時間：2023-07-21 17:12:05
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小學音樂課教學是小學基礎課的一個重要組成部分，其目的是為了提高民族的音樂文化素質。下面是為大家準備的小學音樂課堂教學反思，但愿對你有借鑒作用!
小學音樂課堂教學反思范文1課程改革使音樂課堂煥發(fā)著活力。在課程改革實踐中我領悟到：當學生有興趣時，當學生身心處于最佳狀態(tài)時，當教學內容能用多種形式來呈現(xiàn)時，他們學得最好。基于這樣的認識，我認為我們的音樂教學中應是由重知識傳授向重學生發(fā)展轉變。
傳統(tǒng)的教學觀念認為音樂課的目的是讓學生掌握一定的技術和音樂知識，所以音樂課又被認為是技術學習課，因此在音樂課中過多的強調了學習技能、技巧。小學音樂教育并不是要讓每個學生都成為音樂家，在音樂課中把認識樂譜作為每課必學的內容，并且把會不會識譜作為學生懂不懂音樂的標準，不但偏離了音樂教學的方向，而且由于純技術訓練帶有一定的強迫性，容易使學生產(chǎn)生對學習音樂的厭煩心理，進而造成了學生和音樂之間的距離，以致學生喪失了學習音樂的熱情和信心。心理學家卡格安在觀察兒童的行為時發(fā)現(xiàn) 只有那些與他們熟悉的事物有所不同，但又看得出與他們有一定聯(lián)系的事物，才能真正地吸引他們 。這就要求我們在教學中運用多種調動學生學習興趣的辦法，巧妙地將學生與音樂拉近，使學生獲得良好的音樂感受，逐漸地喜歡音樂。
對于低年級學生來說，如果單純的說唱，死板的講述樂理知識，那只會扼殺孩子們的想象力、創(chuàng)造力。我重新反思了以往的教學。根據(jù) 新課標 的要求，我在低年級的課堂教學中設置了這樣的小練習：在課始與課末，進行 騎著毛驢進教室 的小游戲，很受學生的歡迎。在這個游戲中，我讓每個學生都有三個自己創(chuàng)想的動作。首先，引導學生做一些小動物的外形模仿。讓學自主的進行練習，逐步發(fā)展下去，可以自由發(fā)揮。學生自編的動作源于自己熟悉的小動物，由于個性和愛好的不同，每個學生創(chuàng)想的動作各不相同。其次，讓學生隨著音樂把這三個動作串聯(lián)起來，在音樂的伴奏下自由發(fā)揮創(chuàng)編律動，讓學生在有規(guī)律的動作中培養(yǎng)節(jié)奏感和韻律感。那么到了下一課，我便要求學生盡量不要重復自己上節(jié)課的動作，學生們相互模仿，同時充分發(fā)揮自己的想象力。隨著課堂教學的深入，學生的動作已不僅僅局限于模仿動物了，不知不覺中既培養(yǎng)了形式的記憶力，模仿能力，又培養(yǎng)了學生的創(chuàng)造力。
小學音樂課堂教學反思范文2學音樂課教學是小學基礎課的一個重要組成部分，其目的是為了提高民族的音樂文化素質。音樂教育不但可以培養(yǎng)學生對音樂的感受力、鑒賞力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力，也能培養(yǎng)學生的優(yōu)良的品德和情操，還能使他們的智力得到發(fā)展，非智力因素得到提高。同時，能夠促進學生身心健康地發(fā)展。
我在教學中一直認為，德育、智育、體育、美育是相互滲透，相互結合，相互促進的。所以，凡是小學階段所開設的課程，只有課程設置節(jié)次的多少之別，并無正副課之分。只要是學校分配的課程，都得無條件的完成任務。
總之，音樂教育不僅具有輔助、強化德育和智育的功能，還具有德育和智育所不能替代的獨具的教育功能。音樂教育對于培養(yǎng)學生德智體全面發(fā)展有著重要的作用。
小學階段的音樂教學包括課堂教學和課外活動兩大方面，結合我校音樂課教學設備和學生的音樂基礎，實際上現(xiàn)階段我們主要以歌唱課為主。我的具體做法是：
一、指導學生熟讀歌詞。
在進行完歌曲范唱以后，可指導學生用比較標準、流利的普通話進行朗誦歌詞，要注意咬字、吐字的準確度和清晰度，要求字正腔圓。同時根據(jù)歌詞的內容向學生進行愛國、愛黨、愛社會主義等方面的思想品德教育。
二、引導學生理解歌曲的情緒。
在一首歌曲的左上角往往出現(xiàn)如“親切地”、“歡快地”、“深情地”、“熱烈地”、“莊嚴地”等等歌曲情緒，可讓學生結合歌詞含義，在歌唱時力求處理的恰到好處。
三、讀譜訓練。
在識譜時先給學生標準音，即歌曲的調號。當學生按標準音唱有一定的困難時可進行音階訓練。由于學生音域窄，確實難以達到標準音時可以適當降調，并鼓勵學生要經(jīng)常練習音階，達到拓寬自己音域的目的。
四、教唱歌詞。
這一步是前四步的綜合訓練。首先教師應泛唱二至三遍讓學生視聽，對于較長或難度較大的樂句可以先分小節(jié)教唱在連接起來唱，以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱，因為學生自己識譜能力有限，一旦個別樂句唱錯，則難以糾正。
此外，根據(jù)不同年齡段所掌握方法的區(qū)別，我采用以下幾種教學法，教學效果顯著。
1、對于一、二年級學生來說，自制力差，但動感極強，于是我采用“律動教學法”，即將每節(jié)所學歌曲以律動的形式來進行，這樣即省時又省力，還提高了學生學習的積極性。
2、對于三、四年級的學生來說，有了一定的自制力，但識譜能力較差，我采用“聽唱教學法”，即在學習過程中，充分發(fā)揮學生的聽力，在反復視聽的過程中來完成教學任務，效果不錯。
五、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣。
針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用數(shù)碼鋼琴進行音樂教學，激發(fā)學生興趣，提高課堂效率，具體為：
1、在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學校現(xiàn)有的樂器，結合新課程標準上的要求，給學生示范演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。
2、在音樂理論知識的教學方面，為避免單純學理論的枯燥，利用情境聯(lián)想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。
例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來辨別不同的音符，這樣一來，學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品，讓學生進一步了解和感受音樂。
4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養(yǎng)他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
以上是我在教學過程中的點滴體會，真切的希望能有更多的學生來喜愛音樂，熱愛 !
小學音樂課堂教學反思范文3【編者按】音樂課以教師為中心的多，突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課里，很多教師不是笑臉相迎，在教學過程中，教師幾乎坐在琴凳上不挪窩、指手劃腳，不管學生學得如何，只顧按照已備的教案、時間表灌之。……
前段時間，我們對部分小學生進行了一次“音樂傾向”的抽樣調查，得到了一系列有價值的信息。在他們的答卷反饋里，我們得不到一直期望的“音樂課是學生最喜歡上的課”、“音樂老師是學生最喜歡的老師”的那種感動，相反的卻是冷漠與排斥;他們熱衷的是流行歌曲、偶象歌星，而對教材中的歌曲卻不屑一顧;他們可以如數(shù)家珍似的報出一長溜的、連音樂老師恐怕還未所聞的歌名及某某歌星所唱，而對音樂課上老師反復教唱、竭盡所能講解的歌(樂)曲卻模糊不清，甚至毫無印象……這里固然能找到許多原因，講出一大串非我們音樂教師所能的理由，但從一個教育者應有的工作責任感和歷史使命感來反思我們的教育，恁心而論，我們的課堂教學本身存在的許多問題恐怕也是一個不容低估的重要因素。
一、課堂音樂教學中的“音樂”含量過低
音樂課類似文學課，語言文字解說的多，提及音樂語言、挖掘藝術情感的少。在我所聽到的音樂課里，這種情況不在少數(shù)，尤其是欣賞課。有些老師的課，他們講得多，要學生用心聆聽的少;把自己對音樂的理解傾其所有，非講個清清楚楚不可的多，留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發(fā)想象的少;用語言表達的多，用情感體驗的少。因此，在一些老師的教學中，語言多，音樂少，全然沒有了音樂的我，也沒有了“音樂作品是要悟的”這個道理了。這樣的結果只會是，學生的音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終是對音樂課沒了熱情。我們坦言，講文學我們比不過語文老師(就普通而言)，講解數(shù)理也非我們所長，為何不發(fā)揮我們音樂教師的優(yōu)勢呢?
音樂課即唱歌課，但僅僅唱會歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。他們在課堂的相當一部分時間里(課的后半部分)唱歌卻是“老太婆念經(jīng)，有口無心”。既不用心，何來之味、又何來之情，更何從談感!音樂課里的歌不好聽、不夠味，那當然會到課外去找。找他們處認為好聽、夠味的歌來唱，還工工整整地把它們抄在精心挑選的小本本里，裝在兜里，并引以為豪。
音樂課即技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發(fā)、情感抒發(fā)的少。我們的一些教師片面地理解了技能，過于偏重技能，使得我們的中小學音樂課成了音樂基本功訓練課，把音樂當作機械的技能去訓練，把中小學生當作音樂專業(yè)的學生來訓練。這樣做，可能在表面上或許在一段時間里，一部分學生會有一些效果，但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好 ，甚至磨滅。實際上這樣的音樂學習與課堂教學，從根本扭曲了音樂作為人類情感藝術、精神火花的本性，也背棄了“國民音樂教育”的初衷，是與音樂教育的基本原理背道而馳的。
二、課堂音樂教學中的“教師”定位失衡
音樂課以教師為中心的多，突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課里，很多教師不是笑臉相迎，在教學過程中，教師幾乎坐在琴凳上不挪窩、指手劃腳，不管學生學得如何，只顧按照已備的教案、時間表灌之。學生回答問題順我者表揚、逆我者斥之并不少見……這樣的課堂教學，是一個不平等的教與受的關系，從未把學生作為教育的主體，從來只把學生當成知識的接受器，教師絕對是主宰而非主導，學生是完全被動的。這樣的音樂課學生哪來的情、哪來的興趣?也就無從說“我喜歡音樂課”了。
教師做夠做足“教”字這篇文章的多，創(chuàng)設良好環(huán)境，激發(fā)學生主動學習、體驗的功夫不足。我聽過少的音樂課，也看過很多老師的教案，總發(fā)現(xiàn)我們的教師在構思一堂課伊始直到完成教案及教學全過程，他們經(jīng)常在考慮的是我該怎樣做、怎樣教，很少考慮學生怎樣來學、怎樣來體驗。一些教案連教師說的每一句話都有了，惟獨沒有“這時學生該干什么、此時學生會出現(xiàn)什么”。他們只想課堂45分鐘我該怎樣安排，卻沒想到作為“教學是教師教和學生學的雙向互動過程”。音樂學習本身是一個復雜多樣的變體，神經(jīng)質的信息輸入不是單一的，應該包括聽覺、視覺、運動覺全方位的。而這種信息的輸入，如果沒有一個良好的環(huán)境，學習者的主動參與、積極體驗，那“學”的過程、“學”的結果就想而知了。
把教師的意志強加給學生的多，聆聽學生心聲、把握學生心智、愿意做深切朋友有少。“老師的疾話對的”、“我是老師，學生應該聽老師的話”，恐怕是我們很多老師常有的心態(tài)和所說的話。因此，許多教師挖好一個個的陷阱讓學生一個個往里跳的事總是很樂意去做的。比如說：“對不對?“對”“好聽不好聽?”等等。盡管老師自己都覺得多余，有時還顯得底氣不足，但總是樂此不疲。
三、課堂音樂教學中的“教材”定位過高過死
教材是教學之本，依教材上課“沒商量”。我們國家的教材建設已有了長足的進步。在八十年代末，九十年代初首先打破了全國一綱一本的格局而出現(xiàn)了一綱多本、多綱多本，這對于拓展符合各地不同的人文環(huán)境、不同教育水平和與社會發(fā)展相吻合的教材空間，形成新的教學格局起到了積極的作用。但畢竟人們的國家太大了，地域廣闊、人口眾多、經(jīng)濟發(fā)展又是如此的不平衡，要用幾套教材來作“教學之本”，實在是勉為其難。。就從我們浙江省新編的“九年義務教育教材”來說，這套教材八十年代未開始編，九一年開始在部分地區(qū)實驗使用，九三年在全省推廣使用。編寫這套教材最初的定位是“較發(fā)達的農(nóng)村地區(qū)”使用，這從九十年代初全國經(jīng)濟發(fā)展的勢態(tài)看浙江省的經(jīng)濟發(fā)展地位，無疑是準確的。可問題是，僅從一個面積不大、人文背景相對單純、經(jīng)濟結構跨度也不是很大的浙江省，其經(jīng)濟水平的差異也是顯面易見的。經(jīng)濟發(fā)展的不平衡，必定還來教育文化的差異。可我們使用材，就是對這種事實上存在的差異視而不見，這與教育學的基本大批量是相悖的。
另外，一本教材從編寫到使用的周期很長，對教材重新作出修訂則所需的時間更長。在現(xiàn)今知識爆炸、社會發(fā)展和經(jīng)濟增長日新月異的時代，人們的價值觀、道德面、人生觀、美學觀無不時時處處都在變化著，而唯有我們的教材不變，要學生唱的歌曲不變。這怎么可能讓學生對我們的音樂感興趣，對我們所唱的歌感興趣?
再有，我們對“教科書”那種根深蒂固的虔誠，執(zhí)行起來從不打折扣的那種嚴肅認真態(tài)度，一些教師對教材的依戀及所有管理層面上的考核、評估、督查都是以此為據(jù)，更加劇了這種不例題。因此，我們什么時候能做到不再以“教材是教學之本”而以“教學以人為本”，讓每個教師都能根據(jù)教學對象的實際情況來接待教學內容(這里暫且不論我們音樂教師是否都具備這種水平與能力)，才能出現(xiàn)我國自己的真正意義的教學法，才會有中國自己的“奧爾夫”、“柯達伊”。
教材內容并非經(jīng)典，沒勁!我們一些教學內容不受學生歡迎，也無法得到音樂老師的認同。在許多人的頭腦里，一提到審美教育，便自覺不自覺地把教育目的提到德育的“高度”。因此，教材編寫中什么時候該唱什么歌，那段時間是什么節(jié)日該 安排什么內容，這兩年在號召學生什么教材就該有所體現(xiàn)德育都成為必須考慮的第一因素。這就使得我們的教材始終離不開正當附庸的臼巢，在強調音樂教化功能的同時，削弱了音樂本身，音樂的本體失落了。另外，從音樂學習、情感體驗的角度說，經(jīng)典音樂亦并非靠別人去持牌指認就成了，大家去聽了、去唱了，覺得好聽，好美，好感動，就牢記在心了，也自然而然地成了“他”心目中的名歌、名曲了。就像在調查中所反映的“你最喜歡的樂曲”。在三成以上都寫的是《梁祝》，那無疑這《梁祝》就成了我們大家共同的名曲了。如果我們的教材歌(樂)曲，學生不喜歡去唱、去聽，再有偉大教育意義的音樂作品又通過什么去教他們呢?用什么來達到我們的教育目的?又怎么能使學生學習音樂有勁?
四、課堂教學的觀念落后，方法陳舊、手段及模式單一，教學設施跟不上社會發(fā)展的步伐
一邊是“奧爾夫”、“柯達伊”、……等教學法鋪天蓋地而來，令我們目不暇接，大有我是誰的忙碌驚呼四起之勢;而另一邊卻為音樂與素質教育有什么聯(lián)系、音樂教育如何滲透德育、中小學音樂教學到底該用什么譜等“重大問題”爭論休。這令第一線的音樂們無所適從，還大有望不到窮盡之態(tài)。
一邊是高保真立體聲音響、鋼琴、家庭音樂教育;而另一邊是簡易的手提錄音機加劣質的教學磁帶，還有一個領不到獎金(甚至工資)的音樂老師。
關鍵詞：反思性教學 課堂 高效
反思性教學是借助集體的智慧進行群體反思的教學，以“兩個學會”為目的，既促進教師，又發(fā)展學生，學生學會學習是教學的終極目的，而教師學會教學的直接目的是為了繼續(xù)追求教學實踐的合理性。反思性教學通過相關的教育教學理論，對課堂中的教學目標、理念、內容、方法等方面來進行分析和思考；實踐證明它對實施高效課堂有著不可估量的價值。然而反思性教學應該如何融入到小學音樂高效課堂中去呢？筆者認為可以從如下兩方面努力：
一、抓好備課環(huán)節(jié)發(fā)揮專業(yè)素養(yǎng)
高效課堂備課是關鍵，尤其要采用集體備課，發(fā)揮集體智慧。備課要明確教師“教”的任務，學生“學”的方向，處理好“主導”與“主體”的關系，充分調動學生的主動性、創(chuàng)造性等。
（一）教學目標要實在，體驗設計要豐富
教學目標太多或太高就會難以實現(xiàn)，教師一定要在吃透教材、反復斟酌、考慮學生的認知能力特性后確定目標。音樂課要注重學生的情感體驗，以情感人，以美育人。體驗要強調身體的參與，要求學生用律動，眼睛看，耳朵聽，嘴巴說，動手、動腦思考，親自經(jīng)歷操作，感悟。比如在進行曲教學中，我設計聆聽音樂拍手感受音樂速度和力度變化，模唱《運動員進行曲》，模仿運動員隊列表演，體驗進行曲的節(jié)奏旋律美和隊列的整齊矯健美，獲得審美體驗。此外，教學形式要為教學內容服務，老師在備課時預設的越多，課堂中生成的就越精彩。教學形式不宜多，只要每個環(huán)節(jié)自然、順暢、水到渠成即可。
（二） 巧設問題，精備教語
課堂中有效性地提問能引起學生探究欲望，激發(fā)學生學習興趣，更好地實現(xiàn)教學目標。課堂中要提問什么問題，需要解決的問題有哪些，哪些問題對學生來說是有效的，課堂中可能會產(chǎn)生哪些問題，都是我們要預設的。提問要簡單、直接、符合學生的年齡認知水平；這樣才不會造成老師精心的引導而學生卻無人能回答問題尷尬。
教學語言在課堂的教學過程中占有很重要的地位；教學語言的風趣幽默，優(yōu)美精練能讓學生產(chǎn)生共鳴，激起學生的學習興趣。反之虛假的教學語言、簡單幼稚口頭禪等都會嚴重影響課堂教學質量。
（三）多媒體使用要合理，學生自主學習要常態(tài)
多媒體課件視聽于一體，直觀形象，能有效地吸引學生的注意力，激起學生的情感體驗，如欣賞樂曲《游擊隊歌》時，由于歌曲的時代與學生現(xiàn)實生活距離太遠，對音樂的理解及情感表現(xiàn)上有一定差距，這時運用多媒體讓學生欣賞抗日游擊戰(zhàn)士開展游擊戰(zhàn)的畫面，塑造抗日戰(zhàn)士的形象，展示抗日戰(zhàn)士生活情景等，幫助學生更加深刻地理解和感受音樂情緒。當然不能過分依賴多媒體，因為音樂教師本身就是活生生的“多媒體”，往往教師激情的演唱，一段優(yōu)美的舞姿，一曲悠揚的樂聲都可能會讓學生終身難忘，與學生零距離的表演更具說服力。還要多設計學生自主合作學習的環(huán)節(jié)，這樣才能讓學生在經(jīng)過大腦的深入思考后，豐富自己的學習經(jīng)驗，讓學生有積極地、深層次地情感體驗，把被動的學習心態(tài)轉化為主動學習，變“要我學”為“我要學”。同時，要重視培養(yǎng)學生的團隊合作精神和競爭意識，變個人競爭為小組競爭，從而實現(xiàn)學生的均衡發(fā)展。
二、堅持反思行動養(yǎng)成良好習慣
（一）養(yǎng)成寫教學反思的習慣，記錄自己對課堂的點滴體會
常規(guī)教學因為是教師平時教學經(jīng)驗的積累，所以不能突破原來的教學束縛。而反思性教學能體現(xiàn)出教育創(chuàng)新，反思性教學強調“兩次反思”，一是將教師已有的經(jīng)驗上升為先進理念；二是在教師的教學實踐中充分運用教學理念。在自我反思中進行教學研究，在專家專業(yè)引領下進行，在集體備課中進行；這些都可以通過教學日記記錄下來編成精彩的教育故事，發(fā)表在教學博客中，進行網(wǎng)絡交流，提升推廣；當然網(wǎng)絡交流也要用辨證思維去理解和吸收，不能為別人不切實際的想法所左右，要從實際出發(fā)，制定行之有效的反思性教學行動計劃。
（二）相互聽課，多聽常態(tài)課
觀察和分析同行的教學活動，從中學習各自優(yōu)點，查擺課堂教學中存在的疑惑進行研討，再逐一解決問題。音樂課的根本還是“音樂”，應該讓孩子在感受和體驗音樂的過程中，喜歡上音樂，學會對音樂的欣賞、審美以及表達能力。在音樂課堂上掌握音樂的知識和技巧只是一種手段，教師更應該重視通過音樂作品來引導學生了解和掌握音樂形象，因此教師本身更應該要先把握好音樂形象才能做到準確地傳授。音樂語言應該貫穿課堂的始終，讓學生專注于音樂氛圍，在潛移默化中感受和聆聽音樂，從中受到美的洗禮。
（三）觀摩分析自己或同事的課堂視頻，是培養(yǎng)教師自我意識的有效方法
通過視頻的觀摩和教師間的討論能夠達到提高教學水平的目的。教師在對自己的教學實踐進行反思時，經(jīng)常是陷入自我意識之中，很難發(fā)現(xiàn)自己的不足和問題，而通過對他人課堂的觀摩和討論交流能夠為自己提供借鑒從而進行反思。觀看其他教師的上課情況能夠引發(fā)聽課者的思考，發(fā)現(xiàn)別人的有點才能知道自身的不足。同時，教師在課堂中還應多多的和學生進行互動交流，學生對課堂的優(yōu)缺點很有發(fā)言權，尤其是中高年級的學生還是挺有思想的。
總之，反思性教學是落實課程改革目標的重要途徑。課堂教學要從興趣入手，使學生學得愉快，教師教得輕松；進行民主教學，讓課堂氣氛更加的活躍，營造有利于學生自主合作學習的環(huán)境，通過學科群體資源開發(fā)，解決不同學生個體的差異，增加課堂教學的質量和內容，這對于學生人格的健全是很有幫助的。因此，在音樂課堂教學中要多運用反思性教學的模式，使教與學達到最佳組合，達到最優(yōu)的互動教學。當然，反思性教學的實踐是不容易的，也不可能一勞永逸的，它處于不斷地發(fā)展變化之中；教學難題也不會一次性就能完滿的解決，當我們再回頭過來思考的時候，新一輪探討又開始了，更高水平的探討也因此而不斷發(fā)展，不斷促進我們的教學實踐和教師的進步。
參考文獻：
關鍵詞：民族音樂學；音樂課堂；民族性；傳承發(fā)展
一、學校音樂課堂現(xiàn)狀
我在學校音樂課堂的教學實踐中發(fā)現(xiàn)，一臺鋼琴、一組多媒體設備，教師用鋼琴彈奏所學歌曲，學生跟著琴聲和多媒體課件學唱，構成了當下學校音樂課堂中最普遍采用的教學方式。可是，我們這種教學方式和過程能否真的達到我們課程標準所提到的“弘揚民族音樂，熱愛祖國的民族音樂文化”？在這種教學方式中，學生從最初的音樂學習，就培養(yǎng)了“鋼琴的耳朵”；“多媒體的欣賞模式”。即使我們的教材里有民歌、滲透了民族音樂，學生的學習過程也只能叫做“模仿”“觀賞”而不能做到真正發(fā)自內心的“學唱”“欣賞”。由此，鋼琴和多媒體奠定了學生們對聲音的默認“好聽”標準。由學生的課堂表現(xiàn)來，看他們愛聽鋼琴和多媒體音樂，而聽到民歌和傳統(tǒng)民族器樂就會覺得“難聽”“聽不懂”甚至哈哈大笑。
二、重視方言在民歌教學中的使用
以民族音樂學的視角，從民族學人類學的理論出發(fā)，首先要弄清楚何為民族性，不能把鋼琴彈唱民歌就叫做音樂課堂有民族性。我國幅員遼闊，民族眾多，不同的地理文化不同的風土人情，構成了各種不同的方言語調，《毛詩序》中曰“ 詩者，志之所之也。在心為志，發(fā)言為詩，情動于中而形于言。言之不足，故嗟嘆之。嗟嘆之不足，故詠歌之。詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”由此知音樂由語言而生，不同方言音調在勞動人民的生產(chǎn)生活實踐中，逐漸形成了不同的地方音樂風格，我們講民族性，應該首先從語言這個角度出發(fā)。
我曾經(jīng)在課堂上教唱《瀏陽河》這首湖南風格的歌曲，在教學設計中，我設計了一個環(huán)節(jié)：讓湖南湘潭的同學用方言來讀一下歌詞，全體學生一同模仿。設計意圖在于讓學生直觀感受到湖南方言的風格特征，進而激發(fā)“原汁原味”演唱湖南地方風格歌曲的興趣，讓學生自主感受到祖國音樂文化的豐富多彩。在實踐過程中，學生們聽到湘潭話后非常感興趣，引發(fā)了全體學生的積極模仿。最后我提取出湘潭話中幾個代表性的字音如：路（lou四聲）、個（guo四聲）、出（qu一聲）等運用到歌曲演唱中，使學生在潛移默化中學會唱原汁原味的湖南民歌。
三、將民族樂器作為學校音樂課的常設
在河北民歌《回娘家》的欣賞課上，我將二胡帶到課堂，在引導學生欣賞時，改變以往教師打開多媒體設備播放，學生被動觀看的方式，采用教師邊拉二胡邊唱歌曲，學生注意力被完全轉移到教育者身上，他們不僅專心的聆聽著，目光也一刻不離我手中的二胡。最后的一遍，學生們竟然主動跟隨我的琴聲唱起來“左手一只雞，右手一只鴨……”。在實踐中對比兩種教學效果，是非常顯而易見民族樂器加入后的優(yōu)勢的，民歌欣賞中的民族性完全依靠民族樂器的加入做到了：學生在這節(jié)課中，不僅欣賞了現(xiàn)場版的民歌民樂，學會了演唱《回娘家》，同時直觀體驗到了二胡這件民族樂器的音色、演奏方法，可謂是一舉多得。這節(jié)課民族樂器加入的良好效果引發(fā)了我的思考，我開始想到用民族樂器代替鋼琴，作為學校音樂課堂中的常設在音樂教學中使用。類比鋼琴的特性，如：聲音洪亮，音準穩(wěn)定，可為樂曲配伴奏，音域寬廣不受轉調限制，是否可以使用民族樂器中的笙、揚琴、古箏來代替其功用？從教學樂器開始改變，從小就培養(yǎng)學生“民族音樂的耳朵“，引起學生對民族樂器的重視和對中華民族自己的文化身心的共鳴，真的要比一味地使用鋼琴和多媒體設備要更有利于音樂課堂的民族性滲透。
四、現(xiàn)存問題反思及建議
謝嘉幸先生曾《讓每一個學生都會唱自己家鄉(xiāng)的歌》，文中揭示了 一個在學校教育中長期存在，卻至今仍沒有引起足夠重視的現(xiàn)象――“許多學生 根本就不會唱自己家鄉(xiāng)的歌”。他尖銳地指出“對于這種文化上的缺失，我們的 神經(jīng)似乎處于一種麻木的狀態(tài)”。這確實透視出我國學校音樂教育與民族音樂傳 承之間始終存在著脫節(jié)、割裂現(xiàn)象，這些現(xiàn)象可以反映出中小學音樂教育存在一 些不足。可是，在四方文化交融的深圳，在這一代小學生中，在我的課堂實踐中，不要說是“會唱自己家鄉(xiāng)的歌”，就連“會說自己家鄉(xiāng)的話”都有很多學生做不到，他們只會聽不會講，那么再下一代呢？長此以往，他們聽到家鄉(xiāng)的歌和聽一首英文歌的感受會不會一樣？如果真的到了那一天，沒有民族性，我們又是誰？細思極恐，作為一名音樂教育者，我感到害怕。
一、注重音樂教學內容生活化
小學音樂的課堂教學內容不僅應具有音樂性、審美性，更應貼近學生的生活實際。課堂教學內容只有充分利用現(xiàn)有教材中能引起學生興趣的內容，調整教材內容以適合現(xiàn)代學生審美需求，并根據(jù)學生的學力水平重組教材，把充滿生活情趣的內容充實到教學中去，才能有效地激發(fā)學生的審美情感與審美愉悅，讓教學內容真正使學生想學、愛學、樂學。案例一：有的老師是這樣執(zhí)教人音版第二冊《海》：同學們你們喜歡旅游嗎？讓我們開著小火車出發(fā)吧！聽！我們來到了什么地方？（播放《海》音樂前奏）看見過大海嗎？讓我們一起去看海（出示圖片：美麗的海島、沙灘、魚兒、貝殼、等）。音樂家叔叔編了一首很美的歌，讓我們一起來學習。接下去學生學唱歌曲……。我則不然，我是這樣進行教學：同學們，今天老師帶你們去一個美麗的地方，讓我們開著小火車出發(fā)吧！聽！我們快到什么地方了？你聽到了哪些聲音？（播放《海》音樂的前奏）你能把這些聲音模仿出來嗎？（學生用動作和聲音模擬海邊的各種聲音：海風：呼—呼—、海浪：嘩———、海鷗：喲喲喲喲、海浪撫摸著沙灘：沙—沙—。汽笛：嗚———）老師：“可有時候這些聲音常常是同時發(fā)出來的，你們能讓我聽聽嗎？”于是學生紛紛開動腦筋，分組、分角色，在教師的引導和指揮下用動作和聲音演繹了一段動人的立體音響：海風：呼—呼—，沙灘：沙—沙—，海浪：嘩———，汽笛：嗚———，海鷗：喲喲喲喲，海浪：嘩啦啦啦、嘩啦啦啦。反思：我這樣的教學善于仔細分析、研究教材內容，挖掘整合教材的內涵。先創(chuàng)造和提供開放式、趣味性的大海音樂情景，引導學生探索、創(chuàng)造和表現(xiàn)出海邊的各種聲音，再由淺入深，巧妙地將各種聲音進行組合，在游戲中讓學生興趣盎然地學習多聲部的音樂，為今后學習和感受多聲部的歌曲打下了基礎，發(fā)展學生音樂創(chuàng)造思維和音樂表現(xiàn)能力，提高了人文素養(yǎng)。
二、堅持音樂教學以學生為主體
音樂課堂教學必須以學生為主體，遵循學生的現(xiàn)實發(fā)展水平，把握教材的特點，合理設置音樂的三維目標。顯然，加強對教學目標的反思有利于提高教學的有效性，使教學目標真正起到導向、調控、評價作用，成為課堂教學成功的保證。案例二：我在新授《共產(chǎn)兒童團歌》這首歷史歌曲時，由于學生感性理解不夠，因而無法準確把握情感，演唱不夠生動。為此我在第二次教學時稍作了調整：給學生簡介了歌曲誕生的歷史背景，用電腦展示了當時人們生活的苦難畫面，還給學生觀看了《紅孩子》的錄像片斷，讓學生明白今天的少先隊員的前身就是兒童團員。共產(chǎn)兒童團曾在革命歷史時期發(fā)揮過重大的作用。這樣一來，同學們就理解了樂曲的內涵，用他們自己的話說——自己已是威武的兒童團員，在戰(zhàn)爭年代，學知識學本領，救國民于危難之中。當然，演唱起來也就鏗鏘有力真實感人了。
關鍵詞：小學音樂；教育教學；氛圍；導入；反思
眾所周知，小學階段音樂課堂是音樂教育、美育教育和藝術教育的人生起跑點。在音樂課堂中需要講究教學過程的藝術性，以體現(xiàn)藝術的美、教學的美。《音樂課程標準》中指出："音樂課應發(fā)揮音樂藝術特有的魅力，在不同的教學階段，根據(jù)學生的身心發(fā)展規(guī)律和審美的心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式。激發(fā)和培養(yǎng)學生的學習興趣。"因此，對于新時期的小學音樂課堂，做為教師的我們不能忽視，反而要更加重視，不斷提高自身能力，從而合理的創(chuàng)建特色小學音樂教學課堂。作為懷文小學的一名音樂教師，經(jīng)過多年的教學，以及參閱大量的文獻，對于新時期創(chuàng)設特色小學音樂課堂有著深刻的體會，在此表述，供同仁參考指正。
1.創(chuàng)設愉快學習環(huán)境，營造歡快學習氛圍
不容否認，愛玩是小學生的天性。因此，新時期，作為小學階段音樂教師，我們應該從這方面入手，積極創(chuàng)設愉快學習環(huán)境，營造歡快學習氛圍。情境教學主要是由某種富有感彩的活動而產(chǎn)生的一種特有的心理氛圍，就是以生動形象的情境激起學生學習情緒為手段的一種教學方法，音樂課情境教學則是運用音樂特有的藝術魅力，教師通過聲光圖等各種教學手段，感染學生進入特定的藝術氛圍，從而使學生在興趣盎然中學習音樂。對于小學階段音樂課堂。教師可以借助語言帶入情境。語言也是音樂課情境教學的重要手段之一。教師的語言應充滿激情。在小學音樂教學實踐中，音樂老師要善于用語言來表達作品的構思、韻味及其含義，充分調動學生的想象力，促使學生進入作品的氛圍和境界，全神貫注地沉浸在音樂欣賞中。與此同時，我們還可以通過表演體會情境。學生喜歡表演，也喜歡看表演。教師可根據(jù)教學的需要和作品的實際內容，在教學前，讓學生初步理解作品的內容，然后根據(jù)本人的理解，構思表演動作，再現(xiàn)作品情景。教師也可課前根據(jù)作品內容配好音樂，一邊表演，一邊放音樂，這樣一來，更能使學生盡快進入音樂表現(xiàn)狀態(tài)和教學氛圍，既讓學生理解了作品的內容，又讓學生獲得了教學帶來的快樂。同時，我們還可以借助生活領略情境。教學生活情境可以是真實的，也可以是虛擬的。教師為了使學生對音樂作品有更深入的了解和領悟，可以根據(jù)課程作品的需要和實際條件創(chuàng)設生活情景，有選擇性地創(chuàng)設生活情境，以便學生更好的領悟和體會音樂作品的韻味和意義。在教學中，通過一系列的教學方式，創(chuàng)設愉快的教學環(huán)境，營造歡快的學習氛圍，從而激發(fā)小學生學習音樂的樂趣。
2.重視課堂導入，從一開始吸引學生
俗話說的好：好的開始是成功的一半。新時期，我們要重視課堂導入，在小學音樂課堂中，運用靈活多樣的導入形式不僅能引發(fā)學生學習的興趣，點燃求知的火花，更能使課堂教學達到事半功倍的效果。在以往的教學過程中，我經(jīng)常使用情境導入法、對比導入法、以及謎語導入法。這些方法都是依照小學生的特性準備的，完全符合小學階段的學生使用。情境導入法，音樂是視聽藝術，直觀形象的視覺感受更容易被學生接受，而學生的想象力也會在情境的誘導下產(chǎn)生無限的能量。通過情境導入法能激發(fā)學生的情感，讓學生興趣盎然地學習新課。對比導入法就是把兩種不同的事物或者同一事物的正反面放在一起相互比較，以造成一種強烈的視覺、聽覺沖擊。新課程標準指出："每一個學生都有權力以自己獨特的方式學習音樂，享受音樂的樂趣，都有參與各種音樂活動、表達個人情智的平等權利。"導入新課時，采用對比的手法，可以深化學生的認識，激發(fā)他們學習新課興趣。謎語導入法 。音樂家冼星海說："音樂是人生最大的快樂之源。"課堂伊始，讓學生猜猜生動形象的謎語，能極大地激發(fā)起他們的學習興趣。謎語導入法最人的特點是能夠充分調動全體學生的積極性，引發(fā)他們的學唱興趣，開拓學生的思維，活躍課堂氣氛。其實，課堂導入的優(yōu)劣直接影響到一節(jié)課的教學質量，作為新時期的音樂教師，我們要正視這個問題，并加大投入，從而構建優(yōu)質課堂。
3.不斷反思，不斷進步
優(yōu)質的課堂構建并不是一件容易的事情。冰凍三尺非一日之寒，作為新時期的音樂教師，我們要經(jīng)常反思，不斷地反思，只有反思才能前進。當一堂音樂課結束了，接下來就是教師的教后反思。教師對反思結果若能及時處理，對教學效益的提高將十分有益。教師通過對學生的學習效果進行反思，及時、有針對性地組織訓練，教學效果就一定能得到提高。教師通過對教學中各個環(huán)節(jié)的反思。有助于及時發(fā)現(xiàn)自己在語言組織水平或音樂素質等方面的不足之處，若能進行自主訓練，就一定會在今后的教育教學中有更好的提升。平時生活中，我么總會被假象蒙蔽，而實施了反思性教學后，才發(fā)現(xiàn)教學中漏洞百出。反思性教學改變了原來從教師的主觀感受出發(fā)進行教學的弊端，使教師能夠正確認識和評價自己的教學工作。不斷反思自身的缺點，反思教學中存在的問題，并努力提高自身素質，提高課堂教學水平。因此，作為新時期的教師不怕失敗，要敢于面對，每天都要反思，每天都會改正，每天都在進步，最終定會構建優(yōu)質的小學音樂課堂。
4.改變觀念和思維方式，了解學生的心理需求
我非常欣賞這樣一句話："蹲下來，同孩子一起看世界。"這個世界絕非成年人眼中的世界。在教育變革時期，音樂教育工作者應以學生為本，站在學生的角度，了解學生的心理需求，改革傳統(tǒng)的音樂課，創(chuàng)造性地、靈活性地使用教材，由知識的傳授者、灌輸者轉變?yōu)閷W生主動學習的組織者、指導者、幫助者或促進者，引導學生關注社會、關注生活、關注現(xiàn)代科學的發(fā)展變化，自主探究，合作學習，建立新型的學習方式。
一直以來有個心愿，那就是：把音樂課上到最high的狀態(tài)，讓孩子們愛上音樂，愛上音樂課，每節(jié)音樂課都讓他們在輕松愉悅的氛圍中度過，讓他們開心、快樂！今天，我可以很自豪地說：我做到了，我已經(jīng)實現(xiàn)了我的愿望！
作為一名普通的音樂教師，自認為與撲克、麻將無緣，也懶得同電視連續(xù)劇中的人一起兒女情長，所以大部分業(yè)余時間我都潛心鉆研教學，泡在書海里，看書、學習，并自得其樂。
基礎教育課程改革的實施、校本研修的大力推行，給我們搭建了一個教師學習、交流、培訓的平臺，同時也給我們提供了一個完善自己、改變自己與展示自己的舞臺。
一、找問題，定目標，有針對性地進行反思。
開題之初，認真聽了主管教學的譚校長的開題報告，進一步明確了課題的意義，弄清了自修――反思學習的重要性，知道了該如何正確填寫《教師成長與發(fā)展報告冊》。
1.找問題，定目標
找準問題，明確目標，才能更好地開展課題實驗研究。在幾年的實驗研究中，我每次都是針對自己在教學中存在的問題來制訂研究目標展開研究的。例如：針對學生的視唱、聽音能力較差的問題，我制訂了“探索如何在課堂上加強對學生視唱、聽音的能力的訓練”的目標；針對進一步培養(yǎng)和提高學生學習音樂的興趣的問題，我制訂了“探索音樂教學中的‘激趣’教學法”的目標；針對唱歌課教師的教學藝術問題，我又制訂了“探索唱歌課中的教學藝術”的目標……總之，時刻以自己的課堂教學為中心,及時發(fā)現(xiàn)問題、找準問題，制訂目標，進行反思，并不斷地在課堂教學實踐中逐步找到解決問題的方法，從而不斷提高自己的教學水平。
2.有針對性地進行反思
課堂是教學的主陣地，所有的問題都來源于課堂。若不能對發(fā)現(xiàn)的問題及時進行反思及整改，自己的教學水平將永遠不能得到提高，也就失去了反思的意義了。
a.轉變角色，改變風格。記得剛從中學調到小學的那幾年，的確有些不適應。小學生的活潑好動與中學生的沉默沉悶形成了鮮明的對比，習慣了自己固有的“中學音樂課堂教學模式”――“繃著臉，不愛笑，上完課就走掉”，往往自覺或不自覺地就把這些“壞毛病”帶到自己的課堂上了。習慣了安靜，所以無法接受熱鬧活潑的氛圍；習慣了一板一眼、規(guī)規(guī)矩矩地教學，所以無法去體會學生的感受，不能與學生很好地交融。那時的教學風格，如果要我自己評價，可以用四個字來概括――成熟、穩(wěn)重，可現(xiàn)在想起來，卻覺得有點可笑。不是嗎？面對一群天真可愛、活潑好動的小學生，我居然采用這樣的風格來教學，試問：有誰會喜歡一個年紀輕輕卻古板又不愛笑的音樂老師呢？又憑什么來讓孩子們喜歡音樂，喜歡你的音樂課呢？的確，那是我的錯啊！
轉變角色，改變風格，迫在眉睫，刻不容緩！通過學習和參加培訓活動，以及聽各個學校同行的課，我逐漸掌握了一些適合小學音樂課堂的教學方法。每參加一次培訓學習，每聽一次同行的課，我都會寫下自己的點滴感受，日積月累，我把這些寶貴的經(jīng)驗進行綜合、加工、整理，借鑒別人好的經(jīng)驗，再把自己平時的一些好的做法加進去，一天天、一月月、一年年，終于形成了自己獨特的教學風格。課堂上，常見我甜甜的笑容、親切的語言，與學生同唱同跳；課堂下，也多見學生追著我與我談心、和我唱歌的情景。事實證明：轉變角色，常存一顆童心；改變風格，常掛一絲笑容，的確使學生越來越喜歡我，喜歡我的音樂課了。現(xiàn)如今，如果再要我評價自己的教學風格，我依然會用四個字來概括――清新、活潑。從“成熟、穩(wěn)重”到“清新、活潑”，我付出了汗水，但收獲了喜悅與成功！這都是反思帶來的可喜變化。
b.適應學生，適應課堂。小學生活潑好動，音樂課應成為他們展示自己的舞臺，讓他們唱唱、跳跳、聽聽、玩玩，才會使他們感受到音樂課的輕松、愉悅，才能真正使音樂課成為他們“快樂的天堂。”我該如何去適應他們，又該如何讓他們更好地適應我、適應課堂呢？
思來想去，我在教學中逐步摸索出了一套適合自己課堂的音樂課教學模式，那就是：開課先律動，律動揭新歌；新歌先要聽，聽后再來唱，反復聽反復唱；接龍鞏固歌，創(chuàng)編掀；最后是拓展，小結后課完。這套模式，經(jīng)多次實踐，我覺得很有效，非常符合小學生的年齡及心理特征。無論是課前的律動，還是課中的創(chuàng)編活動，我都始終把孩子們放在主體地位，圍繞課堂教學的中心內容，引導他們聽一聽、唱一唱、編一編、跳一跳。特別是在唱歌課的教學中，我更是有意識地突出了音樂課中“聽”的重要性，在學歌的過程中主要采用聽唱法來教學。即：讓學生一遍遍的聽，先感受歌曲的情緒和速度，再體味歌詞的內容，最后再隨著音樂按照“默唱――張口默唱――輕聲跟唱”的步驟，讓學生自主地學習歌曲。學生逐漸喜歡上了這種教學方式，在輕松的氛圍中不知不覺地學會了新歌，還編了舞蹈動作，讓他們覺得音樂課沒有壓力，很開心，很快樂。就這樣，我適應了學生，學生更適應了我，我們的課堂因為彼此的相互適應而變得更加多姿多彩！
二、動腦筋，想辦法，把音樂課上到最high
喜歡看娛樂節(jié)目的人，每次看都覺得很開心、很輕松。為什么湖南電視臺的《天天向上》和《快樂大本營》擁有那么多忠實的觀眾呢？我想，是主持人活潑風趣、幽默詼諧的主持風格和他們的多才多藝吸引了我們。他們善于調控現(xiàn)場氣氛，可以讓每個人都玩到最high。
作為音樂教師，是否也應該有這種能力呢？要讓學生放松、輕松，就必須自己要放得開。只有自己徹底放開了，課才會上得輕松、活潑。例如在上《小鳥》一課時，我就完全把自己想象成一只美麗的小鳥，穿著一條如小鳥一樣的五顏六色的毛線裙，一開始就吸引了學生的眼球，給他們一種美的感受，讓他們的視線一直停留在我身上，讓他們的眼睛一直關注著我。這樣，他們的注意力就會高度集中了。緊接著，聽小鳥的叫聲，隨音樂模仿小鳥飛的動作，包括舞蹈動作的創(chuàng)編，我都激情飽滿，全情投入，完全放開了，已經(jīng)進入到音樂課的狀態(tài)中去了，一切都顯得很自然、很大方、很活潑。課的拓展部分時，我和學生一起折小鳥、剪小鳥、貼小鳥，“送小鳥回家”，既在學生面前露了一手，又讓學生覺得好開心――音樂課上還可以畫畫、折紙，真是好high啊！
三、反思來，反思去，教學水平上了一個新階梯
三年的自修――反思實驗研究，使我的教學模式日益完善，教學風格頗具特色，教學水平逐步提高，上了一個新階梯。在這個過程中，也取得了一些可喜的成績。
在學校優(yōu)質課競賽中，我多次取得好成績：06年執(zhí)教的《小小雨點》獲一等獎；07年執(zhí)教的《小烏鴉愛媽媽》獲二等獎；08年執(zhí)教的《小小葫蘆娃》獲一等獎；在全縣新教材培訓會上，提供了示范課《新年好》一節(jié)，同時《新年好》教學設計發(fā)表在縣《教學研究》刊物上；說課稿《新年好》、教學反思《孩子眼里的五顏六色》、《少了小半截》獲國家級二等獎，還有多篇反思及教學設計獲一、二、三等獎。07年參加全市音樂教師基本功比賽獲得全能三等獎；《教師個人成長與發(fā)展報告冊》被縣教育科研信息中心評為“優(yōu)秀報告冊”；曾被縣教育科研信息中心評為“自修――反思”實驗先進個人。
微課視頻是以短時視頻為主要載體，有明確的學習目標，相對獨立的教學內容和教學過程，是交流傳播教學資源的一種新型方式。
縱觀國內外對于相關領域的研究，20世紀80年代初，微格教學開始引進國內，用于培養(yǎng)和訓練在校師范生的教學技能。2008年秋，美國戴維·彭羅斯提出“微課程”的概念，運用建構主義方法形式化成的、以在線學習或移動學習為目的的實際教學內容。與這兩者不同的是，微課視頻研究面向的對象和研究的層面不同，它用于培養(yǎng)學生的自主學習能力和教師的專業(yè)成長。由于微課視頻是一個新生事物，尚在初步探索和研究階段，對音樂微課視頻的研究則更處于起步階段。筆者認為：以《音樂課程標準》（2011版）課程基本理念為基礎，對中小學音樂微課視頻進行有效開發(fā)與應用，可以為目前剛剛起步的微課視頻研究提供相應的實踐依據(jù)。
一、對中小學音樂“微課視頻”的初步認識
1.教學時間較短
視頻是微課的核心組成內容，時長通常是5—8分鐘，因此，相對于40分鐘或者45分鐘的一堂音樂課來說，音樂微課視頻更能集中學習者的注意力。
2. 題材選擇多樣
音樂微課視頻可以用于課堂教學、課外興趣小組或社團建設，適合于學生的自主性學習和個性化學習，也可以著眼于音樂教師的校本研修，運用于對某一個音樂課知識點或教學環(huán)節(jié)的剖析。在課程資源方面，由于音樂學科的實踐性原則，使得音樂微課視頻在知識與技能方面的優(yōu)勢尤為突出，如唱歌、器樂、視唱、欣賞、樂理、創(chuàng)作、舞蹈等，均可作為微課視頻的題材。
3. 學習目標單一
微課視頻的內容盡量“小（微）而精”，具有較強的可操作性，圍繞某個具體問題，制定單一而明確的目標，能夠據(jù)此來評價學生是否達到音樂微課視頻中預設的目標。
4. 過程設計完整
一個微課視頻必須呈現(xiàn)一次學習的過程，一般要有微教案、微課件、微視頻、微反饋、微反思、微作業(yè)等元素組成。在微課視頻中，包括片頭片尾、主體呈現(xiàn)等部分，其中片頭片尾在20秒之內交代清楚，主體部分是重點所在，整個設計要精準。
5. 交流互動新穎
微課視頻的錄制方法與工具的自由組合度寬泛，如用手寫板、電子白板、黑板、白紙、PPT、手機、攝像機、數(shù)碼相機等均可制作，其特點是容量小，便于共享與交流。師生可以通過網(wǎng)絡學習、集體學習、自主學習、研究性學習等多種方式進行個性化選擇，并即時通過網(wǎng)絡平臺進行互動與交流。
二、中小學音樂“微課視頻”的實踐價值
首先，中小學音樂“微課視頻”的開發(fā)和應用，有利于新課程改革的具體落實。在信息技術迅猛發(fā)展的“微”時代，教師需要與時俱進，深入課堂，將新課程改革的要求落到實處。
其次，中小學音樂“微課視頻”的開發(fā)和應用，有利于學生自主學習能力的提升。新課改提出“倡導自主、合作和探究的學習方式”，音樂微課視頻的出現(xiàn)為學生自主選擇適合自己學習情況的資源提供了可能，將目光聚焦于學生自主學習的主動性和有效性，是傳統(tǒng)課堂學習的一種重要補充和拓展。
再次，中小學音樂“微課視頻”的開發(fā)和應用，有利于促進教師的校本研修。音樂微課視頻是對教學的某個知識點或某一教學環(huán)節(jié)的深入學習和剖析提供了更為直接的教研方式，對增強教學評價的科學性和執(zhí)教者自我反思的準確性提供了更為細致的教研手段。
三、中小學音樂“微課視頻”的具體制作流程
中小學音樂“微課視頻”的制作流程一般包括以下三個步驟：
1.準備階段：包括準備學習、題材選擇、腳本編寫。在充分學習的基礎上，可選擇的題材有音樂基礎知識的講解、音樂教材的解讀、音樂技能技巧的訓練、音樂片段的賞析等。題材多種多樣，不用局限于音樂課堂教學之中。腳本編寫包括微課教案、鏡頭設計和時間規(guī)劃等，注意教學內容須嚴謹，盡量重點突出、明了易懂，教學示范優(yōu)美動聽。
2.制作階段：包括熟悉腳本、技術支持、正式錄制。對于拍攝者來說，熟悉腳本和相關的技術支持必不可少；對于執(zhí)教者來說，對腳本中微教案的熟悉程度、時間規(guī)劃、實際講授，都有著一定的規(guī)范，這是錄制微課視頻的重要環(huán)節(jié)，其中，主體呈現(xiàn)是微課視頻的重點部分，圍繞某個具體的“點”，而不是抽象寬泛的“面”來展開。
3.后續(xù)階段：包括片頭片尾、網(wǎng)上、交流互動。一般來說，片頭信息不超過20秒，其中包括學習目標、課題引入等，片尾信息也不超過20秒，其中包括布置學后作業(yè)，執(zhí)教者信息等。通過網(wǎng)上后，學生可以通過點擊微課視頻進行自主學習，教師可以通過校本研修具體分析研究。同時可以通過用戶評價、交流互動等方式，加強溝通、相互學習，提高學生的音樂素養(yǎng)，促進教師的專業(yè)成長。具體制作流程和中小學音樂“微課視頻”信息單模板如下圖：
四、中小學音樂“微課視頻”的創(chuàng)新之處
1.思路創(chuàng)新：在微博、微信鋪天蓋地的時代，中小學生對新生事物的接受和學習能力極強。微課視頻的出現(xiàn)，可以實現(xiàn)教師和學生“掌上學習”、“移動學習”，它對于某一個知識點的深入學習、剖析是新穎獨特的。微課視頻獨有的交互性也使得知識與技能的交流學習擁有了更廣闊的平臺。
2.實踐創(chuàng)新：現(xiàn)如今中小學生的音樂課學習主要是靠課堂教學來完成的。由于音樂學科的審美性和實踐性特點，在進行音樂課堂教學的基本技能的學習時，由于班級人數(shù)眾多，課時有限，教師不可能一一檢查學生的學習掌握情況，因此可能會出現(xiàn)泛泛而談、走過場等不良現(xiàn)象。音樂微課視頻的出現(xiàn)，為學生的自主學習提供了可能，學生對某一知識點或某種基本技能的學習，可以通過點擊音樂微課視頻進行深入學習，這為發(fā)展學生音樂興趣和提高學生音樂素養(yǎng)起到了積極的作用。同時也對教師的校本研修進行了拓展，教師可以通過對微課視頻的探討、分析，發(fā)現(xiàn)其中存在的問題，及時反思和改進，對于優(yōu)秀的微課視頻也可以進行學習內化，這對于音樂教師的專業(yè)成長也起到了促進作用。
潘麗琴 江蘇省常熟市教育局教學研究室
幽默時刻
師：剛才的樂曲是管樂演奏的，那么誰來說一說具體是什么管演奏的？
生：不是木管演奏的，可能是……（面露難色）
師：可能是水管、鐵管或者是鋼管，選一個吧！
生：銅管！
師：真聰明！請坐！
師：后面那幾位同學不要說話，用心聽！
生：老師，我們兩個沒有說話。
師：我沒有說你們！你和旁邊那位同學表現(xiàn)得都很紳士！我說的是那幾位漂亮的愛爾蘭姑娘。（全班笑。教師給學生們講過，愛爾蘭人以愛侃健談聞名于世）你們四位要是再說話，就請上來跳“四只小天鵝”。好久沒看這個節(jié)目了！
關鍵詞：小學音樂；有效教學；高效課堂
教師如何在有限的教學時間里調動全體學生的學習積極性，引導學生積極地參與學習過程，促進學生對知識的主動建構，讓學生在音樂學習中更好地感悟與體驗音樂文化，使音樂課煥發(fā)出應有的生機和活力，從而有效地提高課堂教學的效率呢？我認為應做到以下幾點。
一、教師為主導，要體現(xiàn)示范性，有效控制學習進程
根據(jù)小學音樂課堂教學內容的不同特點，學生參與學習可分為“動態(tài)學習”和“靜態(tài)學習”兩種形式。“動”指的是學生動手或動口參與學習，其包括“唱”（視唱、演唱），“讀”（讀節(jié)奏、歌詞），“奏”（樂器演奏），“演”（律動、表演），“評”（自評、他評、互評）等。“靜”指的是教師講解、引導、示范演唱、表演，在這個過程中學生耳聞目睹，用腦用耳用眼參與學習。此外，它還包括“導”（分析、引導），“授”（授知、授法），“聽”（聽辯、鑒賞），“范”（范唱、范奏、范演），“創(chuàng)”（啟發(fā)、編創(chuàng)）等。“動”與“靜”都是學生在教師主導作用下參與學習的。音樂課堂上學生的學習活動，先有“靜”才會有“動”，“靜”是基礎，“動”是目的。 “靜”時，教師講授新課，誘導情緒，喚起想象，啟迪智慧。它是“動”的導火索，“靜”啟發(fā)了“動”，教師在學生的靜態(tài)學習中發(fā)揮了主導作用。為了讓學生在“動態(tài)學習”中有法可依，有規(guī)可循，主導離不開示范性教學手段。“節(jié)奏示范”“范唱歌曲”“示范演奏”“示范表演”“示范編創(chuàng)”等等，是學生“聽得到，看得見”的“言傳身教”，這對學生來說是最直觀、最直接的感性認識。學生在參與“動態(tài)學習”時，就能從中模仿，動口“唱”“讀”“評” ，動手“奏”“演”。因此，根據(jù)小學音樂的學科特點，在音樂課堂教學中教師為主導要體現(xiàn)出示范性。
二、通過音樂游戲、舞蹈，激發(fā)學生學習的興趣
音樂課，顧名思義是“音”和“樂”的教學，它不像其他文化課那樣傳統(tǒng)地學、按步就班地練。音樂課的形式是以動為主，以情引動，以動助學。在教學過程中，我抓住學生愛玩、愛動這一天性，運用音樂游戲、舞蹈、律動等，營造一種生動活潑的學習氛圍和場面，將具有動感的音樂與學生好動的性格特點相結合，讓學生在唱唱、跳跳、玩玩、動動中去感受、理解、表現(xiàn)音樂。如選用律動“請你跟我這樣做”，學生聽音樂邊唱邊模仿教師做拍手、打肩、跺腳等動作。以此訓練學生的節(jié)奏感，在律動中培養(yǎng)樂感，在拍打節(jié)奏中發(fā)展聽覺，在美妙的情景中發(fā)展思維，同時也培養(yǎng)了學生“動口、動手、動腦”的能力。又如在欣賞《賣報歌》一課時，我運用音樂表演的形式，讓學生聽音樂模仿報童，讓其他的同學做評判，在一次次評價過程中，學生們興趣盎然，樂在其中，教學也取得了良好的效果。
三、巧妙運用獎懲措施，喚醒學生學習的潛能
教育本來就是十八般“武藝”，表揚、批評、獎勵、懲罰……在我們的教育中，懲罰也是教育的一種手段。為了維持課堂紀律，保證教學的高效性，我認為教師應同家長對犯錯學生進行科學適度的懲罰，這對學生本身而言就是一種教育。但要注意：一定要尊重學生的獨立人格，保護好學生的自信心、自尊心，好的就是好的，錯的就是錯的，不要一錯百錯，全盤否定。通過巧妙的獎懲措施，喚醒學生的學習潛能，使學生保持良好的學習熱情和旺盛的學習精力，保證課堂的良好紀律，提高課堂教學的效率。
四、在參與中培養(yǎng)學生的興趣
傳統(tǒng)的音樂教學把教科書當成唯一的教學資源，而新課程標準充分考慮到地域、城鄉(xiāng)差異等方面的原因，在課程資源的開發(fā)上更具彈性，呈現(xiàn)出了多元化的格局，如童話故事表演唱、音樂家的故事、外國兒歌等。參與學習的方法是最有效的方法，一個人的興趣只有在實踐中才能產(chǎn)生和發(fā)展。音樂的實踐有很多種，如：演奏樂器、唱歌、欣賞、舞蹈、創(chuàng)作等。在各種音樂藝術實踐中也可進行競賽，從而充分調動學生的主動性。
五、加強以學生為主體的音樂體驗，培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維是構建高效課堂的關鍵
傳統(tǒng)的教學觀念認為音樂課的目的是讓學生掌握一定的技術和音樂知識，而事實是音樂教育并不是要讓每個學生都成為音樂家。俗話說“歌聲乃人之情也”，不難想象，一個毫無感情的人是無法發(fā)出悅耳之聲的，人的心理狀態(tài)會直接作用在發(fā)聲器官上。我們音樂教師注意引導學生，給他們創(chuàng)設思維空間，讓他們真正體會作品的意境，這既促進了學生全面和諧發(fā)展，也培養(yǎng)了學生對音樂的感受、理解和表現(xiàn)能力；既豐富了學生的音樂想象力，也鍛煉了學生的創(chuàng)造力，實現(xiàn)了學生的多元化發(fā)展。
六、注重課堂反思，寫好教學反思
教學反思在新課程標準中已經(jīng)被提高到了前所未有的高度。教學反思，是指教師在教學實踐中，批判地考察自我主體的行為表現(xiàn)及行為依據(jù)，通過觀察、回顧、診斷、自我監(jiān)控等方式或給予肯定、支持與強化，或給予否定、思索與修正，將“學會教學”與“學會學習”結合起來，從而努力提升教學實踐合理性，提高教學效能。對于一個教師，應該說學海無涯，而攀登也是永無止境的。“路應該在腳下延伸”，我們不可忽略了去總結、認識自己一步一步艱難闖過來的路，要仔細地審視自己在前進的道路上踩出來的每一個腳印。因為每一次的經(jīng)驗，每個細微的成功和進步都是由教師和學生共同創(chuàng)造出來的。所以，對教師而言，第一，與課前備課同等重要的是不能忽視課后的回顧小結，第二，在課內外要特別留意學生的反應。一位優(yōu)秀的音樂教師應不斷反思，調整自己的狀態(tài)，不斷地學習、掌握本學科與教學領域的前沿信息與知識，更好地全身心投入到課程改革中去
總之，教學有法、教無定法、貴在得法。在如今小學的教育現(xiàn)狀下，我們只有不斷學習，努力提高音樂教師的個人素養(yǎng)，緊緊抓住課堂40分鐘，才能做到“低負高效”，才能發(fā)揮音樂教育審美功能的有效性，從而促進音樂教育在基礎教育體系中發(fā)揮更積極的作用。
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其實,反思性教學是指運用教育教學的有關理論,對課堂教學的教育理念、教學內容、教學目標、教學設計、教學方法等方面進行科學的分析和思考,從中歸納出成敗得失,為不斷優(yōu)化后續(xù)教學提供重要的條件。實踐與研究證明, “反思性教學”是一種用來提高教師自己的專業(yè)素養(yǎng),改進教育實踐的學習方式。特別在新課改的形勢下,在音樂課堂教學實踐中,我利用平行班教學的有利條件,運用現(xiàn)代教育的有關理論,對課堂教學內容、目標、過程和方法在教學之后重新進行審視、評價,從而調整和改進后面的教學。以下通過對本人教學《龜兔賽跑》這一案例進行反思,具體地分析探索教學內容、教學目標、教學策略、集體協(xié)作等方面的反思與調整的過程與方法。
一、注重音樂與學生生活實際相結合,進行課堂教學內容的反思
課堂教學中要充分尊重學生的主體地位,真正做到以學生為本。教學內容不僅應具有音樂性、審美性,更應貼近學生的生活實際。課堂教學內容只有充分利用現(xiàn)有教材中能引起學生興趣的內容,調整教材內容以適合現(xiàn)代學生審美需求,并根據(jù)學生的學力水平重組教材,把充滿生活情趣的內容充實到教學中去,才能有效地激發(fā)學生的審美情感與審美愉悅,讓教學內容真正使學生想學、愛學、樂學。在教學《龜兔賽跑》時,我在安排了欣賞三段不同音樂的音樂:第一段是兔子、小鳥和小貓;第二組是烏龜、鴨子和小羊;第三組是大象,小熊和老牛。第一步讓學生聆聽音樂并思考:這段旋律表現(xiàn)了哪一組小動物呢?第二步問為什么你會認為是這組小動物呢?此時學生會根據(jù)他平時積累的經(jīng)驗告訴我們:大象的腿很粗,它走起路來很笨重,所以它的音樂聽上去很強也很沉重,而烏龜呢,它爬得慢,但身體沒有大象那么龐大,所以音樂聽上去很平穩(wěn)。而小兔子呢是一蹦一跳的,所以音樂聽上去很輕松,也很活潑。第三步讓學生聆聽音樂模擬這一組動物走路的情景。可除了小兔子的動作表現(xiàn)不錯之外,大象和烏龜還很模糊,經(jīng)反思調整后,在欣賞完不同的節(jié)奏,力度表現(xiàn)的不同的音樂形象的基礎上,我加入了一個環(huán)節(jié),區(qū)分不同的音色表現(xiàn)的不同音樂形象,從大象入手,欣賞低沉的大提琴聲中引入大象的主題,然后我模仿了大象的步子是三步一走,重拍是第一拍,一下子學生馬上在節(jié)奏中領悟了大象伸著長鼻子一搖一擺的向我們走來的情景,接著引入由大管演奏的烏龜?shù)囊魳沸蜗?分成好幾段,讓學生區(qū)分此時的烏龜在干什么么?(有平時走路的音樂,有緊張快速爬的音樂)為之后的創(chuàng)作表演打下基礎。最后由單簧管吹出的小兔子的音樂,一蹦一跳的感覺馬上立體的呈現(xiàn)在孩子們的眼前。
反思:通過欣賞,讓學生感受不同的節(jié)奏,旋律,速度表現(xiàn)的不同的音樂形象,只粗略的停留在表面上,而一加上音色的區(qū)分,立刻使大象,烏龜,兔子的形象一下子飽滿了許多,事后孩子們都說,大象烏龜兔子的音樂真有趣,作曲家真能干,同時還嚷著問我大管,單簧管,是怎么吹的呢?在此過程中讓學生在參與中體驗音樂,增長見識,發(fā)展自己的音樂情感,只有通過教學內容的分層遞進,引發(fā)對音樂內容的層層情感體驗,才能激起學生對音樂的內化,體會音樂藝術的美感。
二、堅持以學生為主體, 進行課堂教學目標的反思
由于學生的需要、興趣、經(jīng)驗和能力是多樣化的。音樂課堂教學目標要充分體現(xiàn),以人為本的科學的音樂教育觀,就必須以學生為主體,遵循學生的現(xiàn)實發(fā)展水平,聯(lián)系學生的客觀實際,根據(jù)教師對課程標準和教材的把握,靈活設計課堂教學的音樂審美、情感態(tài)度和知識技能目標,提高教學目標設置的合適度,增強教學目標實現(xiàn)的有效性,真正起到教學目標的導向、調控、評價作用,成為課堂教學成功的保證。在設計《龜兔賽跑》這一課時定下了三個教學目標:
1、通過欣賞,讓學生初步感受不同的節(jié)奏,旋律,速度所表現(xiàn)的不同的音樂形象
2、通過創(chuàng)編故事情節(jié),激發(fā)學生的想象力,創(chuàng)造力。
3、通過創(chuàng)作表演第二次龜兔賽跑,激發(fā)學生的學習興趣和表現(xiàn)欲,是學生懂得同學之間要互相幫助,滲透團結友愛的思想教育。在其中第二個教學目標的完成上, 由學生講述第一次龜兔賽跑的故事到快節(jié)奏念兒歌,這一系列活動之后我提問:你們說得真好,兔子決心改正了,參加第二次龜兔賽跑“那么你們覺得第二次龜兔賽跑又會是一副怎樣的情形呢?”在學生討論完自己設置的龜兔賽跑,我就截取他們其中的一種思路,加以自己的想法把這一故事創(chuàng)編完整,小兔子與小烏龜共同取得勝利的這一情景讓學生進行創(chuàng)編,最終讓學生在盡情的表現(xiàn)中延伸這一故事的寓意:齊心協(xié)力,團結協(xié)作的精神。
可課后學生告訴我說有不同的想法,小兔子與小烏龜碰見拿槍的獵人了等等,兔子與烏龜共同取得勝利的這一情景讓學生進行創(chuàng)編,最終讓學生在盡情的表現(xiàn)中延伸這一故事的寓意:齊心協(xié)力,團結協(xié)作的精神。
反思:音樂是情感藝術,課堂情感目標的達成是教學成功的催化劑。本例根據(jù)小學生情感易受暗示性和喜愛小動物的特點,強化學生的情感體驗,引導學生由淺入深去體驗音樂情境。由于教材內容緊密聯(lián)系學生生活實際,與農(nóng)村孩子的生活經(jīng)驗密切結合,所以通過對教學內容的情感激活和體驗成功地達到了審美情感教育的目標。音樂情感目標只有密切聯(lián)系學生生活和經(jīng)驗,才能更有效地落實,適應現(xiàn)代學生發(fā)展的實際需要。反思調整后,我先截取了學生說出小兔子與小烏龜共同勝利的那一環(huán)節(jié),問:小兔子與小烏龜為什么取得并列第一,這其中肯定有奧秘,誰能來說說嗎?這一下子提升了學生學習的積極性,讓學生能主動參與到其中來,拓展他們的思路和創(chuàng)新意識。
反思:音樂是審美藝術,本例由于偏重音樂教學的認知目標,不適合學生學習的心理實際,以至使音樂審美目標不能順利達成。小學生好動、好玩、好奇,音樂基礎知識和基本技能的學習,應有機地滲透在音樂藝術的審美體驗中。應增加教學目標的可操作性,只有注重選擇直觀的教學方法,發(fā)揮學生多種感官的通覺作用,才能牢牢把握住音樂審美情感這條主線。
通過反思,圍繞著學生年齡特征和音樂感知等特點,重新設立教學目標:“通過對鋼琴的直觀介紹及有關樂曲欣賞,充分體驗鋼琴豐富的表現(xiàn)力,同時形象感受和理解作品所表現(xiàn)的音樂形象及情緒。”課堂上,拆開鋼琴外套,請學生直觀了解鋼琴的發(fā)音原理,同時通過討論欣賞、比較欣賞、選擇欣賞等多種形式,學生們驚喜愉悅、課堂氣氛活躍。
三、把握學生認知心理,進行課堂教學策略的反思
音樂課堂教學手段、教學方法等教學策略的實施要體現(xiàn)學生的主體性,從小學生的身心特點出發(fā),平等的融入學生,站在孩子的角度去考慮教學。在不同的教學階段,根據(jù)學生身心發(fā)展規(guī)律和認知心理、對音樂的興趣愛好與情感反應等,合理安排課堂教學策略,盡可能的使學生積極主動的,全身心的感知并參與音樂實踐活動。在此課 中較滿意的地方是讓學生進入大森林的情境中,聆聽小鳥的聲音,小動物門、們都出來了一幅熱鬧歡騰的景象。 反思:看動畫片是小學生最喜愛的,也是他們進行認知活動的重要途徑。本例運用現(xiàn)代多媒體教學手段設置情境,賦予動畫的音樂性激活教學,在動態(tài)畫面與節(jié)奏配合的實踐中,有效地進行音樂基本節(jié)奏的感知、內化、提高,從而優(yōu)化課堂教學。還有一點在表演的過程中我讓學生演小兔小烏龜,小動物,森林里的小花小草還有大樹,請在座的同學做拉拉隊員,讓他們創(chuàng)編出不同的節(jié)奏為小兔子小烏龜喊加油。在其中讓每位學生都有事做,都積極的讓學生的欲望得以釋放。讓他們的個性在此得以張揚。
四、圍繞主體,緊扣主題,集體協(xié)作是反思教學必要補充。
反思教學使教師對自己的教育實踐和教育經(jīng)驗有一個新的認識,更自覺、更理性的去研究完成教學,從而提升實踐的質量。然而個人的力量是有限的,通過集體智慧、專家啟迪,在集體協(xié)作中能更有效地促進反思教學。最后讓學生合作把你想對冠軍說的話創(chuàng)編成一首兒歌,集體反思:“音樂課程的綜合,是以音樂為本,以音樂為主線的音樂教學。”本課應以學生對歌曲“哈達獻給北京城”的感受學習為主線,以旋律中的典型節(jié)奏型為教學著落點,進行多媒體“菜單設計”,讓學生自由“點菜”,隨機進行學習。專家更指出:可根據(jù)學生的學習實際進行“點菜”后的小組合作學習,同時根據(jù)教師的專長,進行個性化教學。使音樂課的學科綜合不僅音樂化而且個性化。
