時間：2023-07-03 16:00:27
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關鍵詞：雙基教學 以人為本 審美教育
新的《音樂課程標準》頒布后，一段時間以來，我們所見到的理論文章或音樂教師的教學論文中，幾乎口徑一致的批評以往的重視音樂知識與技能教學、訓練的做法，似乎這樣做就是貫徹新《音樂課程標準》的理念。在對新、舊教學觀念的對比，對于上述教學的爭議，簡單地談點自己的看法：
一、對"雙基"教學的歷史回顧
音樂教學在當時的學校教學中，雖不是核心課程，也不存在考試壓力，但在這一教學思想的統(tǒng)領下，學校音樂教育也出現(xiàn)了以"雙基"教學為重點的教學思想。在學校音樂教學中，教師普遍重視識譜、基本樂理以及演唱（演奏）技能的傳授與訓練。人們由此普遍認為，這是造成學生"喜歡音樂但不喜歡音樂課"的緣由之一。讓我們先來看看舊的教學大綱中對音樂"雙基"教學任務的描述："培養(yǎng)學生具有獨立視唱能力，發(fā)展音樂聽覺和增強音樂記憶力，培養(yǎng)正確的節(jié)奏感，獲得有關音樂語言要素和音樂表現(xiàn)手段的基本知識......"再從《中小學校音樂教學法》來看如何要求音樂知識和技能教學：必須進行基本樂理知識的講授和較系統(tǒng)的視唱練耳基本訓練......繁、難程度可見一般。由此可見，廣大的音樂教師也即按上述方針的要求，積極地開展以音樂知識和音樂技能教學為首要的音樂課堂教學。中小學的音樂"雙基"教學內容大致包括了樂理知識、視唱練耳以及歌唱、器樂等等。就音樂知識與音樂技能的教學本身來看，原先的系統(tǒng)、孤立的知識傳授以及強調技能訓練的規(guī)范與法則，難免使學生感到枯燥乏味，與中小學生的心理不相適應。加德納對比中、美兩國的音樂教育認為：中國的音樂教育能保證學生取得一定的知識和能力，但由于機械地學習與訓練，已使學生喪失了興趣，沒有了創(chuàng)造與表現(xiàn)音樂的想象與愿望。
二、對"以音樂審美為核心"、"以人為本"的全新教學理念的解讀
新頒布的《音樂課程標準》提出了十個基本理念，其中以音樂審美為核心的理念，充分體現(xiàn)了素質教育的要求，也合乎音樂藝術的本質屬性--音樂藝術從本質上講是表達情感的。在音樂教學中，只有讓學生的情感得到充分的體驗，進而才能感受到音樂的本質。在這一認識基礎上，音樂教育自然要摒棄以往以知識傳授、技能訓練為首要的教學觀念，這是教學思想的歷史性的進步。
《音樂課程標準》的基本理念體現(xiàn)了以學生的發(fā)展為本，即"以人為本"的教育理念。作為美育重要組成部分的音樂教育其根本目標是培養(yǎng)全面發(fā)展的人，而不是培養(yǎng)演奏家、理論家的專才教育。"以人為本"是教育思想的一大飛躍。華東師大周蓓提出音樂教育是"人本教育"而非"文本教育"（指把知識的掌握作為能力獲得的先決觀點），也即要改變過去重知識傳授為主的教學方式，而需以發(fā)展學生的音樂感受、培養(yǎng)學生的音樂興趣為本的"人本主義"教育方式。如今這已是廣大音樂教師共識。
三、審美教育理念下的音樂知識與音樂技能教學
音樂"雙基"教學與以審美為核心的音樂教學，兩者間似乎是有本質的矛盾的。例如前者強調知識、技能的學習與訓練，學習過程中學生往往是被動接受者，它不利于學生的自主學習與創(chuàng)造性發(fā)揮，容易使學生產生厭倦心理，磨滅學生的音樂興趣。這與要求學生進行情感體驗、發(fā)展學生的音樂學習興趣的審美教育理念的確是背道而馳。因此，新的課程標準不再提出強化音樂知識與音樂技能的教學，也不再有"雙基"教學的提法。問題是無論教學理念多么先進，中小學音樂教學始終離不開識譜、歌唱、器樂等教學內容。如唱歌教學就得有一定的規(guī)范。新的《音樂課程標準》也要求學生有一定的識譜的能力等等。讓我們來看看美國的《藝術教育國家標準》，它對音樂學科本身的重視程度沒有減弱，要求學生掌握必要的音樂概念、技能它是音樂教育的基本要點。因為，最終音樂課總要教音樂、學音樂。那么，以審美為核心的音樂教學，如何來擺正音樂知識與音樂技能在課堂教學中的位置呢？
1、認識到音樂的審美教育是終極目標，知識與技能的學習、掌握是必要手段，這是亙古不變的。音樂本身是藝術與技術的完美結合，無論是歌唱、樂器還是日常的音樂課堂教學，離開相應的知識與技能，美的音響也就不復存在。因此，知識的學習與技能的掌握是音樂教育過程中必要的教學內容之一。這一點上，無論是過去的教學大綱，還是現(xiàn)在的課程標準，認識上是有共通之處的。然而，新的課程標準更強調音樂教育的審美作用，將其作為教育的核心理念，明確了音樂課知識、技能的學習與審美目標的相互關系。
論文摘要:實施中小學音樂課程改革是培養(yǎng)適應社會發(fā)展人才的必要選擇、實施中小學音樂課程改革是音樂教育自我完善和發(fā)展的必然要求。本文首先分析了中小學音樂理論教學現(xiàn)狀。其次，從音樂教師要深入的學習、研究中小學音樂課程標準;變教師的教學課堂為學生的學習陣地等方面對如何提高中小學音樂理論教學水平提出了自己的建議和看法，具育一定的參考價值。
1前言
中小學作為基礎教育的重要組成部分，是青年學生世界觀、人生觀和價值觀形成的關鍵時期，也是拔尖創(chuàng)新人才培養(yǎng)的重要時期。但從目前中小學生的知識、技能素養(yǎng)現(xiàn)狀和社會對中小學畢業(yè)生基本素質的評價看，中小學生的整體素質尤其是適應社會變化、發(fā)展要求的技能素養(yǎng)，不容樂觀。因此，隨著基礎教育改革的深人，新一輪中小學課程改革已如火如茶的拉開序幕。
音樂課程，作為中小學新課程結構的組成部份，在此次改革中受到格外重視。追其原因，一方面是新課改“體現(xiàn)均衡性，重視藝術類”的表現(xiàn);另一方面也和中小學音樂課程改革的現(xiàn)實背景密切相關，即實施中小學音樂課程改革是培養(yǎng)適應社會發(fā)展人才的必要選擇、實施中小學音樂課程改革是音樂教育自我完善和發(fā)展的必然要求。
2中小學音樂理論教學現(xiàn)狀
2.1學生面臨的困境
學生分化情況嚴重，特別是在音樂研究性合作學習過程中，有的同學可能是“一路高歌到永遠”，有的可能是“默默無語到天明”。例如:現(xiàn)在的中小學音樂課堂教學中，教師大都喜歡采用分組的的形式，討論問題、設計演唱形式、創(chuàng)編活動等等都讓學生參加小組討論合作。每次小組討論的時候只見有的小組你一言、我一語，每個人都在張嘴，但誰也聽不清誰在說什么。有的小組個別人唱“獨角戲”，其余學生當聽眾，不作任何補充……幾分鐘后，教師一喊停，學生們立刻安靜下來，被叫到發(fā)言的同學一張口就是“我認為……”、“我的想法是……”。這樣做的結果，許多時候都是小組討論代替了個體獨立思考，優(yōu)秀學生的個人思考代替了全體學生的思考，從而使學生分化嚴重，優(yōu)者更優(yōu)，劣者更劣，走向兩個極端。另外，學分制的實施對學生帶來新的挑戰(zhàn):如選課制度，學分獲取途徑及認同方式等。
2.2學校領導認識面臨的困境
重點是黨政領導、職能部門領導不能轉變觀念，落實“教師教育是政府行為”，不能放松對教師的束縛?！皶现v素質教育，會下搞應試教育”，忽視音樂課程，帶著這種觀念領導中小學音樂課程改革，肯定搞不好。例如，在音樂教學中還存在著用專業(yè)教育的眼光和要求看待普通中小學的學校音樂教育問題:重視一節(jié)音樂公開課的質量，忽視平時的教學質量;重視音樂尖子人才的培養(yǎng)，忽視面向全體學生的教育;重視藝術比賽成績，忽視藝術活動本身的育人目的;重視音樂專業(yè)知識，技能訓練，忽視審美能力和藝術素質的培養(yǎng)，忽視了音樂教育對德、智、體等各育的重要輔助，促進作用。甚至在某些做教學公開課，示范課的“骨干”教師中，存在著抓少數(shù)“重點”音樂班的問題等。以上的這些做法是與素質教育背道而馳的。盡管在應試條件下，也對音樂教學進行了各種各樣的改革實驗，并取得了一定的成果，但是應該說，只有在素質教育的大環(huán)境下，才真正給音樂教學改革指明了方向，并為改革的成功創(chuàng)造了條件。
2.3教師面臨的困境。
不少音樂教師把“少講”或“不講”成為平時教學的原則。在課堂上不敢講，忌諱“講”，到了談“講”色變的程度。本來一講就明的問題，非要讓學生“自主”學習，方式由學生自己選，學習伙伴由自己挑，想與誰交流就與誰交流等等。認為這樣就避免了“灌輸”、“填鴨”之嫌。其實這是一種典型的自流式學習，學生表面上獲得了自主權利，可實際上并沒有做到真正的自主，反而造成了音樂課堂教學重主體，輕主導的現(xiàn)象。另外，音樂教師由于對新的教育理念理解不透徹，在課堂教學中存在重形式輕實質的浮夸，一堂音樂課表面上熱熱鬧鬧，可實際上并沒有什么內容。音樂教師的專業(yè)素質不適應多樣化的課程結構。
3提高中小學音樂理論教學水平的對策
3.1音樂教師要深人的學習、研究中小學音樂課程標準
中小學音樂課程標準規(guī)定了音樂教材、教學所要實現(xiàn)的課程目標和教學中所要學習的課程內容，規(guī)定了評價哪些基本素質以及評價的基本標準。但對音樂教材編制、教學設計和評價過程中的具體問題(如教材編寫體系、教學順序安排及課時分配、評價的具體方法等)，沒有作硬性的規(guī)定。中小學音樂課程標準作為教學的指導性文件，音樂教師在教學過程中要深人細致的學習，準確領會其要求，不拘泥于選用的教材，靈活應用當?shù)氐母鞣N課程資源。中小學音樂新課程要求教師按課程標準設計教學，而我們的音樂老師們以往都習慣于按教材去設計、實現(xiàn)教學。因此，只有更好的了解音樂課程標準的精髓，才能適應不斷發(fā)展的中小學音樂新課程。同時，我們也只有真正理解了新課標的理念，才能在音樂課堂教學中把新的理念落到實處，而不是差之毫厘，謬之千里，貌似神離，歪曲本質。
教學 教學理念 國培計劃 2013小學音樂課程標準
教學理念正是人們對教學和學習活動內在規(guī)律的認識的集中體現(xiàn)，同時也是對教學活動的看法和持有的基本的態(tài)度和觀念。教學理念有操作層面、學科層面和理論層面之分，在狹義上可與授課內容與方法、學科定位與認知、未來發(fā)展與趨勢等方面相互對應。因此，正確明晰的教學理念對教學活動有著極其重要的指導意義。
2010年，教育部、財政部所制定并實施的“中小學教師國家級培訓計劃”（簡稱“國培計劃”）將小學音樂教師培訓納入緊缺薄弱培訓項目之中，體現(xiàn)了國家對小學音樂教師專業(yè)發(fā)展的極大重視，也成為加強小學音樂教師隊伍建設的重要保障和舉措。這一項目的實施，旨在促進小學音樂教師接受新知識、提高專業(yè)能力，提升并改進教學理念、有效提高教學行為。2013年11月，江南大學人文學院音樂舞蹈專業(yè)獲批舉辦教育部、財政部“國培計劃”2013示范性項目（緊缺薄弱學科骨干教師培訓），對全國29個省、市的151名小學音樂骨干教師、音樂教研員進行了包括教學理念在內的多維度、多層面的培訓。在培訓實施之前，江南大學國培項目組采用問卷調查的方法，對參加培訓的音樂骨干教師、教研員的培訓需求與目標進行調研，以獲取的數(shù)據(jù)資料為依據(jù)設計培訓重點和培訓內容。調研結果顯示，參加本次“國培計劃”的音樂教師在年齡結構上偏向年輕化，他們雖具備一定的專業(yè)基礎、課堂教學水平，但更渴望更新教學理念、提高音樂教育素養(yǎng)。因此，教學理念和專業(yè)技能的雙提升成為此次“國培”（小學音樂班）的培訓目標（參見教師培訓示意圖）。相對于音樂教師來說，參加培訓的教研員們大都具備較強的教學經驗和實踐能力，能夠對教師的課堂教學進行合理的評價并提出良好的建議。但他們還不能精準地把握當前小學音樂教育的發(fā)展脈搏和未來趨勢。因此，引導他們反思目前存在的音樂教學理念、提升他們培訓音樂教師的能力以及掌握小學音樂課程改革的方向成為此次教研員培訓的根本目的（參見教研員培訓示意圖）。
近年來，教育部相關專家提出以“問題引領”作為培訓的基本方式，因此，針對小學音樂教師、教研員的“國培計劃”在本質上是一種基于工作困惑與教師專業(yè)發(fā)展的成人培訓、一種基于問題解決的再學習。它的主要宗旨是有效解決當下音樂教學過程中所凸顯的問題，使一線教師在今后的教學過程中，利用逐漸建立的先進理念反思自身的教學內容、方式和慣習，樹立正確的教學思維，明確教學方向。下文中將針對當前音樂教學中最為突出的教學內容審視、學科屬性認知以及未來發(fā)展趨勢三個問題進行分別討論。
一、課標解讀下的教學內容審視
對于大多數(shù)小學音樂教師來說，“識譜”是音樂課堂中一個十分重要的教學內容和教學環(huán)節(jié)（甚至很多老師在未借助其他任何教學方式的情況下，“專心致志”地教學生識譜）。隨著小學音樂教育改革的推進，關于“識譜”是否應該成為音樂教育中重要內容的討論也一直處于一線音樂教師的熱議范圍。討論的關鍵點聚焦于如下幾個問題：識譜究竟是學習音樂的關鍵問題還是教學中的關鍵內容？識譜在小學生所應該具備的音樂能力中究竟應該占據(jù)多大的比重？如果不識譜，是不是意味著不能學習音樂？
針對上述問題，教育部國培專家、人民音樂出版社前總編吳斌先生和首都師范大學音樂學院博士研究生導師鄭莉教授都做了較為深入的解析與探討。吳斌先生認為，對絕大多數(shù)公民來說，在他們的有生之年基本不以樂譜為依據(jù)來欣賞、感受音樂。他隨后指出，《2013年小學音樂課程標準》（以下簡稱“新課標”）對音樂基礎知識的要求為：學習和了解音樂基本表現(xiàn)要素如力度、速度、音色、節(jié)奏、旋律、和聲等。其中，與識譜關聯(lián)最為密切的“旋律”被放在了第五位，可以看出小學音樂課程中強調的是“力度、速度、音色”等利于人們感知音樂的因素。因此，識譜教學可以作為音樂課的內容，但是在音樂活動中順帶著進行的，不應該把它作為教學目的本身。換言之，樂譜只是記錄音樂的工具，樂譜本身并不等于音樂。與吳斌先生不同，鄭莉教授援引鈴木教學法的基本理念，以脈搏均勻律動與音樂節(jié)奏的關聯(lián)和新生兒第一聲啼哭的音高來說明音樂與生命的關系，強調音樂能力是人類出生后增長的第一個能力。所以，人類對音樂的感知絕不是從識譜這樣的理性認識開始，而是從聽覺和情緒體驗這樣的感性認知獲取的?！靶抡n標”中指出：“音樂課的教學過程就是音樂藝術的實踐過程……積極引導學生參與各項音樂活動，將其作為學生走進音樂，獲得音樂審美體驗的基本途徑?！庇纱苏f來，小學音樂教學應該是在強烈的感性認識的基礎上所進行的教學活動。為了使學員更好地理解感性認知在音樂教學中的作用，鄭莉以節(jié)奏訓練為例，引導學員親自上臺進行實踐教授演練、當場觀察教學效果，讓她們充分領悟到音樂是通過人的注意力、記憶等體驗活動自覺形成的信息，它并不是“擺在那里”也不是“在腦子里”，而是存在于感知音樂各要素的互動過程之中。其實，在“新課標”的表述中已經可以觀察到，無論在教學內容還是教學建議條目中，都沒有將“識譜”內容放入首要或著重強調的位置。但這絕不意味著放棄識譜的教學，這一教學活動應該在學生感性積累的基礎上、在音樂活動的實踐中進行。
討論至此，我們已經能夠較為明確地解答筆者在最初論述該問題時所提出的三個問題，那就是：識譜并不能成為小學音樂教學中的關鍵內容，它在小學生的音樂能力中不具有決定性地位，不識譜同樣可以學習音樂，學習識譜是為了更好地理解音樂、感受音樂。
二、文化視域中的音樂教育學科認知
上個世紀90年代，上海音樂學院副院長、博士研究生導師楊燕迪教授曾發(fā)表過兩篇為“音樂學是人文學科”進行辯護的文章，倡導音樂學科研究的人文特色。音樂教育學作為音樂學的子學科，同樣無法脫離人文學科的根本屬性。德國音樂教育家羅赫夫（Eckart Rohlfs）在1994年就明確指出：“普通學校的音樂課應該培養(yǎng)學生具有如下兩方面的能力――積極而又有意識地進行音樂活動，積極而又有意識地參與到文化生活之中”。這再一次將音樂教育與社會文化密切結合起來。
“新課標”中指出：“音樂是文化的重要組成部分，是人類寶貴的精神文化遺產和智慧結晶。無論從文化中的音樂，還是從音樂中的文化視角出發(fā)，音樂課程中的藝術作品和音樂活動……具有鮮明而深刻的人文性。”時至今日，將音樂作為一種文化或在文化中研究音樂，已成為國際音樂教育普遍接受的一種重要學科觀念。我國音樂教育學者管建華教授是較早提出“音樂教師的文化自覺”觀點的學者，他同時認為“文化的概念很大，對小學生并不需要講很多文化的概念，重要的是老師在教學中需要有這樣的總體考慮”。國培專家江蘇省特級教師黃美華以“引導兒童關注音樂中的文化”為視角所進行的“文化語境中的音樂教育”，便是上述學科觀念的具體實踐，這也體現(xiàn)了當代中小學音樂教師群體高度的文化自覺意識以及對“新課標”精神的深入領會與不斷思索。
其實，安安靜靜地“聽”音樂是一種欣賞，熱熱鬧鬧地“參與”音樂也是一種欣賞。對于活潑好動的小學生來講，他們更喜歡熱熱鬧鬧地“參與”。需要強調地是，學生的參與要符合音樂作品本身的特點，活動的設計要有“文化”的內涵，讓學生在“熱鬧”的氛圍中感知音樂的文化、體味音樂的美。
三、路徑探索中的音樂教育實踐
管建華教授曾在《音樂教育應面向世界，面向未來》一文中指出“當今中國音樂教育的現(xiàn)狀，無論從文化體系和教學及研究方面來講，還很大地局限于單一音樂體系和單一學科方法”，以此積極呼吁音樂教育繼續(xù)探求多維度、多視角的教學體系和研究思路。同時，中國音樂學院博士研究生導師謝嘉幸教授也提出，具有音樂學與教育學雙重品格的音樂教育學研究，應該把握學科的研究對象，突出“音樂教育實踐”這一學科特殊性，融合其他姊妹學科的研究方法進行教育實踐的積極探索。
在上述理念指導下，謝嘉幸于本次國培中進行了題目為《民族音樂與文化多樣性》的講座。這個表面上似乎與音樂教育毫無關聯(lián)的題目，讓在座的許多學員們感到詫異。但如果仔細閱讀“新課標”中基本理念的表述，我們就會發(fā)現(xiàn)，在包含“以審美為核心”在內的五個基本維度中，第四個便是“弘揚民族音樂，理解音樂文化多樣性”。由此看來，這一題目不僅符合小學音樂課標中的基本內容與根本理念，而且還能夠極大地豐富教師們的知識體系。講座中，謝嘉幸指出音樂的多樣性源自民族文化的多樣性，它“從來都被各民族視為自身民族最寶貴的文化財富，一個民族的音樂所內涵的情感和精神，往往就是這個民族的靈魂和思想，是這個民族智慧的發(fā)源地”。正是源于這樣的思考，謝嘉幸以他本人主持的“教學生唱自己家鄉(xiāng)的歌”音樂教育實踐項目為例，講述了對基礎音樂教育的方式和方法所進行的實踐性研究與探索。該項目以重新恢復中小學音樂教師及孩子對自己民族地方音樂的深入了解為出發(fā)點，以“讓每一個學生都會唱自己家鄉(xiāng)的歌”為目的，引領學生理解音樂作為人類智慧、民族財富、精神寶藏的組成部分的重要意義。同時，將民族情感融合于音樂教育過程中，“不僅可以更好地體現(xiàn)審美教育的規(guī)律，而且具有繼承民族優(yōu)秀文化傳統(tǒng)，弘揚和振奮民族精神，提高全民族整體素質的重要價值取向”。因此在音樂課堂的教學中，讓每個民族的孩子唱好本民族的歌曲成為民族性的首要體現(xiàn)。
謝嘉幸以他的理論研究為基礎，從音樂教育學研究音樂對人的教育作用出發(fā)，運用人類學特有的研究視角與方法，把人類學和音樂教育學進行有效融合，力圖挖掘社會文化、音樂事件與體驗主體之間的交互關系，以實現(xiàn)課堂中弘揚民族音樂、理解音樂文化的目的，而這一切都是基于音樂教育應該關注“音樂實踐”的思考，這也將成為音樂教育學科的重要關注點與發(fā)展方向。
國運興衰，系于教育，教育興衰，重在教師。教師素質的高低直接影響教育的成敗。當今社會中，對于教師的培訓早已不是傳統(tǒng)人們心目中專家高高在上的“訓導”，而是在思路、人格、素養(yǎng)等各個方面的引領、塑造與提升，它不僅僅是教學實踐及理論視野的開闊，更是理念的轉變與重組。文中所提到的各位國培專家更是身體力行地對小學音樂教育進行著深入的思考和教學實踐的探索。作為擔負學生情感培養(yǎng)、審美價值觀念形成的音樂教師，更應通過不斷的學習和研究、學習與培訓，去有效地、自如地應對教學過程中的各種挑戰(zhàn)。隨著“國培計劃”對小學音樂教師培訓的深入開展，教師們的教學理念、思維方式將會逐漸發(fā)生轉變并付諸于實踐。正如“新課標”中所要求的那樣，音樂課堂應“以提高學生的審美能力、發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維、形成良好的人文素養(yǎng)為準則，為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎”。[13]
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參考文獻
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[3] 君特?克萊南等.音樂教育學與音樂社會學.金經言譯，北京：中央音樂學院出版社，2008.
[4] 謝嘉幸.讓每一個學生都會唱自己家鄉(xiāng)的歌.中國音樂，2000（1）.
由教育部體育衛(wèi)生與藝術教育司主辦，《中國音樂教育》雜志社、中國教育學會音樂教育專業(yè)委員會承辦的“全國中小學音樂課評比活動”從1995年開始至今已經舉辦了四屆，對全國中小學音樂教育的發(fā)展產生了重要的影響。從歷屆音樂課評審的情況看，基本上反映了當時最新的教育教學觀念和中小學音樂教育教學的最高水平，反映了當時各地指導教師的水平，反映了教育行政部門和學校對音樂課評比的重視。評比活動在反映各地學校音樂教育水平和教師教學水平的同時培養(yǎng)了一批又一批的音樂教學新人。
2005年，新的基礎教育課程改革將在全國全面鋪開，中小學音樂課堂教學如何體現(xiàn)新課程標準理念，體現(xiàn)新課程理念下的學生觀，體現(xiàn)新課程理念的課堂教學觀，體現(xiàn)新課程理念的教師觀，是每一個音樂教育工作者都在關注、思考、實踐的問題?！暗谒膶萌珖行W音樂課現(xiàn)場評比”活動正是在這樣的大背景下舉辦的。
12月18日在昆明連云賓館舉行了“第四屆全國中小學音樂課現(xiàn)場評比”開幕式。開幕式由《中國音樂教育》雜志社主編吳斌主持，教育部體育衛(wèi)生與藝術教育司藝術處處長萬麗君、中國教育學會音樂教育專業(yè)委員會理事長楊瑞敏和云南省教育廳、云南省教育科學研究院的有關領導出席了開幕式。
教育部體育衛(wèi)生與藝術教育司藝術處處長萬麗君受體育衛(wèi)生與藝術教育司楊貴仁司長的委托，代表教育部體育衛(wèi)生與藝術教育司和此次活動的組委會，向全體參賽選手、各省（區(qū)、市）的領隊、各省觀摩教師、評委專家，以及大會工作人員表示熱烈的歡迎，同時代表組委會向大家提出三點要求：
一、 遵循比賽宗旨，提高參賽認識。比賽不是目的，不斷提高音樂課教育教學水平，培養(yǎng)一支高素質的教師隊伍才是目的之所在。對教育行政部門來講，舉辦活動既是一種導向，也是一次教學檢查。通過比賽，了解全國中小學音樂教師的教學狀況，進一步加強教師隊伍建設。對于各?。▍^(qū)、市）教育行政教研部門和廣大教師來講，各省領隊和參賽教師不僅要關心比賽成績，更要把這項活動變成一次非常好的教研活動。
二、 遵守賽事紀律，發(fā)揚良好作風。此次活動是教師活動，要體現(xiàn)出育人者良好的道德素質和精神風貌，遵守紀律，準時比賽，服從工作人員的安排，尊重評委的工作。評委專家在評審中要堅持先進的教育理念和公平的原則，對參評課做出客觀公正的評價，使評審工作真正體現(xiàn)音樂教育教學的水平和導向。這次聘請的各位評委都是在這個領域的權威專家，長期以來在工作中建立了很好的形象，相信他們嚴謹高水平的評審，會贏得大家的尊敬。
三、 精心組織，確保安全。這是一次全國性比賽，參賽教師和觀摩教師來自全國各個省（區(qū)、市），活動組織工作十分重要，一定要認真組織。要增強安全意識，確保人身安全、交通安全和食品衛(wèi)生安全。
萬麗君處長在講話最后預祝所有參賽選手取得好的成績。
首都師范大學教授曹理代表評委發(fā)言，表示他們一定不辱使命，嚴格按照評課標準，遵守公平、公正、公開的原則，認真完成評審工作。
四川省內江市第二小學的趙敏代表全體參賽選手鄭重承諾：遵守、履行“第四屆全國中小學音樂課評比”現(xiàn)場比賽參賽選手守則，本著鍛煉、提高的目的，發(fā)揮出自己的最好水平。
隨著基礎音樂教育改革的不斷深化和《義務教育音樂課程標準》的實施，我國基礎音樂教育已步入一個新的歷史階段。那么，音樂課堂教學如何盡快適應基礎教育課程改革形勢、更好地推進基礎音樂教育改革與發(fā)展，成了這次活動的重要內容?，F(xiàn)場授課的形式，在全國中小學優(yōu)秀音樂課評比中還是第一次采用，受到了廣大中小學音樂教師和教研員的廣泛關注。昆明第八中學、第二中學、云南師大附屬小學、五華區(qū)韶山小學、五華區(qū)武威小學、盤龍區(qū)拓東小學組織了參加賽課的學生，對活動給予了大力支持。
此次參評的音樂課來自全國29個不同省市，代表了小學、初中、高中各個層面，在一定程度上反映了目前我國中小學音樂教學的現(xiàn)實水平。37節(jié)現(xiàn)場教學觀摩，場場座無虛席，人們對音樂教學現(xiàn)場觀摩的熱切期望由此可見一斑。從現(xiàn)場效果來看，許多教師發(fā)揮出色，同當?shù)貙W生的配合密切、和諧，充分體現(xiàn)了課改精神，受到大家的歡迎與好評。例如上海市中山北路小學教師秦奕執(zhí)教的《星光亮―――小星星變奏曲》、黑龍江省哈爾濱市兆麟小學教師李彥明執(zhí)教的《銀色的樺樹林》、浙江省溫州市永嘉城北小學教師胡穎執(zhí)教的《尋找遠去的足音―――過碇步》、河南鄭州市管成回族區(qū)東關小學教師鄭凌執(zhí)教的《你猜俺河南都有啥》、四川省成都市龍江路小學教師伍娜執(zhí)教的《維也納的音樂鐘》、山東省招遠市第一中學教師李秀麗執(zhí)教的《唱大戲》、廣東省深圳市東湖中學教師胡櫻平執(zhí)教的《京劇入門》、上海市崇明中學教師亢雅琳執(zhí)教的《中國民族民間音樂―――漢族民歌》等。這些參賽課體現(xiàn)了基礎教育課程改革的指導思想，代表了音樂教育的發(fā)展趨勢，值得廣大教師參考和借鑒。與此同時，一些參賽課也給觀摩者帶來了新的思考：比如怎樣處理傳統(tǒng)教學與現(xiàn)代教學的關系？怎樣理解音樂本體與其外延之間的關系？如何把握音樂課內與課外學習的關系等等。這些問題應該說是這次評選活動的收獲之一，反映了人們研究意識的增強和理論素養(yǎng)的提高。通過比賽活動，也引發(fā)了專家和廣大教師對全國優(yōu)秀音樂課比賽方式的重新思考，以使這項令廣大音樂教師關注的活動組織得更加合理與完善。
為期四天的比賽活動，安排得緊張有序，大家總共觀摩了36位教師的現(xiàn)場音樂課和一節(jié)錄像課。在各?。▍^(qū)、市）領隊的大力支持和積極配合下，在全體工作人員勤奮、扎實的工作中，特別是全體作課教師投入而忘我的授課態(tài)度，促進了交流，提高了認識，打開了視野，展示了音樂課堂教學成果，體現(xiàn)了教師積極向上的風貌，達到了預期的目的。此次全國中小學音樂課評比活動體現(xiàn)了以下特點：
一、 各地高度重視，認真參與。這項活動已經對全國中小學音樂教育的發(fā)展產生了重要的作用和影響?；顒用咳昱e辦一次，反映了不同階段，學校藝術教育教學水平和教師的水平。這一屆活動是在全面推進基礎教育課程改革的背景下舉辦的，活動分為音像評比和現(xiàn)場評比兩個階段，全國共有28個省（區(qū)、市）參加，共上報141課，其中小學73節(jié)，中學68節(jié)，經過錄像評審共評出小學20節(jié)，中學17節(jié)參加現(xiàn)場評課活動。為了參加此次賽課活動，各省（區(qū)、市）基本上都是層層選拔，并以此為契機，開展廣泛的音樂課堂教育教研活動。這項活動在教師中產生了廣泛的影響。
二、 參賽課的質量和水平明顯提高，對開展參課活動的認識也在逐步加深。本屆活動的評委、領隊、教師都普遍反映，這一屆參賽的課無論是小學還是中學的教學質量和水平較之前兩屆有了明顯的提高。絕大部分課堂教學體現(xiàn)了新課標的理念―――素質教育和學生的全面發(fā)展。克服了以部分學生為對象，使每一個學生都獲得公平發(fā)展；克服傳統(tǒng)課堂教學單純工具意義，使課堂成為有利于學生人格健康發(fā)展的精神家園。音樂課不是單純的灌輸音樂知識，要使學生自主參與，自主探索，自主學習；要充分體現(xiàn)音樂學科的特點，使學生在審美活動中獲取知識，增長能力。
在有關各方的共同努力下，經過評委專家組認真、公正、嚴謹?shù)脑u審，四天的賽課圓滿結束，12月21日舉行了閉幕式?！吨袊魳方逃冯s志主編吳斌主持了閉幕式，教育部體育衛(wèi)生與藝術教育司藝術處處長萬麗君對此次活動取得的成績表示祝賀并通報了2005年教育部體衛(wèi)藝司的有關工作。結合現(xiàn)場比賽，曹理、王安國等專家進行了點評。曹理老師在講評中列舉了大量生動的案例，她認為在此次賽課中大家對音樂關注多了，但仍存在認識上和行為上的差距；教學中關注知識技能的學習，拋棄了從概念學習入手和死記硬背的學習方式，但存在對音樂基本概念技能訓練缺乏有效手段；教材的挖掘更加深入，教學形式豐富多彩，有許多創(chuàng)造性，但仍存在重形式輕內容的現(xiàn)象；學習過程學習方式有很大改變，重視學生主動參與，尊重學生、聽取學生意見，但學生學習活動內容的選擇使用要從教材實際出發(fā)，以教學內容為主要依據(jù)；多媒體的設計與使用更普遍了，但如何正確認識并使用多媒體仍然存在問題。國家音樂課程標準核心組組長王安國在講評中旁征博引地論述這次國家基礎教育課程改革的重要性和必要性，指出了當前我國音樂教學指導思想中存在的問題，結合此次比賽講解了國家基礎教育課程改革的基本精神和實施策略。
【關鍵詞】小學教育專業(yè) 音樂課程 問題 教改措施
【中圖分類號】G 【文獻標識碼】A
【文章編號】0450-9889（2016）10C-0031-02
音樂教育是培養(yǎng)和造就人格素養(yǎng)、審美能力的重要手段，人文素養(yǎng)教育是實現(xiàn)師范生全面和諧發(fā)展的必由之路，在小學教育師范生培養(yǎng)中起著很重要的作用。鄉(xiāng)村小學教師的來源主要是小學教育專業(yè)師范生，對于小學教育師范生來說，在今后的教育教學中難免會涉及音樂課教學、音樂課外活動的組織和排練等工作，通過音樂課程的學習可以使得他們勝任這些工作，同時也提高自身的音樂素養(yǎng)、陶冶情操，成為高水平的小學音樂的師資。本文試以鄉(xiāng)村小學教師為考察對象，針對小學教育專業(yè)音樂課程存在的問題，提出學習小學音樂課程新課標、選擇合理的音樂課教學內容、加強實踐教學環(huán)節(jié)、提高課后訓練的效率、熟悉小學音樂教材、加強學生崗前培訓、制定考核標準等音樂教學改革對策。
一、小學教育專業(yè)音樂課程存在的問題
一直以來，小學教育專業(yè)音樂課程都沒有得到足夠的重視，小學教育師范生往往只學過幾節(jié)簡單的音樂課后便上講臺兼任音樂教師，而實際上，作為一名小學音樂教師所要具備的音樂知識和技能他們并沒有能夠很好地掌握。傳統(tǒng)的小學教育專業(yè)音樂課程存在以下方面的問題：
（一）學生音樂基礎較差
高等師范院校是培養(yǎng)未來教師的搖籃，在越來越重視小學教育的今天，小學教師的音樂素質也越來越受到人們的關注。在高等師范院校中，普通音樂師范院校都要求學生要有一定的音樂基礎才能入學學習，而小學教育專業(yè)的學生卻不同，該專業(yè)在招生時對學生的音樂基礎的考核要求相對較低，有一些學校甚至不作要求。與音樂教育專業(yè)的學生相比，小學教育專業(yè)很多學生甚至從來就沒有上過音樂課，受過音樂教育或是學習過某種樂器的更是少之又少。而且學生對音樂的喜愛大部分都偏向流行音樂方面，對音樂課上教授的音樂理論知識缺乏興趣。
由于學生的音樂基礎有很大的差異，“集體課”的授課形式使得授課的時間、教學的內容、教學的進度和教學的效果都受到一定的限制，無法真正做到因材施教，小學教育專業(yè)師范生的音樂技能水平不盡如人意。
（二）課程學時較少
由于專業(yè)需求，小學教育專業(yè)開設的課程較多，包括語文、數(shù)學、教學法、心理學等，還有許多通識課程，所以能安排音樂課程的課時非常少，有些是一個學年甚至是一個學期。由于課程學時嚴重不足，大多數(shù)高校的小學教育專業(yè)音樂課教學都采用“集體課”的授課模式。大班的集體音樂課主要在30到40人，它的優(yōu)勢在于通過擴大教學對象的人數(shù)，大大減小教師的教學任務壓力。然而，不同能力水平的學生集中在一起上課，無法因材施教，同時，由于學生學習進度不同，教師上課感到吃力，直接影響到教學效果。比如大班的鋼琴課教學，一堂課90分鐘的時間，教師對40多名學生一一進行輔導，是不可能實現(xiàn)的，甚至有時候都不能保證對學生進行新課的示范，學生課后只能“瞎練”，不僅教學進度慢，教學質量也不能得到保證。
（三）教學內容不合理
原來的師范生音樂課程內容基本上是參照音樂教育專業(yè)的課程標準。教學的內容包括樂理基礎知識、音樂欣賞、音樂教學法等。學習的內容很多，有些內容比較深奧，學生很難理解。學生往往是什么都學，但又學得不深，教學效果并不理想。小學教育專業(yè)音樂培養(yǎng)目標不是學藝精湛的音樂人才，而是要提高學生的基本音樂素養(yǎng)，通過技術技能的訓練，能對小學音樂教育的特性有深入了解并熟練掌握小學音樂教學的手段和方法。然而，大部分教師都是畢業(yè)于專業(yè)的音樂院校或是師范院校，有很高的音樂技能和很深的音樂專業(yè)情結，所以在教學中就會潛移默化地把傳統(tǒng)的音樂技能教學理念搬到小學教育師范生的音樂培養(yǎng)上來，把師范生當成音樂專業(yè)學生來培養(yǎng)，忽視了小學教育師范生對音樂針對性的學習和對未來該職業(yè)特色的音樂需求。
二、音樂教學改革對策
由于以上種種原因，師范生音樂課程教學效果不佳，很多鄉(xiāng)村教師不能勝任音樂教學。因此，筆者認為，小學教育專業(yè)音樂教學的改革對鄉(xiāng)村小學教師培養(yǎng)尤為重要。根據(jù)小學教育專業(yè)師范生的特點及鄉(xiāng)村教師在音樂教學中教學對象和硬件環(huán)境的特點，可從以下方面采取音樂教學改革對策。
（一）學習小學音樂課程新課標
教育部于2011年頒布了新的小學音樂課課程標準。新課標的實施，是我國基礎音樂教育改革的核心內容，是實施教育改革的重要任務。新課標的出臺，使得教師創(chuàng)新教學有了更大的舞臺，為小學音樂課堂教學開展指引了方向。小學教育專業(yè)的師范生通過學習小學音樂課的新課標，可以更好地了解新時期小學音樂課的基本理念、設計思路、課程理念和內容標準等，為今后從事音樂課堂教學打下良好的基礎。
（二）選擇合理的音樂課教學內容
一直以來，小學教育專業(yè)音樂課程設置的隨意性較大，沒有統(tǒng)一的教學大綱，也沒有專門的音樂教材，很多時候都是用專業(yè)音樂師范院校的教材來參考，以至于有時候也會把培養(yǎng)專業(yè)音樂師范生的那一套模式運用到小學教育專業(yè)來。其實，大多數(shù)人們對音樂教育的認識并不完全正確，認為音樂教育就是音樂技能訓練，訓練學生演唱歌曲難度有多高，器樂演奏能力有多強，會演奏多少種樂器，往往忽視了音樂的美育功能，忽視了音樂對提高人文素養(yǎng)的重要性。在新頒布的小學音樂課標中，音樂課程降低了對學生知識掌握的要求，強調學生對音樂的感知力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力的培養(yǎng)。所以，小學教育專業(yè)的音樂課程上要區(qū)別于專業(yè)音樂人才培養(yǎng)的要求，要有自己的專業(yè)特色。在小學教育專業(yè)音樂課教學內容的制定與教材的選擇上，更應該強調師范性、基礎性、實用性、審美性、創(chuàng)造性與多樣性，不僅僅是音樂技能的學習，音樂教學方法的學習也同樣重要。
（三）加強實踐教學環(huán)節(jié)
加強小學教育專業(yè)的音樂技能訓練，提高學生對音樂課堂的興趣是關鍵。傳統(tǒng)的音樂教學以“教師教學生學”為主，學生的興趣愛好容易被忽略，久而久之學生會感到厭煩。提高學生對音樂課的興趣，必須把“教師教為主”轉變?yōu)椤皩W生學為主”，加強實踐教學環(huán)節(jié)。畫家不一定會教畫，音樂家也不一定就是好的音樂教師，“會”是一回事，“會教”又是一回事。教師要學會把講臺讓給學生，鼓勵學生多上臺、多試講、多討論和多總結，討論如何設計小學音樂課堂的教學環(huán)節(jié)、如何將音樂技能運用到實際教學中，總結教學中的經驗和不足，讓學生做到與小學音樂教師崗位早接觸、早了解、早熟悉。除課堂教學能力的培養(yǎng)外，還要注重培養(yǎng)學生對課外音樂活動的組織能力，比如合唱訓練、合唱指揮、歌唱比賽和晚會演出的組織等。
（四）提高課后訓練的效率
受專業(yè)課程開設的限制，小學教育專業(yè)音樂課時設置得比較少，要在有限的課時里完成音樂技能訓練和實踐教學是很難做到的，那么，學生在課后的音樂技能訓練就尤為重要。但由于學生本身的音樂技能水平較差，大班教學的人數(shù)眾多，教師不能一一顧及，課后訓練的效果并不理想。針對這一情況，我們?yōu)閷W生制訂了一系列課后訓練計劃和措施，并根據(jù)班級的學生情況進行分組訓練，以“優(yōu)生”帶“差生”的方式來提高課后訓練的效率。此外，還要合理運用先進的電子教學設備，對訓練內容進行錄像、錄音，保證學生課后訓練的質量。
（五）熟悉小學音樂教材
小學教育專業(yè)的師范生將來要從事的音樂教學主要是小學音樂課，所以要求學生對近幾年來小學音樂課使用的音樂教材要很熟悉。為此，在進行音樂技能訓練時，可以參考小學音樂教材中的歌曲和教學要求，編寫一些視唱訓練的教材供學生練習，也可以進行兒童歌曲表演唱訓練。這樣，學生不僅能得到技能上的提升，也對小學音樂教材更加了解。除此之外，還要有一定的兒童歌曲量的積累，要多學、多聽、多唱，豐富自己的曲庫。還要對新出的兒童歌曲或是動畫片的主題曲多留意、多學習，這樣才能使自己的曲庫得到及時的更新。
（六）加強學生崗前培訓
結合小學教育專業(yè)學生頂崗實習的實際情況，加強學生的音樂技能培訓，使學生的音樂知識和音樂技能得到鞏固。根據(jù)實習學校情況的考察，為學生創(chuàng)造情景教學或是試講，同時，還加入一些音樂教具的制作等，為學生站上教師崗位提前做好準備。
（七）制定考核標準
音樂教學技能的考核，是對小學教育專業(yè)學生音樂課程教學掌握情況最直接的評價。應根據(jù)小學教育專業(yè)音樂課的教學大綱，制定合理的音樂技能考核標準。這不僅能使學生對音樂課程學習更加重視，還能讓教師及時了解學生音樂知識、音樂技能的掌握情況，并對音樂課教學與訓練做出相應的調整。
此外，還要合理調整音樂課程的比例，使音樂課程的結構得到完善。當然，在培養(yǎng)模式上要具有靈活性，要根據(jù)學校與學生自身的情況進行調整與選擇。
【參考文獻】
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【關鍵詞】音樂教學目標 總目標 音樂教學
一、音樂課程
（一）音樂課程目標的概念
從廣義上講，課程目標是課程實施和課程評價的指南。狹義上講是指某一門課程的培養(yǎng)目標，是課程標準的主題部分。
（二）音樂課程的意義
有利于學生情感規(guī)劃與價值觀的形成。在音樂教學中，使學生體驗到豐富的情感，進而培養(yǎng)學生積極、樂觀的生活態(tài)度，從而提高學生對學習音樂的興趣。
（三）三維目標的關系
在三維目標中，基本知識和基本技能是平臺，過程與方法是這個平臺的策略保證。三維目標是互為關聯(lián)、互為包容的一個整體。這樣才能體現(xiàn)一切為了學生的全面發(fā)展的教育理念。
二、在教學過程中體現(xiàn)總目標的方式
（一）教學設計
音樂教學設計是音樂教師根據(jù)教學內容設計教學活動、教學構思的反映。音樂教學目標的設計要從音樂的本質特征開始，以審美體驗作為核心，以興趣愛好為動力，以培養(yǎng)能力為目標，并以各階段的教學內容為主，綜合考慮教師、學生、教學目標、教材、媒體、評價等各方面因素。教師要理性地分析教學中出現(xiàn)的問題，認真對待問題，尋找解決問題的辦法，才能完成教學設計。
（二）教學目標的功能
傳統(tǒng)教學中含混模糊的教學目的被具體的教學目標取而代之，已經成為課程改革的顯著特點。教學目標是教學研究的出發(fā)點和最終歸宿。
課堂教學目標是課程目標的具體化。課堂教學目標的設計是三維的，要明確每一個維度的教學內容，并對三維目標之間的關系有一定的了解。教師要將教學內容、過程、方法、手段等相關內容變成目標語言，進行提煉和概括。教師要對教學內容有整體的把握，要在理解的基礎上有自己的感受。音樂教學內容大部分都是音響資料，音樂教師要對這些資料進行分析。對音樂熟悉的過程其實就是體驗和感受的過程，音樂教師首先要對音樂作品有自己的感受，才能在教學設計時找到獨特的視角，設計出的教學才能有創(chuàng)造性。在教學過程中，只有教師對教學內容有自己的感受，才能投入自己的感情進行教學，也只有這樣才能在教學中與學生產生情感的共鳴，從而使音樂課達到理想的效果。
（三）如何體現(xiàn)三維目標
《音樂課程標準》提出：音樂課程目標的設置以音樂課程價值的實現(xiàn)為依據(jù)，給音樂教育提供了寬廣的實踐舞臺。當前的音樂課的教學過程其實是音樂藝術實踐的過程。在音樂教學活動中，應該把學生的藝術實踐重視起來。情感、態(tài)度和價值觀對一名優(yōu)秀的教師是非常重要的，知識和實踐的相結合，是容易量化的，但是，對于一名教師的教學能力、情感、態(tài)度以及價值觀卻很難衡量。教師在教學的過程中，情感、態(tài)度、和價值觀的參與是必不可少的。教師在教學過程中，要有意識地調動學生的學習興趣，開發(fā)學生的潛能，激勵學生在學習中的創(chuàng)造能力。然而，現(xiàn)在的教學大多還是傳統(tǒng)的教學模式，沒有意識到情感、態(tài)度在學習中起到的作用，把教學局限在一個單調的框子中，使教學沒有情感的參與。從而使學生感到枯燥無味，喪失了學習興趣。
三、對教學目標的認識與想法
（一）教學目標
音樂課程是以培養(yǎng)學生的審美能力為中心的基礎課程。所以，在總體目標規(guī)定上，情感態(tài)度與價值觀占極其重要的位置，其次是方法和過程，最后是基礎知識和基本技能。從音樂課程目標的順序上，我們能夠看出音樂課堂教學的本質。音樂教師想要上好音樂課，就得仔細思考如何滿足學生的情感需求，才能使學生通過音樂教學的途徑得到更多情感體驗。
教師要想上好一堂有質量的音樂課，要充分地了解和掌握教學內容和學生的基本情況，體現(xiàn)出音樂教學的層次性。音樂學科有其特點，學生的天賦也因人而異。所以在設計課堂教學的過程中，教師要做到合理地安排音樂教學內容，要因材施教，培養(yǎng)學生的特長。音樂學科的特性與其他的學科有著較明顯的區(qū)別，所以，在評價音樂教學的時候，不能僅僅只評判學生能不能唱歌，還要考慮學生的聲音是否動聽，有沒有明顯的進步。
（二）小學音樂教學目標
以曲調的聽辨和表現(xiàn)為重點，提高小學生的鑒賞能力。小學的一、二年級音樂教學目標是感受音樂的美感，培養(yǎng)小學生對小學音樂的興趣。小學三、四年級音樂教學目標是培養(yǎng)學生參與活動的愿望，培養(yǎng)小學生開朗、樂觀的性格。小學六年級音樂教學目標是通過音樂實踐活動，培養(yǎng)學生開朗、樂觀的生活態(tài)度。
（三）中學音樂教學目標
中學一年級音樂教學目標是感受音樂的豐富表現(xiàn)力，提高音樂的基本技能和基本知識，體驗中學音樂活動的歡樂，豐富中學生的生活情趣，使中學生養(yǎng)成對生活樂觀的態(tài)度。
（四）大學音樂教學目標
大學的音樂課程通常是選修課，主要是讓學生豐富知識、擴展知識結構，強調學生綜合素質和能力的培養(yǎng)，使學生在音樂的旋律中放松自己的同時學習一些簡單的音樂知識，強調第一課堂和第二課堂的有機融合，強調專業(yè)教育和通識教育的有機融合。
關鍵詞：高效音樂課堂；課程標準；真善美；三多三少；張弛有度
在大量的觀摩性聽課和研究性聽課活動中，經常聽到老師們這樣評論：“這堂課比較有意境，課堂節(jié)奏把握得好，效率高?！薄斑@堂課張弛有度，學生參與度高，效果好?！薄斑@堂課教學手段靈活多樣，使學生身臨其境，體驗深刻，培養(yǎng)了學生的合作精神和愛國主義情感?！薄斑@堂課如果在歌曲的藝術處理上再細些，可能效果更好些?！薄非笠魳方虒W高效率已成為廣大音樂教師追尋的一種教學境界。如何建構高效課堂，扎實提高中小學音樂教學的實效性呢？筆者以為，應從以下幾個方面著手。
一、準確把握和深刻理解中小學音樂課程的性質、價值和基本理念，是構建中小學高效音樂課堂的前提
中小學音樂課程標準強調：“音樂是人類最古老、最具普遍性和感染力的藝術形式之一，是人類通過特定的音響結構實現(xiàn)思想和感情表現(xiàn)與交流的必不可少的重要形式，是人類精神生活的有機組成部分；作為人類文化的一種重要形態(tài)和載體，蘊涵著豐富的文化和歷史內涵，以其獨特的藝術魅力伴隨人類歷史的發(fā)展，滿足人們的精神文化需求。對音樂的感悟、表現(xiàn)和創(chuàng)造，是人類基本素質和能力的一種反映?！币魳氛n程的價值主要體現(xiàn)在以下四個方面：審美體驗價值、創(chuàng)造性發(fā)展價值、社會交往價值、文化傳承價值。其基本理念有十個，即以音樂審美為核心；以興趣愛好為動力；面向全體學生；注重個性發(fā)展；重視音樂實踐；鼓勵音樂創(chuàng)造；提倡學科綜合；弘揚民族音樂；理解多元文化；完善評價機制。準確把握和深刻理解中小學音樂課程的性質、價值和基本理念，意義重大。從宏觀上看，有利于一線教師正確把握音樂教學的方向和坐標，落實國家意志，體現(xiàn)國家培養(yǎng)目標。從微觀上看，對于課堂教學目標的確定，教學內容的遴選，教學方法、策略和手段的選擇，教學評價的實施都有現(xiàn)實的直接指導意義。
二、追求音樂課堂的真善美，是構建中小學高效音樂課堂的關鍵
高效音樂課堂應符合“規(guī)律的真”。音樂課程標準指出：“音樂課的基本價值在于通過以聆聽音樂、表現(xiàn)音樂和音樂創(chuàng)造活動為主的審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美的理想境界所吸引，所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴……”我們不難看出，“聆聽”“表現(xiàn)”和“創(chuàng)造”是一個環(huán)環(huán)相扣，逐步深入的過程，即“聆聽（感悟）”是“表現(xiàn)”的基礎和前提，“創(chuàng)造”又是更高層次上的一種“表現(xiàn)”。高效音樂課堂就是通過“聆聽”“表現(xiàn)”和“創(chuàng)造”等手段來構建的，遺憾的是，我們的音樂課堂似乎有點脫節(jié)了：“聆聽”可謂是音畫時尚，“創(chuàng)造”可謂是異彩紛呈，而“表現(xiàn)”則或多或少地成為“軟肋”。譬如，教唱歌，有些歌曲學生有點會唱了，教者就覺得沒有必要再多費口舌，再教下去課堂就不生動了，這在很多公開教學中尤為明顯。違反了學生的認知規(guī)律，課堂上再多的音畫，再多的游戲，再多的表演也只能成為浮華的表象，學生在這樣的課堂上更多的是充當了教師表演的道具。
高效的音樂課堂應追尋“目的的善”。我們的音樂課堂過去把德育作為一個重要的目標，在我們的教學目標中也時常能夠看到“激發(fā)學生的愛國熱情”“培養(yǎng)學生愛家鄉(xiāng)、愛勞動的情感”之類的表述，在我們的教學研究中也時常把“音樂課堂教學中的德育滲透”作為一個重要的課題。關于這一點，音樂課程標準在“社會交往價值”和“文化傳承價值”中做了很好的詮釋。我們在以音樂審美為核心開展課堂教學時，應該同時將關注的目光投向學生的集體意識、合作精神的培養(yǎng)；應該以音樂形象為載體，培養(yǎng)學生的愛國主義情懷，進而培養(yǎng)學生對人類多元文化的熱愛。如此，方能全面體現(xiàn)音樂課程的價值。
高效的音樂課堂應展現(xiàn)“生活的美”。音樂課程標準指出：“成功的音樂教育不僅在學校的課堂上，而且也應在社會大環(huán)境中進行?！标P注熱點，走進社會生活，將極大地拓展學生音樂實踐空間，激發(fā)學生的音樂興趣。例如，四川“5?12”特大地震發(fā)生后，我在音樂課堂上讓學生觀看抗震救災的畫面，特別是救災義演的歌曲，學生被歌曲中的愛與堅強、感恩深深地打動，更深切地感受到中華民族一方有難、八方支援的優(yōu)秀傳統(tǒng)，感受到中華民族在災難面前的強大凝聚力。這些具有震撼力的音樂資源較好地成了一種情感力量與文化的積淀，展現(xiàn)了生活的美。
三、堅持課堂教學過程的“三多三少”，是構建中小學高效音樂課堂的難點
多一些自然體驗，少一些灌輸講解。從某種意義上來說，音樂是不能“教”的，音樂的非語義性與不確定性決定了其教學機制主要不是依靠講授和詮釋的方式來進行。蘇霍姆林斯基所說：讓學生體驗到一種自己在親身參與掌握知識的情感，乃是喚起青少年特有的對知識的興趣的重要條件。致使我們在音樂欣賞課中必須重視體驗式的教學法，讓學生在參與體驗中，感受到音樂情緒帶給自己的影響，激發(fā)學生學習音樂的興趣與調動學生參與活動的積極性。反之，以大量的語言去講解音樂的特點、情感內涵、曲式結構等，不管你講得多么精彩，語句修飾得多么華麗，結果都會成為學生的耳邊風，紙上談兵罷了。
多一些自主創(chuàng)造，少一些機械模仿。教師應該多組織一些創(chuàng)造性活動，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)新精神，使學生想創(chuàng)造、敢創(chuàng)造，有強烈的好奇心和求知欲，敢于懷疑書本、教師和他人的觀點，回答問題有新思路、新觀點、說真話、說實話，能經常積極主動地提出新問題。在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯(lián)想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如，音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。
多一些方式手段，少一些單調封閉。“教學有法、教無定法”。不同的教學方法所適用的情況和取得的效果是不同的，為了達到最佳的教學效果，就必須以現(xiàn)代的教學思想為指導、從實際情況出發(fā)，聯(lián)系社會、生活、科技選取素材，學科知識滲透，實現(xiàn)教學內容開放，教學方法多元化。如，成立合作學習小組，師生之間、學生之間建立學習責任依存關系，讓每一位學生都參與討論；課堂上，讓學生上臺演唱，展現(xiàn)成果，培養(yǎng)他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動、活躍。再如，多媒體輔助教學，充分調動學生學習音樂的興趣，使學生更直觀、更形象地感受、體驗音樂的情感，從而達到“學中樂、樂中學”的教學目的。
四、簡潔明了，動靜結合，張弛有度，是構建中小學高效音樂課堂的重要方法
高效課堂應該是簡潔明了，把復雜問題簡單化的課堂，應該是張弛有度、動靜結合、充滿美感的課堂。在聽課時我們經常有這樣的感受：整堂課中教師和學生始終處于興奮的狀態(tài)，一節(jié)課下來師生都很疲倦，相反的情況則是整堂課都沒有，學生情緒低落、參與的積極性不高，課堂氣氛壓抑而沉悶。這兩種狀態(tài)都不是理想的狀態(tài)。音樂教學是一門藝術，如何合理調控音樂課堂節(jié)奏張弛有度也是一門學問。音樂課是學生享受美、體驗美、感受美的場所，音樂體驗不僅可以在“動”中參與感受，也可以在“靜”時細細品味，關鍵就在于老師如何調控。在研究實踐中，我體會到，課堂結構要動靜交替、張弛有度。這里的“動”與“靜”，是針對教學形態(tài)的表現(xiàn)而言的。所謂“動”，是指課堂教學活動的一種活躍狀態(tài)。所謂“靜”，是課堂教學中的一種相對安靜狀態(tài)，如，學生靜心聆聽、深入思考等，是“無聲世界”的境界。如果一堂音樂課一直處于動態(tài)，“動”多“靜”少，以致于學生興奮過度，容易使課堂處于失控狀態(tài)；如果自始至終寂靜，課堂氣氛十分沉悶，“靜”多“動”少，則學生容易疲勞，抑制學生的思維，也不能取得良好的教學效果。因此，應考慮學生的年齡特點和學習內容的特點，使“動”“靜”合理搭配交替，使學生的思維、活動張弛有度，充滿美感，營造出一種和諧的、美的教育氛圍，課堂才會是有吸引力的高效課堂。
參考文獻：
［1］中華人民共和國教育部.音樂課程標準.人民音樂出版社，2010-12-03.
［2］曹理，崔學榮.音樂教學設計，上海教育出版社，2002.
音樂新課程的深入推進和普遍展開，必然也會引發(fā)一系列的教學實踐問題。比如就一堂課來說，教學目標不清晰，缺乏鮮明的指向性與達成性設計；教學內容過雜、太亂，知識無序，鮮見有機的組合與連接；教學形式與方法過于外在和花哨，與教學內容脫節(jié)等等。這些問題的實質，是音樂教師沒有正確理解音樂新課程的性質和特征所致?！墩n標》在表述課程性質時特別指出：“音樂是人類通過特定的音響結構實現(xiàn)思想和感情表現(xiàn)與交流的必不可少的重要形式……是人文學科的一個重要領域，是實施美育的主要途徑之一，是基礎教育階段的一門必修課?！边@種表述很明確地指出了人類音樂活動（包括音樂教學活動）的基本方式和特征，即是以音樂音響作為載體。換句話說，音樂課作為實施美育的主要途徑之一，是通過音樂的方式來進行的。如果欣賞《1812年序曲》不去通過音響的聆聽體驗音樂對戰(zhàn)爭的描繪，欣賞《梁?！凡蝗ジ惺芤魳芬繇懭绾武秩竞捅憩F(xiàn)愛的情感，欣賞《苗嶺的早晨》不去了解苗族民間音樂固有的音調特點，而把大量教學時間用于對戰(zhàn)爭的部署、經過、勝敗原因、歷史影響的探討，用于對梁祝愛情故事的講演和創(chuàng)作背景、作者、演員的介紹，用于對苗家地域、習俗、服飾的了解，那么音樂課程的性質就被異化了。面對此類教學現(xiàn)象，許多老師不止一次地發(fā)問：這是音樂課嗎？顯然，答案應該是否定的。
誠然，基于綜合理念的貫徹，音樂課中可能會不同程度地涉及一些藝術門類和其他學科的知識內容，但涉及它們是為了更好地感受、理解音樂，是為了更好地學習音樂，激發(fā)學生對音樂的情趣。如果把學生的注意力和學習興趣引向了探究其他學科或藝術門類的方向，這顯然是同“課標”的理念和精神相悖的，這也反映了教師對“課標”的學習和研究不夠扎實與深入。其實，在“課標”實施建議中，已非常明確地提到“為保證《標準》的實施，教師應深入領會課程的基本理念……以音樂為本，以育人為本”的問題，但這一重要指導思想在新課程實施中卻沒有引起教師們的充分關注，今年的全國中小學音樂教師基本功比賽全部選手無一人答對，“以音樂為本，以育人為本”的兩道填空試題，就是一個十分典型的例子。
“以音樂為本，以育人為本”是新課程音樂教學中的一個根本原則。之所以要以音樂為本，以育人為本，這是音樂課程的本質所決定的。音樂課的基本價值在于通過以聆聽音樂、表現(xiàn)音樂和音樂創(chuàng)造活動為主的審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產生強烈的情感共鳴，使音樂藝術凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補的作用和功能得到有效的發(fā)揮，以利于學生養(yǎng)成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態(tài)度，為其終身熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。因此，《課標》中“以音樂審美為核心”的基本理念，應貫穿于音樂教學的全過程，音樂教學應該是師生共同體驗、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)造、表現(xiàn)和享受音樂美的過程。如果沖擊了音樂為本的課程理念，就等于削弱了音樂課程的審美價值，那么，作為“實施美育的主要途徑”的音樂課就會被異化為另類課程，失去在基礎教育課程體系中存在的意義。因此說，音樂課要突出音樂學科的特點，音樂課中要體現(xiàn)音樂，在音樂新課程實施中是非常重要的事情。
面對一些教師在“綜合”問題上的模糊觀念，有必要明確一下音樂教師的職責。這里借助一位澳大利亞音樂教育家的話提示我們的音樂教師：“你是音樂老師，請你不要越權。”最后，還想告訴老師們的是，請大家進一步學習和研究《音樂課程標準》，特別是要在教學實踐中進行學習和研究，才能更為全面地、準確地理解音樂新課程。
關鍵詞：小學；音樂；教學
中圖分類號：G620 文獻標識碼：A 文章編號：1003-2851（2011）03-0111-01
小學音樂教育作為藝術教育的基礎，同時也有利于促進促進學生美育基礎教育，根據(jù)新課程改革的要求，小學音樂教學活動重在以培養(yǎng)學生的審美體驗為核心，充分發(fā)揮學生的主體地位，培養(yǎng)學生的音樂興趣愛好，提升學生的道德情操，加強情感培養(yǎng)。面對目前死氣沉沉的音樂課堂，作為小學音樂教師要全面樹立新的教學理念，引入新的教學方法，一切以人為本，創(chuàng)設良好的學習氛圍環(huán)境，激發(fā)學生的音樂學習興趣。下文首先分析加強小學音樂課堂趣味性教學的必要性，采取有效措施優(yōu)化小學音樂課堂的趣味性教學。
一、加強小學音樂課堂趣味性教學的必要性
（一）有利于促進小學音樂課堂教學改革，推進素質教育
在新課程改革的不斷深入和發(fā)展背景下，全面加強小學音樂課堂趣味性教學，活躍音樂課堂教學氣氛，鼓勵學生大膽參與到音樂課堂教學過程中來，全面貫徹素質教育的思想，構建學生自主探究學習的音樂教學模式，發(fā)揮學生的想象力和創(chuàng)造力，在無形中提升自身的音樂素養(yǎng)，提高自身的審美能力。有利于提升小學音樂課堂教學效率，推進新課程改革的進一步發(fā)展，全面推進素質教育。
（二）培養(yǎng)學生的音樂學習興趣，豐富音樂教學內容
活躍的音樂課堂，更有利于激發(fā)學生的音樂心理需求，調動學生主動參與的意識，使學生在輕松愉悅的音樂學習氛圍中參與到音樂的實踐活動中，激發(fā)學生對音樂的學習興趣，有自身的愛好鼓勵學生去學習音樂知識，保持對音樂學習的積極狀態(tài)，在不斷的探索和思考中學到更多的音樂知識，陶冶自身的情操，豐富了音樂教學內容。
（三）提升學生的音樂素養(yǎng)，促進社會主義精神文明建設
音樂是人們文化生活中的重要組成部分，可以陶冶人的情操，是情感的交流和傳遞。加強小學音樂課堂的趣味性教學，對于豐富學生精神生活有著重要意義，促進學生的可持續(xù)發(fā)展，培養(yǎng)學生豐富的情感，有利于學生愛國情懷的強化，保證學生身心健康發(fā)展。通過音樂教學，使學生掌握基本的音樂知識，提升學生的音樂欣賞能力，實現(xiàn)學生素養(yǎng)的提高，最終促進音樂藝術的不斷發(fā)展，推進社會主義精神文明建設。
二、采取有效措施優(yōu)化小學音樂課堂的趣味性教學
（一）完善教學環(huán)境，樹立新的教學理念。樹立新的音樂教學理念，一切以人為本，重視對學生音樂素養(yǎng)和審美體驗的培養(yǎng)，充分發(fā)揮課堂上學生的主體地位，改變傳統(tǒng)的音樂教學模式下教師、課堂、課本為中心的局面，教師要注重同學生的情感交流，幫助學生解決問題，平等尊重對待每一位學生。同時要加強教學氛圍的營造，完善相應的教學設施設備，因地制宜的進行教室環(huán)境的布置，比如可以張貼一些著名音樂家的海報，放置一些音樂器材的模型等，使學生在良好的音樂氛圍的熏陶下激發(fā)自身對音樂課程學習興趣愛好。
（二）引入先進的教學方法，充分調動學生積極性。根據(jù)新課程改革的要求，全面加強素質教育，培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)，這對小學音樂教學提出更高的要求，要求全面改革教學模式，引進先進的的教學方法，活躍音樂課堂氛圍，優(yōu)化小學音樂教學。將現(xiàn)代化的多媒體技術引入到小學音樂教學過程中，運用先進的音樂軟件，以聲音和畫面的刺激強化學生的記憶和理解，伴隨著音樂前奏的響起，出現(xiàn)相應的意境畫面，牽引學生的思路、激發(fā)學生的想象力，加深學生對歌曲的理解；重視情境教學的重要性，在音樂教學過程中恰當?shù)囊肭榫?，在上課之前教師可以根據(jù)教學內容先準備相應的教學刀具，在時鼓勵學生根據(jù)歌曲的旋律去跳去唱，在無形之間展示自身的才華，根據(jù)歌曲的內容進行表演，比如模仿大象走路的樣子、蝴蝶飛舞等，使學生全身心投入到舞蹈的情境中，發(fā)揮學生的想象力和創(chuàng)造力。
（三）加強小學音樂教師隊伍建設。教師是整個小學音樂教育課程的組織和實施者，教師自身素質水平的高低直接影響到小學音樂課堂教學質量的好壞。作為新時代的音樂教師，要全面新課程的教學理念，一切以人為本，不斷加強自身音樂知識和相關知識的學習，順應社會發(fā)展需要，樹立可持續(xù)學習的思想。學校要定期對音樂教師進行培訓，學習新的教學方法，加強自身實踐能力和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，組織開展研討會，交流老師間的教學經驗，不斷完善音樂教學，活躍音樂課堂氛圍，不斷提升小學音樂課堂教學效率，全面提高學生的音樂素養(yǎng)和審美情操。
三、總結
小學音樂教學對于提升學生藝術素養(yǎng)和審美能力的培養(yǎng)有著重要意義，有利于推進素質教育，促進小學音樂課程教學改革，豐富音樂教學內容，培養(yǎng)學生的音樂學習興趣，提升學生的音樂素養(yǎng)，推進社會主義精神文明建設。完善音樂教學環(huán)境，樹立新的教學理念，引入先進的教學方法，充分調動學生的積極性，進一步強化小學音樂教師隊伍建設，更好的實現(xiàn)小學音樂課堂的趣味性教學，提高小學音樂課堂教學效率。
參考文獻
[1]金亞文.把音樂學習的主動權還給孩子[N].音樂周報，2001.
