時形成柔和、圓潤的視覺效果，還能23夠給人以平滑流暢、輕松愉悅的心態反映，需要設計者在設計過程中多運用一些流暢的線條讓圖片的靜態畫面變得更加活躍。三角形的圖形代表著穩定，當三角形圖片通過旋轉變換得到新的圖形，就能夠代表緊張、沖突且富有運動感，這也說明了三角形圖片能夠傳達事物的進展、發展方向。
2.2不規則形狀圖片的剪裁
不規則形狀的圖片剪裁就是異形圖片剪裁，因其形狀不規則，因此它是根據設計效果和圖片內容的不同而進行的剪裁形式。有時，不規則形狀圖片的剪裁是為了讓整個設計版面變得更加活躍，或者是為了達到某種特殊效果而誕生的不規則形狀。不規則形狀的裁剪沒有固定格式和固定要求，它的誕生就是為了強調圖片的自由和隨意性，以便于更好地與其他圖片構成更為理想化的元素，增強圖片的感染力和表現力。
3要根據設計者的設計主題進行圖片的后期編輯處理
在平面設計中，設計者要面對來自專業攝影公司、圖片公司、網絡及其他途徑而獲得的精美圖片素材，但都要根據設計素材的主題、圖片畫面的風格和需要對現有圖片進行藝術性的編輯處理。通過對圖片的后期專業處理，使圖片能夠發揮出最佳的視覺沖擊力。
3.1圖片的退底處理
對圖片進行退底處理是指對圖片中的主體隊形的外形輪廓進行摳圖處理，刪除背景多余的部分，保留圖片中需要的素材部分。圖片的退底處理能夠除去照片中繁雜、不符合設計意圖的背景材料，通過摳圖處理使圖片的視覺效果得到升華提煉，并使主體部分的內容更加突出醒目。退底處理能夠更好地與平面設計有機結合，使畫面更加生動形象，構成完整和諧的視覺效果。在對圖片進行退底處理的過程中，要做到細心嚴謹，對整體圖案外形輪廓要保證能夠精準地從背景圖中抽離出來，減少粗糙感。在特殊情況下，還可以使用Photoshop圖像處理軟件進行圖片羽化等藝術加工處理，使圖片的整體效果更加和諧自然。
3.2圖片中的背景處理
一張高質量的圖片在進行平面設計時，給人帶來的視覺感受是非常重要的。在進行平面設計時，有時圖片背景并不是那么完美，有時也不是設計師想要的效果，這時就需要設計師對圖片進行藝術的再加工處理，使圖片主體內容更加醒目突出，富有想象力。對圖片整體進行退底處理，可以將背景更換成純色或是漸變顏色，對主體內容增加投影效果或將背景的明亮度進行適當調整，將主體內容的背景顏色改成單色或雙色，讓人們對圖片內容產生不同的聯想等，這一系列的圖片背景處理方法都能讓圖片內容變得更加和諧，使圖片更加符合設計者的要求，滿足設計方案的需求。
3.3圖片內容的合成處理
在圖片設計中，一些單張圖片不能準確表現設計的主題，這時需要利用電腦軟件的合成技術對圖片進行合成加工，運用創意構思將多張圖片有機融合在一起，形成更加符合主題概念的圖片，給觀眾呈現出與眾不同的視覺效果。可以將在原圖中摳出的素材進行鏡像、翻轉處理，增加圖片的感染力，將素材進行位置移動、錯位移動，增加畫面新穎獨特的展現形式，在原圖中增加特殊效果，誘發觀眾不同的聯想和想象，將原圖素材進行疊加、覆蓋等藝術處理，豐富畫面的質感等方法都能更好地展現圖片所要表達的主題，使其更加符合設計理念。
3.4圖片中的色彩處理
在平面設計中，圖片的后期加工處理需要考慮到圖片原本的色彩與設計者整體設計意圖之間的關系，使圖片的色彩能夠與整體的設計意圖更加協調，通常要使用Photoshop圖形設計軟件的強大色彩處理功能對圖片進行處理。圖片的色彩處理一般分為黑白圖片效果、單色圖片效果和彩色圖片效果三種。黑白圖片一種是本身就是黑白照片，處理中要注意顏色的過渡變化，另一種是為了達到某種特殊效果將彩色圖片處理成黑白圖片。單色圖片是僅使用一種顏色而進行的圖片顏色處理，以表現出不同的場景和氣氛。彩色圖片是平面設計中使用最廣泛的一種，一般情況下，彩色圖片的處理是改變照片的純度和色調，使照片的分量感、色彩感發生變化，從而滿足設計效果的需求。
4結語
在平面設計領域中，無論是作者的創作設計構思，還是版面設計的藝術表現形式，都應借鑒、吸取現代設計藝術理念，合理運用圖片素材，靈活應用、舉一反三，才能產生不同的效果和藝術視覺，提高對圖片的處理技能和手法。在日常的平面設計中，還要依據圖片的設計主題及圖片所要展現的形式內容，進行后期修飾處理，加強圖片的視覺表現力和感染力，使圖片內容更加醒目、美觀、新穎。
參考文獻:
［1］關仕杰.平面設計中的圖片處理技巧［J］．文藝生活(中旬刊)，2017，(04):10－11.
［2］陳燕華.Photoshop圖像處理課堂的教學探究［J］．科教文匯(下旬刊)，2015，(03):91－92.
1.符號的概述
人們的生活中到處充滿著符號，符號分為視覺方面、聽覺方面、觸覺方面的符號，相關實驗顯示，大腦通過視覺從外界獲取的信息占83%，視覺符號是最顯而易見的，在視覺符號中圖形符號是最易于認知和記憶的，圖形符號已成為平面設計進行信息傳達的主要形式。瑞士哲學家索緒爾提出符號由能指和所指兩個部分組成，能指是物體所呈現出來的形式；所指是指事物所隱藏的深刻含義，簡單來說，能指和所指分別指事物的形式和內容兩個方面。能指與所指之間具有一定的穩定性關系，所對應的關系是在長期的積累中形成的一套相對穩定的符號系統，不是隨意更改的。符號是某種事物獨有的記號，符號的形式可以是圖形圖案、文字與圖形的組合、標志性的建筑，甚至也可以是一種生活方式、文化觀念或標志性的人物。例如，龍是中國特有的指代符號，一看到龍就能聯想到中國，這就是符號所具有的指代性。在平面設計中，要充分理解符號的特性，透徹地了解符號能指與所指之間的關系，從而將符號的特性很好地運用在圖形符號設計中。
2.視覺認知的過程及影響因素
主體對外界刺激進行選擇，將那些不符合主體審美和心理需求的東西自動進行了屏蔽，這就是注意所具有的選擇性，比如去逛超市，超市的商品琳瑯滿目，但是一般只會選擇符合自己心理和需要的商品。英國的心理學家布魯德本特認為，“外界信息經過感覺器官到達短時儲存器暫存，然后經過注意這一選擇過濾器，將無用的信息‘濾掉’僅讓那些要認知分析的信息進入知覺。”認知心理學的核心是將人的思維活動看作是信息加工的過程，認為人腦對信息加工的過程與計算機處理信息的過程類似，是信息輸入—加工—輸出的過程。認知過程分為三個階段：感覺—知覺的組織—對客體所指含義的理解，通過感覺收集到大量信息，輸入大腦進行編碼，然后再對這些信息和主體以前的經驗、記憶進行一定的加工處理，最后是理解識別圖形符號所要表達的真正含義。視覺認知過程主要受到人、圖形符號本身、環境這三個因素的影響:①人的因素方面，認知主體的文化水平、生活習慣以及國籍等不一樣，對圖形符號的認知也會不一樣，比如年老的人視覺的靈敏度會有所下降，對符號的感覺能力也會變弱；②圖形符號本身方面，圖形符號的背景與圖形之間的關系對認知過程也會產生影響，例如星巴克咖啡標志，左邊是星巴克咖啡現有的標志，其背景是綠色，圖形進行反白的處理，在視覺上便于識別，而右邊背景顏色不變，將圖形顏色變成背景統一色系的顏色，兩者之間過于相似的顏色對圖形的認知形成了干擾，所以在設計過程中要考慮到這些因素對視覺的阻礙，避免這樣的設計；③環境因素方面，圖形符號的認知過程是在一定的環境中進行的，會因觀察的距離、觀察條件等環境因素的影響，比如遇到下雨的天氣，路邊的交通圖形符號就不易被識別，容易發生交通事故。
二、圖形符號的視覺認知分析在平面設計中的價值與意義
設計要有獨特的創新性，這樣才能吸引人們的注意，認知心理學認為，“注意在人類的信息加工中有著重要的意義。沒有注意的參加，信息的輸入、編碼、儲存和提取，都難以實現”。在平面設計作品中，看到的優秀設計作品，在其背后都有著對人們認知心理的研究，從而做出能讓人注意的成功作品。圖形符號比文字符號更直接和有刺激力，能夠更明確的讓受眾明白符號的內涵，圖形符號也不像文字那樣枯燥，在整個知覺過程中營造一種輕松愉悅的氛圍，有利于信息的組合加工、傳播。深入分析人們的視覺認知心理，讓圖形設計更加符合人們的視覺認知需求和審美追求，通過對受眾的視覺認知分析然后再到圖形符號怎樣去設計，這樣就會有比較明確的方向，將分析得來的信息在一定意義上可以用于指導設計過程，由于視覺認知過程的介入，在平面設計中圖形符號的設計會更加人性化。
三、圖形符號的視覺認知運用分析
1.在標志設計中的運用分析
標志圖形符號分為商業型的圖形符號、公益性的圖形符號兩大類，商業性的標志圖形符號例如奔馳公司的標志，圖形簡潔有沖擊力，鋒利的尖角代表高端的科技和理性的思維，這正是一個汽車要具有的特性，進而能成功的進行信息傳播，所以，是否具有沖擊力的圖形符號在標志設計中是被視覺認知的一個前提。公益性的圖形符號主要是指帶有公益性質的圖形符號，公共場合的圖形符號，有著傳達公共信息的功能，這些圖形符號往往是在長期的社會發展過程中提煉出來的，所以人們對這些圖形符號有著深刻的視覺認知，即使沒有文字的解說，當眼睛接收到這樣的圖形符號，在以往儲存的視覺經驗基礎上，也能比較容易的獲得所要傳達的信息，例如男女廁所的標志符號，受眾在視覺上接受到這個信息后，傳輸到大腦進行處理加工，由于大部分觀者以前在公共場合經常看到男女廁所的圖形符號，所以大腦對這種信息處理時有過去知覺經驗作為參照物，在認知過程中印象就會更深刻，如果有些受眾在以往的經驗中沒有關于這種信息的記憶，圖形符號簡潔明了，是對男女形體的高度概括，從整個圖形符號所描繪的也能比較容易了解它所要表達的意思；請勿吸煙的圖形符號也能讓人容易明白其背后的所指含義。所以在設計標志圖形符號時，無論是在符號本身的設計，還是色彩的選擇上，要充分考慮觀者的心理過程，產生一定的視覺影響，在以后的認知過程中也能作為過去經驗起著影響作用。
2.在包裝設計中的運用分析
一個包裝的標志符號能傳達出這個品牌的視覺印象，包裝與眾不同的形態和材質在一定意義上也是一種符號，所以在進行包裝設計時，要將標志符號和形態、顏色等聯系在一起，從受眾認知的角度出發，在消費者心目中建立有利的地位，例如BackboneStudio工作室設計的Bzzz蜂蜜包裝，首先在受眾沒有看到包裝里面實物的前提下，通過文字部分———Honey，就能直接想到蜜蜂、黃色等相關的元素，在大腦中形成了這是與蜜蜂相關的商品的信息，這也就是原型，再來看到其外包裝時（如圖4），整個包裝就像是蜜蜂的身子，用木頭制作成大小不一的圓圈將商品包裹起來，外型像蜂巢，這樣就與觀者大腦中的原型信息所匹配，加速了整個視覺認知過程對信息的處理，符號與人們的視覺原型越匹配，就越易于視覺認知，所以在包裝設計中，要充分考慮人們的原型理念。木質的包裝也傳遞出一種原生態，包裝開啟的過程也很有意思，能加強受眾對這個商品包裝的好感度和認知度。Bzzz蜂蜜包裝最大的視覺認知點，除了獨特的形態，還有其標志圖形符號，人們在視覺認知過程中，會受到色彩和圖形的影響，明亮的顏色對大腦輸入視覺飽滿的信息，將標志運用到外包裝以及瓶子的包裝上，有利于視覺上的統一，加強視覺記憶，優秀的包裝設計有著獨特的符號便于受眾認知。
3.在海報設計中的運用分析
當前是一個經濟發展騰飛速度超快的年代，在我國所開設的平面設計等方面的課程和院校都比較多。其中所牽涉到的圖形符號及其內容的課程還包括了包裝設計與標志設計、廣告設計與圖形創意還有CI設計以及裝幀等方面的設計。然而根據以往相關這方面的統計，只有極其稀少的學校才會開設圖形符號的研究這門課程。平面設計教學當中的現狀十分的明顯，這就強烈的要求設計師的水平一定要有所提高，不能只是簡單的處于原有的狀態當中去。
1、圖形符號的重要性
現實當中的情況一點也不容樂觀，這就強烈的說明了最根本的問題。到目前為止當前在我國所有的各個院校對于圖形語言等方面的學習，其中所重視的程度和方式都還十分的不夠。因此在各個院校當中，平面的設計專業也顯得十分的突出。但是在教學等方面當中，所學的圖形符號這門課程其中所包含的體系也非常的散亂，而且還十分的缺乏系統性的管理與層次性以及科學性等方面的管理。所以能夠系統的科學地進行一些平面設計等方面的教學略微顯得有些心有余而力不足。但是如果將知識等方面的教材和現實當中十分緊密的聯合在一起，再進行一部分點和面的有效組織，只有讓學生通過系統的學習和研究，才能更好更加全面的去掌握這些圖形符號當中所運用的一些知識。這樣運用的好處也十分的廣泛，同時也將會有助于學生對于平面設計水平的顯著提高。
2、重視圖形符號的教學所表達的意義
1）圖形符號一定要極其緊密的將其與教學結合到一起，并進行一些與之相關的研究以及對有關于這方面設計的應用。如果在設計的課堂當中，其中大多數的教師所講授的知識和內容多半都是一些理論方面的知識。并且還能夠刻意的去讓學生進行這方面的設計及其應用，同時還可以側重的去指導學生，只有讓學生在親自實踐的過程當中所進行的對現實當中的設計所進行的一些充分的調查和研究。從不同的商業角度等方面來看，其所進行的一些平面設計一定要進行一些對號的設計，并且能夠嚴肅的考慮到商家的所產生的一些利益與消費者之間的關系能夠融洽的進行相處。經過研究發現，除了讓學生進行一方面直接的參與之外還要讓學生到設計實踐中去，然后再對學生們進行逐一的開始對設計案例進行各方面的一些講解。
2）對于圖形符號的訓練課也十分的必要，同時它還要以聯系到理論課當中去。因為根據當前的狀況而言，目前為止，我國的設計類學校所設置的課程所進行的一些理論課以及一些訓練方面的課程也要組織學生積極主動的去參加。因為在平面設計教學當中，一定要將圖形符號作為基礎課程來進行學習與研究。只有把這些有關的知識作為學習的內容，通過這些方面理論知識的學習，也能夠讓學生在制作的過程當中獲得一些心得，并能夠結合一些所學的知識從中所取得的實踐經驗。
二、在平面設計當中圖形符號作為教學的有效策略
在平面設計當中作為對圖形符號的設計既要進行創造性的練習又得去做一些適應性的練習。因為進行創造性的設計，主要是指在設計當中沒有固定的去進行圖形符號的教學。如果能夠在教學中采取一些方法和方式，這樣更有利于讓學生在學習的過程當中進行采取創造性練習的一些手法。同時還可以大膽的去進行一些有關于圖形符號等方面的創造。它的設計與藝術水平有著不同的手法，但是它必須得具備以下的一些適應性的要求才行。
1、平面設計創造性的體現
平面設計的創造性主要體現在學生對于周圍環境的適應，和跟人與人之間的相處能夠彼此的適應。平面設計的創造性十分的廣泛。同時也是跟圖形符號有所關聯的。但是適應性也不要直接的去束縛創造性的這種體現，學生只有掌握好所學的基礎理論與實踐經驗相結合。只有這樣才能夠創造出十分出色的作品。
2、要進行一些定性與定量的練習
在平面設計之中一定要做到定量練習和定性練習相結合的方法，這樣也是對定量練習等方面的學習進行一些不斷深入的過程。同時也要求教學也要經過從淺入深和從易到難的一些不可能完成的過程，但是只有用心的去做了，才能在平面設計當中取得一定的成績。并能夠運用理論知識對圖形符號進行一些概括自己所學的知識進行一些創造。
三、總結
關鍵詞：圖形；平面設計；創意
1 圖形的特點
1.1 構成元素多
宏觀概念上的圖形指的是構成或描述某種圖案的各種圖元，它能夠以任意形式或者多種排列組合的方式呈現在設計圖紙上。從單個元素來講，可以是直線、曲線、矩形、方形、圓形、菱形、三角形等各式各樣的形狀。從元素間的變換形式來講，可以是放大、縮小、扭曲、移動、旋轉等。從表現形式來講，可以是平面、立體或者具象、抽象。整體來講，圖形的構成元素多，表現形式豐富。
1.2 創意性強
圖形作為一種設計語音，一種藝術表達方式，其形式風格及表現形式將會受到設計師理念的影響，不同設計師的思維方式、認知角度、審美觀念、慣用手法都存在差異。因此圖形也就隨之具有非常明顯的創意特征。在平面設計作品中，圖形從最初的構想、選擇到最終的實施、繪制，都具有可變性及獨特性。譬如同樣是蘋果的設計圖，有些以缺一角的圓形圖來表現，有些則以完整的圓形圖來表現，這都是設計作品的不同創意表達方式。
2 平面設計中圖形的作用
2.1 傳遞信息
在文字還沒有出現的原始時代，祖先們在日常的交流過程中就是以圖形的形式來完成信息的傳遞。如圓形代表太陽，鐮刀型代表月亮，菱形代表樹葉等。而在信息高速發展，圖形文化日益豐富多樣的當今社會，圖形在平面設計中的作用首當其沖就是傳遞信息，表達概念。對比于文字的直接說明與色彩的強烈沖擊，平面設計中的圖形更多的是以一種相對溫和、低調的方式來表達設計師的理念與情感。特別重要的一點是，不同于文字的“國籍性”（即是不同國家的語言不同，如英文、中文、俄文、意大利文等），圖形幾乎不存在不同國家之間或不同民族之間的交流障礙。加之它是以最普遍、最直觀、最容易被接受的方式出現在平面設計圖中，因此也承載著比文字更加豐富的信息量。一些文字功底比較薄弱的平面設計師就可以借助多樣化的圖形表現形式來更好地向受眾群體表達并展現自己的設計理念。
2.2 增加美感
一方面，由于設計師在進行圖形創作的過程中，多會注意考慮受眾群體的慣性思維及情感因子，故而其設計出來的圖形多是符合受眾群體的審美觀念及偏好取向，這在一定程度上提高了設計圖的整體美感。另一方面，從設計元素來看，文字、圖形、色彩作為構圖的三個基本要素，彼此之間是相互聯系、彼此補充、協同促進的關系。假如只有文字或色彩而沒有圖形，整個平面設計就會顯得略為枯燥單調，不夠豐富與飽滿。此外，由于圖形的創意性大，靈活度高、可變性強，不僅有助于給整體的平面設計帶來“畫龍點睛”的效果，而且會使得整個設計顯得更具活力度及感染力，由此也在無形中增加了平面設計的美感性與親和力，從而贏得更多受眾群體的接受、認同、喜愛甚至推崇。
3 平面設計中圖形的使用原則
3.1 量少質精
由于圖形具有文字及色彩所無法比擬的優勢，因此被許多設計師頻繁地運用于平面設計中，這固然有助于設計師更好地向受眾群體表達自己的設計理念，但假如繁雜無序，則會起到適得其反的作用。因此在運用圖形的過程中，首要原則就是堅持量少質精。一方面，不能違背了圖形通俗易懂，簡單易看的原則。即是在平面設計的過程中應當避免圖形堆砌的現象，或者過份強調圖形的比例而忽視了文字及色彩的運用。過于龐雜的圖形量容易在無形中導致平面設計偏離了設計的本質而趨向于圖畫的展現。另一方面，不能違背了圖形傳遞信息、增加美感的原則。即是在平面設計的過程中應當重視對圖形的構想、選擇、實施、繪制，特別是創意性的體現，避免圖形給受眾群體造成蒼白無力，平庸無趣的感覺。總之，就是要保證量少質精，以提高平面設計的整體美感度及創意性。
3.2 體現主題
圖形作為設計師表現設計理念，表達情感訴求的一種工具，其最根本的設計要求與原則就是應當體現主題，為主題服務。一方面，應當圍繞著主題來進行創意性的思考與設計。一切以主題為準，從主題出發。雖然圖形設計強調創意性與獨特性，但偏離主題的圖形不僅會削弱整體設計的表現力，而且會給整體設計造成累贅甚至多余的感覺。另一方面，應當與文字、色彩進行相互補充，彼此間均發揮各自的優勢與特點以更好地為設計主題服務。總之，就是不能過份強調與強化圖形的特點而偏離了設計的最初目的及最終效果。
4 結論
圖形作為平面設計的其中一個要素，因其具有獨特形象特征及視覺表現魅力而被廣泛地運用于設計作品中。它能夠以更加生動形象、富有感染力的方式來表現設計師的理念，表達設計師的感情，因此在平面設計作品中占有舉足輕重的地位及影響力。對于設計師而言，一方面，應當充分認識并準確理解圖形的特點，另一方面，應當科學合理并適度有序地使用圖形這一設計語言。唯有在認識的基礎上運用，在理解的層面上深化，才能夠更好地將圖形運用到平面設計作品中，以此來提高設計作品的感染力，提高受眾群體的接受度。
[參考文獻]
一、現代粗獷型
粗獷的墨跡、粗糙的線條、直率的風格在如今大當其道，人們好象忽然喜歡上那些簡單粗糙的設計感覺，其實不然。眾所周知，從歐洲工業革命到今天社會經濟一直在以急劇上升的速度持續發展著。發展必然帶來某種趨勢。這種趨勢表現在美學范疇，就是“簡單化”“效率化”。沒有多余的修飾，直來直去，粗獷的墨跡、粗糙的線條更能震撼人心。傳達“速度”和“力量”。直率的線條給人們效率感，粗糙的質感也給了年輕人奔放感受、張揚叛逆的個性。而這種表現形式在設計中增強了視覺沖擊力，更適合平面設計的傳播目的。
二、精致復古型
希臘羅馬的愛奧尼、科林斯的浪漫精致，歐洲的巴洛克、洛可可繁復的紋樣有條不紊的線條，這些在幾百年前風靡的風格，沉寂很久以后，又在今天火了起來，然而，這里所說的“精致復古型”和真正的古典紋樣是有區別的。現在流行的復古型追求的目標是定位在現代的，設計師常常局部地運用復古紋樣做為圖形元素與現代的圖形元素相融合，在當代平面設計中的運用中常常會出彩。復古紋樣的流行與現代人心理的浮躁有很大關系。復古紋樣通常給人的感受是品位、經典、寧靜，可以填補現代人浮躁的心理，滿足人追求品質生活的需求。當代的平面設計流行在運用這些復古紋樣時給人一種既懷舊又不失時尚氣息的感覺。
三、詼諧波譜型
[關鍵詞]圖形、平面設計、作用
中圖分類號：TP335+.3 文獻標識碼：A 文章編號：1009-914X（2015）27-0079-01
一、前言
隨著時代的發展，我們對平面設計的效果的要求也越來越高，如何讓平面設計的圖形具有感染力和視覺沖擊力，圖形又在平面設計中起著什么樣的作用，是值得我們探討和分析的。
二、圖形的特點
1.構成元素多
宏觀概念上的圖形指的是構成或描述某種圖案的各種圖元，它能夠以任意形式或者多種排列組合的方式呈現在設計圖紙上。從單個元素來講，可以是直線、曲線、矩形、方形、圓形、菱形、三角形等各式各樣的形狀。從元素間的變換形式來講，可以是放大、縮小、扭曲、移動、旋轉等。從表現形式來講，可以是平面、立體或者具象、抽象。整體來講，圖形的構成元素多，表現形式豐富。
2.創意性強
圖形作為一種設計語音，一種藝術表達方式，其形式風格及表現形式將會受到設計師理念的影響，不同設計師的思維方式、認知角度、審美觀念、慣用手法都存在差異。因此圖形也就隨之具有非常明顯的創意特征。在平面設計作品中，圖形從最初的構想、選擇到最終的實施、繪制，都具有可變性及獨特性。譬如同樣是蘋果的設計圖，有些以缺一角的圓形圖來表現，有些則以完整的圓形圖來表現，這都是設計作品的不同創意表達方式。
三、關于平面圖形創意的必要性
圖形創意，作為一項獨特的創造性過程，其通過對于人腦的想法，結合相關的物質認識，結合相似、相關等手法，以美學作為基本依據，整合并表達為新穎的圖形。在這一過程中，圖形的創意能夠借此表達更為深刻的寓意，簡單的圖形能夠表達文字中表達不出的話語。往往在現實中觀察到的各式各樣的圖形創意，都能夠通過改變其圖形和色彩來傳遞不同的信息，而諸如此類的圖形創意，正是符合當代社會的發展需求，同時也滿足了人類發展中對于藝術的追求，為此才能夠在新的社會發展軌跡下得到重視。而作為新時代生活中的我們，是否能夠掌握必要的圖形創意手法，并在實際中進行運用，這也將是未來我們需要不斷學習和實踐的。
四、圖形在平面設計中的運用
1.圖形憑借其自身獨特的形象力，在作品的版面構成中展示著獨特的魅力。圖形是輔助色彩的重要素材，可以輔助色彩形成作品個性，提升作品的被關注度，在很大程度上能夠左右設計作品的最終要傳達的效果。通俗易懂，簡潔明了，具有一定意義和代表性的圖形語言能夠和快的適應觀眾，為達到強烈的視覺沖擊做著先前準備。
2.圖形本身就是作為一種符號形象而存在的，在我們生存的視覺空間中占有重要的地位。具有直接、明快、準確傳達信息的特點，在溝通人類文明之間起著不容忽視的作用。在平面設計作品中，合理科學，創新性的運用符號學，對作品所要傳達出來的意義有著重要的助推作用。也正是由于圖形的存在，才使得平面設計作品的展現手法變的多種多樣，在展示自身的時候不再顯得那么蒼白和枯燥。
五、圖形的重要作用
圖形在平面設計中有什么作用？在平面設計中，圖形創意作用非常深厚，首先，圖形可以快速傳達信息，富有視覺趣味，有豐富的內涵，記憶深刻，達到具有獨特新穎的視覺文化品質。再者，圖形設計的思維方式不受任何的束縛，只要能夠有獨特的圖形傳達信息就可以，設計文化是一個不斷創新的過程。平面設計是以視覺傳播給人們信息的媒介，平面設計最基本的要求就是吸引人，有強力的視覺沖擊力，一次一副視覺沖擊力強的平面設計作品，總能一下子抓住人的眼球，使人過目不忘。可是為什么優秀作品可以有這樣的視覺效果？圖形起到的作用非同小可。圖形是平面設計作品中最直觀的語言，它是平面設計中形成廣告性格及提高視覺注意力的重要元素。在很多平面設計中圖形占據了重要版面，有的甚至是全部版面。平面設計中圖形語言主要是以最簡潔有效的元素來表現富有深刻內涵的主題。圖形創意在平面設計中各個領域都廣泛應用，意義非凡。首先標志設計就獲益于此，標志由來已久，在沒有文字之前的原始社會就已經有了象征性的標志。人類為了各自相互的需要創造了圖形標識，這種圖形化的視覺語言比文字語言表達思想、傳遞信息更快捷、更直接。標志設計是一種“濃縮”的設計，它不僅是設計理念與構思的創意濃縮，也是設計本身在直觀上的視覺濃縮。標志設計不同于繪畫創作，它必須緊密結合對象，以高度提煉、概括的形象表明事物的特征，并以圖形符號的形式向人們傳達最貼切的意義，使人們在瞬間能對它作出識別判斷。和其他設計不同的區別在于標志首先是一種獨具藝術形式的圖形設計藝術，標志的實質就是信息傳播的圖形符號藝術，在標志設計過程中，只要抓住主題特點，再展開設計，就方便多了，在圖形創意上改變形態，使作品更加巧妙貫穿主題，這就是一個成功的標志。圖形創意在平面設計藝術中，使平面設計更具有視覺沖擊力與說服力，豐富文化內涵和美學意蘊，達到意境美的完美境界。圖形在整個平面視覺設計中具有重要作用。
六、平面設計中圖形的使用原則
1.量少質精
由于圖形具有文字及色彩所無法比擬的優勢，因此被許多設計師頻繁地運用于平面設計中，這固然有助于設計師更好地向受眾群體表達自己的設計理念，但假如繁雜無序，則會起到適得其反的作用。因此在運用圖形的過程中，首要原則就是堅持量少質精。一方面，不能違背了圖形通俗易懂，簡單易看的原則。即是在平面設計的過程中應當避免圖形堆砌的現象，或者過份強調圖形的比例而忽視了文字及色彩的運用。過于龐雜的圖形量容易在無形中導致平面設計偏離了設計的本質而趨向于圖畫的展現。另一方面，不能違背了圖形傳遞信息、增加美感的原則。即是在平面設計的過程中應當重視對圖形的構想、選擇、實施、繪制，特別是創意性的體現，避免圖形給受眾群體造成蒼白無力，平庸無趣的感覺。總之，就是要保證量少質精，以提高平面設計的整體美感度及創意性。
2.體現主題
圖形作為設計師表現設計理念，表達情感訴求的一種工具，其最根本的設計要求與原則就是應當體現主題，為主題服務。一方面，應當圍繞著主題來進行創意性的思考與設計。一切以主題為準，從主題出發。雖然圖形設計強調創意性與獨特性，但偏離主題的圖形不僅會削弱整體設計的表現力，而且會給整體設計造成累贅甚至多余的感覺。另一方面，應當與文字、色彩進行相互補充，彼此間均發揮各自的優勢與特點以更好地為設計主題服務。總之，就是不能過份強調與強化圖形的特點而偏離了設計的最初目的及最終效果。
七、結束語
圖形被廣泛的運用在平面設計中，它具有獨特形象特征和表現魅力。圖形的運用能夠使設計的作品更加的具有感染力，所以圖形在平面設計中起著非常重要的作用。
參考文獻
[1] 馬芳春.淺談色彩、圖形、文字在平面設計中的應用[J].藝術百家雜志社.2011（02）.
[2] 哈爾濱工業大學.理論力學（第六版）[M].高等教育出版社，2012.
[3] 黨中華.平面設計中的圖形語言功能研究[J].群文天地，2012（5）.
[4] 劉境奇編著.廣告設計.北京：中國高等教育出版社，2013.
一、平面設計與中國畫構圖藝術的構成
（一）平面設計
在確定規則內將不同種類的基本圖形組成一幅圖，在輪廓線劃分圖和水平線界限中繪制圖像，條件是在二維空間的基礎上。有上述可知，平面設計和構成之間聯系較為密切，將平面構成進行組合并加以利用便是平面設計。平面設計構圖時具有多種法則，例如：對比設計原則、對稱設計原則、平衡設計原則等多種設計風格。背面主要元素都是平面設計，其中既包括視覺元素也包含關系和概念元素等。因子、視覺元素的大小、形狀以及色彩由概念元素感知，關系元素確定方向，實用元素確定內容，各種元素相結合便構成了平面設計。
（二）中國畫構圖藝術
中國畫作為中華民族幾千年的結晶，必然有其獨特之處。早在中國古代就出現了《古畫品錄》六法，其中便有對構圖位置的排列陳述，是最早的平面構成理論學。一千多年的洗禮、摸索構成了現代中國畫構圖獨樹一幟的理念，構圖觀念和法則在中國畫構圖中是甚為重要的，中國傳統文化博大精深，包括陰陽、五行、關聯等多種元素之間的關系，更是創造出了影響力較大的散點透視，散點透視講的是光影的變化和虛實結合等多種觀念，中國畫講究墨、意境和構圖，內容復雜多變。
二、運用中國畫構圖在藝術在平面設計中
（一）疏密運用
疏密關系是中國畫構圖的主要設計方式，“密”不透風與“疏”能過人，兩者為中國畫構圖的對立面，有著對立即統一的關系。元素與元素之間的關系要在平面設計構圖初期便處理妥當，物象表現首先要有足夠的空間，其次要具有合理的組合范圍，物象之間能夠疏密結合，恰到好處，既生動形象又不失審美，讓節奏即視感與韻律感相輔相成，使畫面內容與即視感展現出來。例如：在《設計與生活》的設計中，設計師陳幼堅就是采用疏密的構圖方式展現出一幅主體明確、突出且框架、結構尤為簡單的圖畫，畫面中只有一雙筷子和一只手，布局“疏”，且構成筷子的是密密麻麻的一本本書，有序的排列，堆積成一床筷子，稱為“密”。一只拿著筷子的手，筷子是由書構成，這幅設計圖的寓意顯而易見，表示設計工作是成千上萬的書堆積而成，并不是一朝一夕便能稱為一名合格的設計師，需不斷學習。
（二）虛實運用
中國人自古便有營造除事物本身意義的傳統，“意境”是中國畫的主要風格，而畫面的整體虛實可以說是表現意境的最佳方式。虛實關系在中國畫中經常以“留白”和“以實觀虛”是較為常見的虛實關系表現手段。這樣，能夠將意境美更優雅的體現出來。“虛實相生”在中國古代繪畫中便有所提及，清代著名畫家曾說，“若將虛實相生，則留白（無畫）之處皆為妙哉”。中國畫遵循“以意造像”一切畫面表達皆有其深刻含義，這也是中國畫藝術的展現方式之一。道家秉承“陰陽、實虛”的觀念展現中國傳統文化與美術相結合的藝術精髓。現代平面設計畫主要更加重視畫面的對立感，也就是虛化表達實物，實化表達虛物，利用空間構圖將虛實感完美體現出來，使畫面更具活力，起到烘托意境效果。
筆者記得有這樣一幅設計作品，作品中雖有大量留白，仍不覺空洞，反顯獨特。這就是名為《勇破成規》的設計作品，眾所周知這便是靳棣強的海報設計，當時《勇破成規》將“靜”揉入動中，將“動”融化在靜里，極具獨特視覺效果，曾一度被現代平面設計師視為佳作。中國畫和平面設計的共同之處較多，兩者都是展現在二維空間的視覺傳達藝術，現代平面設計借鑒西方國家理論較多，但是，我國平面設計師在設計時卻甚少與本國文化相結合，我國傳統文化類別新穎、種類繁多是平面設計的素材首選尤其中國畫構圖理論，更是平面設計需要借鑒的藝術形式。
隨著計算機技術的快速發展，圖形的表達效果逐漸引起大眾的普遍關注。在現階段的平面設計過程中，人們對創意圖形的運用越來越廣泛，創意圖形的有效運用可以使藝術表現能力增強。圖形的設計者可以消除一些障礙文字，完成作品的創意設計，提升作品的交流性能。
關鍵詞：
平面藝術設計；創意圖形；置入方法
一、平面設計中創意圖形運用的重要意義
現代社會，人們的個性化要求日漸凸顯，對美的追求也發生了轉變，因此對平面設計的關注程度逐漸提升。在平面設計中引入創意圖形，不僅可以使作品藝術價值提升，也可以使設計者的創新能力得到更好的展現。在網絡技術以全球普及的背景下，新技術的引進為平面設計的長遠發展提供了保障，一些新穎的表現手法也激發了設計師的創作靈感，在不斷創新的過程中設計師的才能能夠得到最大展示。平面藝術設計過程中，將創意圖形恰當運用，可以使整個作品更具觀賞性。因此，在培養平面設計人才應該把創意性作為重要培養目標。創意圖形的有效運用，可以更好的展現整個作品的設計意圖，給觀賞者帶去視覺上的沖擊，從而使作品具有一種全新的表達能力。在平面設計的過程中，往往會受到多方面因素制約，為了使作品能夠脫穎而出，必須要有一種全新的設計理念，將設計者獨特的設計思想展現出來。因此，在平面作品中引入創意性圖片可以將設計者的情感充分的展現出來，讓觀賞者獲得一種美的體驗，促進我國平面設計水平的全面提升。
二、平面藝術設計中創意圖形的置入方法
（一）設計圖中應充分展現設計思想
當設計師將創意圖形引入到平面設計之中時，設計師的創意思想能夠得到充分表達，觀眾可以通過作品了解設計者的表達意圖，從而在設計者和觀眾之間形成一種良好的溝通模式。但是，設計者在整個作品設計過程中要嚴格遵照設計思路進行作品創作，保證整個作品在創作過程中思路清晰。通過平面設計發展形勢來看，創意圖形的應用已成為設計者們溝通交流的一種方式。在作品的創作過程中要注意設計對象特點的突顯，并認真的做好主要特征的處理。通過創意圖形的結合運用，將自己的思想更加形象化的展現給觀眾。
（二）創意圖形應展現社會環境
一般情況下，平面設計的素材主要來源于生活，因此，設計者創作思維也不能遠離人們的生活。所以，創意圖形的設計選材也不能偏離現實生活，創意圖形的設計要與整個時代的發展形勢相適應。通過多元化的應用方式將創意圖形進行有機結合，從而將社會環境的方方面面更好展現。但是從創意圖形藝術特征的視角來分析，在進行創意圖形設計時應將現代的繪畫技巧與古典藝術形式結合使用，從而促進整個作品藝術價值的提升，使繪畫者的思想能夠在作品中充分表達，從多視點展開藝術布局，提升社會大眾對藝術作品的鑒賞能力。設計者在平面創作過程中還可以將圖形與文字結合使用，在一些創意點中融入情景故事，使作品的結構性更好的展現。同時，在作品創作過程中還應該注重多種藝術手法結合使用，使作品具備更加完美的表現力。
（三）創意圖形應保持設計領先性
創意圖形的領先作用在其自主選材以及創作過程中早已體現出來，結構的拆分組合模式以及藝術手法的多元化應用使其逐漸成為大眾普遍認可的廣告宣傳方式。對圖形的設計者來說，要在非現實的結構模式中將自有創作的優勢充分展現，這就需要設計者能夠對時代潮流發展變化有充分的了解，摒棄舊的設計理念，開拓創新，進而將創意圖形在平面設計領域的優勢展現出來。此外，平面設計的創意者在作品創作的過程中可將個人的情感和心理因素融入其中，借助作品自由性的創意優勢使作品的表達效果更好地呈現，在作品之中融入一些現實或是非現實的藝術特征，在圖形與文字結合使用以及相互轉換的過程中提升作品的美感。通常來說，在圖形的創作過程中能夠將行為表現以及視覺效果充分的展現出來，通過對事物細微的觀察以及創作經驗積累，從而將藝術之美在作品中充分展現。
（四）創意圖形的附加利益需求
平面設計不但要通過多種創作手法將藝術之美展現出來，還存在一定的附加利益需求。這種需求通常體現在作品的藝術表現形式和觀賞者對美的追求之中。由于這種利益需求的存在，作為設計者一定要對現代藝術表現形式以及發展趨勢有充分的了解，掌握大眾對于美的需求取向，在作品創作的過程中將社會不同階層的人對美的真實需求與真實感受融入到作品之中，通過平面作品的設計將最新的資訊傳遞給大眾。由于創意圖形自身所具有的時代性特征，能夠使現代人的視覺需求得到滿足，突破傳統的思維束縛，提升藝術表達的戲劇性效果，而在平面設計中引入創意圖形正是以這種理念為設計目標。例如宣傳海報，大部分是借助夸張的線條和豐富的色彩來吸引觀眾，讓觀眾在欣賞過程中得到視覺上的滿足，從而使要宣傳的事物被大眾所知，提升經濟效益。
三、平面設計中創意圖形置入的注意事項
平面設計過程中有效的置入創意圖形，雖然可以滿足時展要求，增強觀眾的審美體驗，但是這樣創作藝術在應用過程中需要特別注意以下幾點：一是設計者在進行作品創作時，要明確設計意圖，選擇與之相配的創意圖形元素。因為將創意圖形置入到平面設計之中也是為了增強作品的觀賞性，提升廣告效應，吸引更多的消費者。二是在創意圖形的選擇方面最好選擇那些能夠直接突出創意意圖的圖形，并且圖形數量不宜過多。選擇圖形的多少對作品的表達效果有直接的影響，主題突出的創意理念往往更容易引起人們的關注，因此在保證作品特性突出的同時盡量選擇一些簡單的圖形，使主題更加直觀的表達出來，這樣也可以提升作品的整體質量與品位。
四、結語
創意圖形包含的范圍較為廣泛，在廣告設計、雜志、報紙等行業中應用較多。平面設計過程中要兼顧各個方面因素的影響，通過多種藝術手段的應用，使產品適應市場需求，而平面設計中創意圖形的置入，突出了設計主題，提升了作品的視覺效應。人們能夠從創意圖形的附加效益中獲得更多的利益，這也在一定程度上促進了創意圖形的發展。
作者：王曉鷗 單位：遼寧特殊教育師范高等專科學校
參考文獻：
[1]李文.平面藝術設計中創意圖形置入研究[J].美術教育研究,2013,(15).
