時間：2023-10-09 16:07:55
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在教學小學生音樂時，“唱游”非常重要，主張讓學生參與其中，非常符合奧爾夫教學理念。其中比較重要的是固定的律動和動作模仿訓練，教師可以按照教材中的畫面動作，在課前編制一套簡單舞蹈或律動，在教學過程中指導學生進行模仿訓練，以便加深學生對音樂的感受和理解，培養他們的音樂創造精神，而并非局限于簡單的唱歌學習。比如，在教學歌曲《過新年》時，可以先讓學生欣賞教師手握彩綢載歌載舞的示范，然后教師逐句進行動作講解，再由學生模仿訓練，也可以用小鼓進行伴奏，營造熱鬧的新年氣氛。又比如，在進行課文《小紅帽》的教學時，因為這個故事大家早就耳熟能詳，借助歡快的音樂律動更有利于學生對歌曲的理解和掌握。
二、利用游戲教學，激發學生的積極性
游戲是深受小學生喜愛的教學方式，只要根據教學內容的需要合理設計游戲方案，一樣可以發揮游戲教學的優勢。例如，在教學歌曲“小雨沙沙沙”的過程中，教師可以利用音樂所蘊含的春的氣息為學生設計這樣一個活動：以“春”為主題，以歌曲《小雨沙沙沙》為背景創作一幅畫或者朗誦一首詩詞，將自己對歌曲的理解通過自己的作品表現出來，然后教師根據學生的表現和作品質量給予認真的評價，讓學生覺得自己的成果得到了教師的肯定和贊賞，增強學生的成就感和自信心，在享受音樂樂趣的過程中，更深地理解音樂，喜歡音樂，從而促進音樂教學深入開展。（本文來自于《教學研究》雜志。《教學研究》雜志簡介詳見.）
三、創編歌詞動作，加強思維訓練
關鍵詞：小學音樂 有效課堂 策略
音樂是一門獨特的藝術形式，能夠在愉悅人們心情的同時，放松心情，調節情緒，激發人們的創造欲望，提升人的思想品質。我國著名思想家、教育家孔子強調禮樂治國，在我國的小學教育階段，音樂是重要的基礎課程，是素質教育的重要途徑。新課改明確指出，音樂教學一定要注重課堂教學實效，注重課堂教學的有效性，筆者結合多年的小學音樂教學實踐，在此探討一下有效課堂教學的實踐和認識。
一、激發學生的學習興趣，提高學生的參與熱情
興趣是最好的老師。學習音樂不是一時的沖動，而是需要持久的動力。小學音樂教學中，只有讓學生對音樂產生濃厚的興趣，才能激發學生無盡的學習動力，挖掘學生的學習潛能，產生強烈的認知動能，從而取得較好的音樂學習效果。音樂學習需要學生投入足夠的熱情，充分調動學生的積極性和主動性，學生才能更好地掌握知識、提高能力。學生只有對音樂充滿興趣，學習音樂熱情很高，才能更加積極主動地投入學習，才能跟著老師進行互動，更好地感知音樂，培養學生的初步樂感，培養學生的音樂基礎和初級能力，培養學生的模仿能力，鍛煉學生的思維，豐富學生的情感，在輕松愉悅的氣氛中開發學生智力，培養學生的思維創造力，促進學生表演、演奏、演唱、欣賞等綜合能力的提升。
二、立足學生基礎，實施分層教學
新課改強調因材施教，根據學生的基礎和接受能力，實施分層次教學，讓不同層次的學生都能夠在教學中學到知識、提高能力。小學生由于家庭的成長環境各不相同，有不少學生家庭比較重視學生的音樂培養，經常給學生一定的輔導，有的從小就已經在家買了鋼琴，并請專業老師進行輔導，有的對音樂從小就有天賦，在幼兒園就有了一定的基礎。也有不少學生由于家庭條件的原因或者其他原因，一直沒有接觸過音樂，沒有一點基礎。這有要求老師在了解學生的具體情況的前提下，做到因材施教。對于基礎較好、接受能力較強的學生要給予更多的機會和更大的發展平臺，提出更高的要求和目標；而對于基礎較為薄弱、接受能力不強的學生，要讓他們掌握基本的基礎知識，訓練掌握基本能力，幫助他們樹立信心。要滿足全體學生的發展需要，促進學生的全面進步，實現整體有效教學，并促進學生個性化發展。例如，學習舒伯特的《搖籃曲》，對于基礎一般的學生，讓學生聽音樂的旋律，體會音樂的和諧，培養學生的音樂美感；對于基礎較好的學生，他們可能早就練習過這首音樂，就可以引導他們根據自己的理解分析這首音樂的主題，讓學生感知母愛的偉大，培養他們的審美能力，同時鼓勵學生根據音樂進行表演，培養學生的綜合能力，也有利于基礎薄弱的學生更好地感知。
三、突出學生主體，發揮主體作用
學生是學習的主體，有效教學的出發點和歸宿是學生的有效學習，只有學生真正學習了，音樂教學才有效果。為此，小學音樂教學一定要突出學生主體，發揮學生的主體作用，讓學生成為學習的主人。教師一定要明白，教師的教永遠都不能替代學生的學，老師教得很精彩，教得很用心用力，這只是學生學習好的外在條件，學生只有真正用心學習了，有興趣學習，積極主動學習了，真正把知識掌握了，真正學會演奏了，真正唱得合乎韻律了，真正學會欣賞音樂了，才是真正的有效學習，教學才是有效教學。因此，小學音樂教學一定要注重學生興趣的培養，調動學生的積極性，真正讓學生成為學習的主人，發揮學生的主體作用，這樣才能實現有效教學，提高教學效率。如在學唱《小烏鴉愛媽媽》時，我在課堂中安排學生邊聽音樂邊根據與歌曲情境相配合的活動圖片來給歌曲編故事和題目，同學們馬上展開豐富的聯想，積極發言，各抒己見，在這個環節中準確地敘述了小烏鴉的可貴品行，并表達了同學們自己對父母的愛，形成了積極熱烈的交流環境，同時也達到了良好的教學效果。
四、做好學生評價，增強學生自信
教學評價是課堂教學的重要內容，教學過程中，要注重對學生的有效評價，對學生出現的問題及時給予指正，對學生表現出的進步和創新給予充分肯定，激發學生的學習興趣，增強學生的學習信心，讓學生在音樂學習中不斷獲得成就感和滿足感，不斷收獲自己的成就與快樂，培養學生音樂學習的持久動力，促進學生不斷進步。如學習音樂歌表演《哦，蘇珊娜》，鼓勵更多的學生演唱表演，個體與群體同演，學生情緒放松，課堂之中充滿著生氣。這種互動方式能增進學生個體與學生群體之間的情感交流，提高學習興趣。對于學生的演唱和表演，要給予更多的肯定和表揚。
總之，小學音樂教學一定要注重課堂有效性，立足學生基礎，突出學生主體，充分激發學生的學習興趣和熱情，讓學生愛上音樂，不僅讓學生獲得知識，更讓學生的綜合能力得到全面提升，促進學生的健康成長。
參考文獻
目前，社會環境的負面作用和家庭教育的失當，造成學齡兒童心理壓力過大、心理適應不良和心理異常的現象越來越多。這種心理異?，F象會導致兒童思想情緒的不穩定、學習能力的下降和問題行為的滋生等，那么怎樣才能使他們不僅有一個健康的體魄更有健全的心理和良好的個性呢？我認為音樂和美育在培養學生健康人格方面有它獨特的功能。讓我們一起來呼喚孩子們的自我意識，使他們的人格健康、蓬勃而富有朝氣。
一、音樂教育應面向全體同學
案例一：“他們笑我唱歌‘跑調’”
2009年，我教授三年級的音樂。班里有個女學生在表演時總是低著頭，問及原因，她輕輕地說：“我唱歌跑調，他們說我唱歌難聽”。通過了解，原來她在幼兒時由于嗓音很沙啞，唱歌時常被小朋友笑話，不敢開口唱歌。久而久之都認為她是一個“唱歌跑調”的“樂盲”。
其實，音樂是人類思想情感的自然本性的表達，人人都有潛在的音樂本能。我告訴她一個人嗓音的好壞并不影響她喜歡音樂，唱歌也不是表現音樂的唯一方式；還給她講述了盲童學鋼琴和貝多芬雙耳失聰后仍創作出不朽名曲的故事，并開始手把手教她豎笛。一次音樂課，我請學生閉上眼睛欣賞一首樂曲并猜猜是誰演奏的。她鼓起勇氣為全班同學吹奏一首《十五的月亮》后，其他同學猜了十個名字都沒有猜到她。最后當大家睜開眼睛看到演奏者竟然是“樂盲”時，個個驚奇地說不出話，片刻的寧靜后爆發出熱烈的掌聲。從此她迷上了音樂，并成為學校管樂隊的優秀隊員，她好像變了人似的，后又作為藝術特長生被一所的重點中學錄取。
反思：其實音樂是人類思想情感的自然本性的表達，我們要善于揚長避短、因材施教，多方面開發學生潛在的音樂本能，培養他們的自信心。音樂教育的首要任務是為眾多的將來不是音樂家的孩子們著想，鼓勵他們成為積極的、有一定音樂能力的音樂愛好者，使他們從音樂中得到喜悅、樂趣和自信。
二、點燃學生情感火花，打開學生心靈之窗
案例二：“我永遠都忘不了母校，忘不了老師和同學們”
這是五年級的一節音樂課，我像往常一樣引導學生自主合作，進行探究式學習，但今天有人在傳遞紙條。我有點疑惑，走過去一看，上面寫著“王××同學：希望你在美國不要忘了我們，我們會永遠想念你的”。原來一位學生即將轉學去外國讀書。片刻思考后我做出了決定，說：“我們能不能用音樂的形式來表達我們的感情呢？”“能！”學生響亮而整齊地回答。學生爭相用自己喜愛的藝術形式表達了自己的心愿。最后我建議全班學生再用八孔豎笛合奏《彩云追月》《友誼地久天長》兩首樂曲為她送行。演畢，每位學生眼里都閃著淚花。王××說：“謝謝老師和同學們！我永遠都忘不了母校，忘不了老師和同學們！”我想，此情此曲會永遠留在學生的心中。
反思：在教學中我隨機應變，巧妙改變教學內容。首先把感情的紐帶拋向學生，點燃學生的情感火花；引導他們在即興表演中用音樂來表達自己的心聲，使學生之間的友情和對母校、對祖國真摯的感情得到升華！一個健康的人格，首先必須具有豐富的情感。音樂是情感藝術，藝術教育從本質上講是一種情感教育。
三、讓音樂課堂成為學生自主創造的天地
案例三：“我們自己可以創編出最精彩的節目”
【關鍵詞】小學音樂;學習興趣;創新
小學音樂課堂除了基本知識的介紹之外還需要進行音樂的講解和實踐，讓學生的思維從感性上升到理性，從對音樂作品的感知升級到在音樂學習過程中更加追求技術性和專業性，在演繹時也更加追求藝術的表現性。演奏成為小學音樂課堂上的主要教學方式，通過演奏能夠讓學生掌握一定的知識內容，并且了解到音樂本身的獨特魅力所在。
1．用演奏來激勵學生的學習興趣
音樂的表現形式主要有兩種：一種是聲樂，一種是器樂。在演奏學習方面，如果從根本上來分析，這些就是音樂的關鍵性組成部分，音樂的表現過程中這兩個方面是處于一個系統之中的。一個良好的、完整的音樂課堂結構需要以音樂欣賞為主要的線索，并且設立一個中心，在歌唱和演奏的互相支撐下建構課堂結構。對于當前小學音樂課堂演奏教學的分析和研究，很多演奏都處于非常薄弱的位置上，只有歌唱和演奏都處于平衡狀態下才能構建更好的課堂教學形式。在線形的小學音樂教學過程中忽視了演奏教學的重要性，因此在很大程度上也會使音樂課失去魅力，減弱學生在這方面的學習興趣。不同的學生在音樂方面所表現出來的形式是不同的，并且關注度和熱情也是不同的，如果是個性化的學生，教師在教學過程中會需要對學生有更多的理解和支持，并且對學生的評價還需要從不同的角度去分析。[1]如果是性格非?；顫姷膶W生，本身喜歡唱歌，也擁有好的嗓音，那么他可能喜歡用歌唱的方式對自己的情感進行表達，而不是非常喜歡演奏樂器；如果是性格比較內向的學生，可能不是非常喜歡唱歌，但是喜歡演奏，辨別聽力能力也比較強，還可能使用樂器助演的方式來對自己的內心情感進行表達。使用過程中也會呈現出不同的效果，教師教學需要有針對性地展開，按照學生的不同特點進行，逐步提升學生在音樂方面的表現能力還有演奏的創造能力。[2]例如，在學習《外婆的澎湖灣》過程中，教師需要用示范的方式表達出薩克斯演奏的優勢，在吹奏的過程中表達歌曲，這樣能夠極大地激發出學生的學習興趣。教師按照學生不同的能力進行演唱組以及演奏組的區分，讓學生能夠發揮出自己的優勢，讓課堂教學漸漸達到，這不僅能激發學生的學習興趣而且還能豐富課堂教學內容。[3]
2．課堂升溫，激發學生的創新思維
樂器教學過程中需要有更多的音樂體驗，本身這是一個非常廣泛的學習領域，在演奏的過程中這也是音樂表達的一種有效手段，同時能對學生的智力進行開發。通過不同形式的演奏能夠讓學生的基本音樂才能得以有效發揮。在基礎性教育階段中，教師需要從廣泛的意義上去進行演奏教學，不斷地激發學生的新思維，讓教學方式能夠更加多樣。在國家的教育體制改革的試點基礎之上，學校音樂教育還需要進行系統化的培訓，相關的教師需要樂器進行講演，讓學生對樂器有一定的了解。在演奏教學方面還需要創新學生的思維，教師給學生進行演奏，并且簡單地進行旋律的演示，讓學生能夠跟隨教師的旋律，改變模唱的方式，讓學生在聽完教師的演唱之后，將自己的演唱和教師的演唱進行對比分析，學生在模仿之后還需要試著對音樂的旋律進行更改，并且在教師的指導之上進行改變的嘗試，讓學生能夠感受到創編的樂趣所在。教師演唱的旋律需要使用音條樂器，引導學生發現自己對音樂的真實性感受，在邊唱邊演奏的學習中感受到音樂前奏的美妙，引發學生的思考和創造靈感。教師也可以給學生播放視頻，讓學生按照視頻當中的內容進行音樂創作畫面的分析，按照音色的基本特點以及不同音樂之間的組合，創造出相應的節奏和類型，以達到演奏活動的。教師帶領學生挖掘出更多的音樂素材，并且在素材當中有所發現，極大地調動起學生的感官系統，讓學生對音樂產生更多的想象和聯想，在感官和體驗的雙重刺激下，在音樂學習上產生一種美妙的體驗。學生在這樣的學習過程中能夠將自己的感官更好地調動起來，并且在體驗方式不斷變化的基礎上讓自己的音樂感覺以及聽覺和視覺、觸覺都能夠得到更多的體驗，讓音樂富有生命力。音樂課堂教學還需要使用多種演奏方式以及教學方式對學生的創新和創造性思維進行激發。[4]
3．強化學生的音樂暢想，讓演奏課堂充滿活力
演奏教學和其他教學之間也是有非常緊密性的聯系的，在演奏的過程中可以激發學生學習的主動性和積極性，還能夠讓學生在音樂方面的理解想象和表達能力得到有效的提升。那么教師在課堂教學過程中不僅要強調演奏的技巧性，而且要創建有活力的課堂形式，讓學生能夠更好地歌唱，幫助學生在音準以及節奏上有更多更好的認知。學生可以自信地欣賞音樂，也能更好地表達和感受音樂。在一節音樂課堂上，教師可以使用多種樂器進行演奏，讓音樂有聲音方面的形式表現，以此激發課堂的教學氛圍。教師還可以按照學生的特點給學生編纂童謠，認真地對音樂素材進行分析，并且從細節處入手挖掘深層次的教學內容，使用不同的方式對情感進行表達，生動地模擬出不同節奏和不同聲音之間的變化，讓整個音樂課堂都更具有畫面感和層次感，引導學生對不同樂器進行演奏，在伴奏樂器演奏中按照教師的組織和安排進行學習。[5]教師在音樂教學過程中需要培養出學生感受美的能力、表現美的能力以及欣賞和創造美的能力，不能因為演奏擁有特殊的功效就失去對歌唱的關注力度，歌唱也是音樂表達的良好方式，只有以演奏為基本的手段對學生進行引導，輔助欣賞和歌唱，才能讓音樂學習更加深入，才能夠讓學生感受到音樂課堂的樂之音。
作者:陳曉麗 單位:泰州市大浦中心小學
【參考文獻】
［1］丁麗麗．小學音樂課堂中打擊樂器的運用［J］．新課程（小學），2013（9）．
［2］高燕真．奏響小學音樂課堂“樂之音”［J］．中國音樂教育，2014（11）．
［3］何曉蕾．音樂課堂中打擊樂器的教學措施探討［J］．成才之路，2016（11）．
音樂欣賞是小學音樂教學中最為重要的學習領域，是整個音樂學習活動的基礎。如何采用多元、有效的教學方法，以提高和優化我們的欣賞教學，是我們研究的一個重要課題。本文從音樂小品的編創這個富有創造性的實踐活動研究入手，通過“選擇優秀經典的音樂作品作為創編的基礎；鼓勵并引導學生進行音樂小品的編創活動；豐富音樂小品編創的內容，培養學生綜合音樂能力”這三個方面的研究來提高學生的編創能力、提高學生的表演能力，最終促進學生音樂的欣賞能力。
【關鍵詞】
欣賞教學 音樂小品編創 音樂能力
新課程實施以來，我們在探索小學音樂欣賞教學的方法上已經碩果累累。但在我們的欣賞教學活動中，是否每節課都能一貫使用好的教學方法來演繹音樂作品讓學生感知，而我們的學生是否就已經喜歡上我們的音樂欣賞課，已經能夠主動感受并參與音樂的實踐活動了呢？答案是否定的。在許多音樂欣賞課堂教學上，我們還是經常看到以教師為主的、機械的教學活動，教師解釋音樂作品，向學生傳遞教師自己對音樂的理解。大多數孩子還是被動的聆聽音樂、被動地感知知識，學生聆聽音樂的興趣還是沒有被激發。那么如何調動學生主動參與音樂欣賞實踐活動成為了我們研究的背景方向。《音樂課程標準（2011版）》提出，學生“能與他人合作，自信地、有表情地表演音樂劇，并做出評價”； 黃偉平老師的《名曲中的故事》這本書，也曾說道：“欣賞課必須帶有愉悅性，該“推”學生上講臺，編導音樂小品，讓學生主動學音樂，主動接受藝術音樂”。本文從音樂小品的編創進行研究，利用表演的方式講述音樂中的故事，讓學生通過各種編創方法如節奏創編、歌詞創作、舞蹈編排、樂器演奏、情境設計等讓學生參與到欣賞作品的綜合表演中來，再利用表演的方式講述音樂中的故事。通過音樂小品的編創讓學生更好的理解音樂、表現音樂，并主動走進音樂、關注音樂。
一、選擇優秀經典的音樂作品作為創編的基礎
小學音樂教材中并沒有真正意義上與音樂小品相關聯的音樂作品，教師要充分挖掘教材中優秀、經典的適合學生進行音樂小品表演和創編的音樂作品。如適合低段編創的音樂作品有：圣?桑的作品《獅王進行曲》《公雞母雞》《袋鼠》等，標題性音樂《跳圓舞曲的小貓》《木偶的步態舞》《玩具兵進行曲》《口哨與小狗》等。適合高段音樂小品編創的音樂作品有：《孤獨的牧羊人》（可拓展《音樂之聲》的相關音樂）《暴風雨》《羊腸小道》《魔法師的弟子》《黃鶴的故事》《彼得與狼》等等。不同類型、不同題材的音樂作品能讓音樂小品的編創活動變得豐富、有效，更能讓學生了解、掌握更多的音樂知識。
二、鼓勵并引導學生進行音樂小品的編創活動
《音樂課程標準》中提到“音樂教學過程應是完整而充分體驗音樂作品的過程”。音樂小品編創過程同樣也應該是完整而充分地體驗音樂作品的過程，在這個過程中要盡可能充分啟發學生對這種新穎、獨特的音樂心態與音樂情感的積極體驗，激發學生展開聯想與想象，勇于發表自己的獨特見解。同時，音樂小品的編創是一個實踐性很強的表演藝術，在教學中要注意鼓勵學生思考、觀察、聆聽、演唱、模仿、表演，調動其全身感官的參與。而音樂小品的編創，對于學習音樂時間不長的小學階段的孩子，有著相當大的困難。這就需要老師做好足夠的前期準備，有效、逐層引導孩子走近音樂小品的編創。通過示范、講解、編排等活動，先引導學生進行簡易音樂小品的編創。
如在進行《跳圓舞曲的小貓》一課教學時，先讓孩子們熟悉音樂的各個片段，感受音樂情緒、音色、節奏、旋律的變化，然后再引導孩子們對音樂進行小品的編創。通過反復聆聽，孩子們感受到A段主題旋律優美抒情，用弦樂器主奏，小提琴“滑奏”技巧的運用，形象地模擬了小貓的叫聲，描述小貓用一種故作優雅的樣子跟人撒嬌，不時的發出惹人憐愛的“”叫聲，讓人感覺那貓咪猶如宴會上跳著華爾茲的淑女，美麗而嬌媚。教師引導善于舞蹈表演的孩子用優雅、乖巧、可愛的動作來表現貓咪，栩栩如生。而B段音樂，音樂用分解和弦式的旋律進行，中間運用了頓音、裝飾音等各種不同的演奏技巧，刻畫了小貓調皮、可愛的不同姿態。老師引導學生用俏皮、活的舞蹈動作來進行演繹。兩只形態不拘的小貓在我這個“主人”面前，不斷賣弄身姿，引得所有的孩子都喜歡上這首美妙的音樂。
這個音樂小品的編創更多的是孩子們舞蹈動作的表現，雖然簡單、短小，孩子們的表演也十分稚嫩，卻是孩子們走進了音樂小品表演的第一步。讓她們覺得音樂小品的編創生動、有趣，更富有挑戰性！在音樂小品編創過程中，教師要恰當地采用多形式的教學方法和策略，鼓勵、引導孩子進行編創活動。
三、豐富音樂小品編創的內容，培養學生綜合音樂能力
不同音樂小品的編創能同時讓不同興趣愛好、不同特長學生在多樣的藝術門類中找到最能發揮自己長處的角色，有利于孩子們揚長避短，樹立學習音樂的信心，能讓孩子們更親近音樂學習，而不是排斥它。因此，給予孩子們廣泛的編創空間，能使孩子們更好的演繹作品，提高自身綜合音樂能力。在編創實踐活動中，音樂小品也可以是改編自學生熟悉的小說、童話等等，可以是孩子們喜歡的流行作品、網絡名曲，更可以是校園劇、音樂劇。在活動中，老師要起引導和咨詢顧問的作用，協助孩子們選擇合適的音樂、共同創編劇本、創編舞蹈、編寫歌詞、制作背景、集體參演等等，通過這種方式鍛煉和培養學生交流、創作、聆聽、表演等能力。自導自演的音樂小品還能加深學生對音樂作品歌主要音樂要素的體驗，從而提高音樂欣賞的能力和水平，提高學生的音樂創造能力和表演能力。
如：音樂小品《彼得與狼》《孤獨的牧羊人》
1.活動與實踐
A.進行音樂的初體驗。
B.熟悉音樂故事簡介。
C.分配創編任務。
D.制作簡單道具。
2.音樂小品編創
根據創編任務的分配，開展舞蹈組、演唱組、表演組的音樂小品不同任務的編創。
3.音樂小品表演
合著音樂，進行小品的表演?？墒钦n堂，也可是小舞臺。
4.師生評價
要求演員自評、互評，教師點評。著重從劇本創編、音樂選擇、舞美制作、表現能力（舞蹈、歌唱、表演）等方面進行評價。
通過富有創造性的編創實踐活動，培養了學生的想象能力，增強了學生的創造意識。孩子們在編排或編創音樂小品中，采用了綜合性的音樂欣賞活動。孩子們積極“參與”音樂、體驗音樂，感受音樂作品的魅力，從而獲得美的享受，更得到多種能力的提升。
音樂小品的編創是實踐的藝術，是表演的藝術，在演唱、演奏和賞析音樂的過程中，學生感受音樂帶來的無窮樂趣，獲得更加豐富的情感體驗。音樂小品的編創更好的幫助學生深刻地理解和把握音樂作品，給音樂作品以新的魅力。最終，利用音樂小品的創編，去激發學生的聆聽興趣，突破欣賞教學中學生被動欣賞音樂的場面，變學生積極主動參與音樂體驗。
【參考文獻】
【1】音樂課程標準，2011
小學音樂教學中節奏教學屬于重要的一部分，因為節奏是音樂學習的關鍵點，是音樂組成的重要支架，也是學生接納音樂知識體系，感受音樂魅力的關鍵點之一。（1）對小學音樂教學而言，節奏訓練是體現教學活力的內容。通過節奏訓練能夠讓學生自主進行學習探索，并開展有活力的音樂教學活動。（2）節奏訓練是激發學生想象力的內容。音樂離不開想象力，節奏訓練能夠啟發學生的抽象思維，豐富學生的想象力，讓學生在節奏感的情境下形成音樂想象，感知音樂傳遞的相關生活情境內容。（3）節奏訓練是激感的關鍵。音樂學習離不開情感的共鳴，節奏就是激發學生情感的關鍵，節奏賦予了音樂巨大的魅力，是音樂中的節奏與人身體的一部分發生了共振，我們才會體會到音樂的美妙之處，才能領會到音樂的真諦。
二、節奏訓練在小學音樂教學中的應用
1.形象化教學
為了更好地開展音樂節奏訓練，教師要設計形象化的教學內容，利用直觀教學方式圖片、動畫等內容進行教學。（1）看圖認識節奏。教師可以出示相關的圖片讓學生認識節奏，如咚咚鏘、咚咚鏘等內容可以用圖片來展示“××0××0”來感受節奏，并進行朗讀。例如，教師可以將歌詞展現在多媒體上，然后讓學生像朗讀語文課文一樣，通過斷句來將節奏讀出來。（2）直觀教學畫節奏。教師可以讓學生根據音樂節奏來畫一畫，例如，教學的歌曲節奏是2/4拍的，教師就可以模仿指揮方式來畫，讓學生用“×”“”“”等自己喜歡的符合來畫出節奏，如“××××××”等。（3）看節奏譜讀歌詞。這種教學模式更為直觀，教師出示歌曲的節奏圖譜，然后讓學生根據教師畫好的節奏內容來讀歌詞。（4）進行身體動作學習。直觀教學還包括對學生自身節奏感知的放大，因為聽到音樂人就會自動地晃動身體，而教師要利用這種感受教給學生認識二拍子、四拍子、三拍子，通過拍手、跺腳、晃動等方式來感知節奏。
2.創造型教學
節奏訓練教學要鼓勵小學生利用節奏來進行音樂創作，要鼓勵學生利用樂器來創作。例如，在教學《我是少年阿凡提》時，先用口技模仿小毛驢的腳步聲，用切分節奏，由輕到重再到輕，表現小毛驢由遠到近再走遠的情境，熟悉切分音后再來了解新疆音樂就較容易。于是我設計了這樣的內容：師：這節課我們來學一首很好聽的歌曲，下面我們來聽一遍。多媒體播放。師：歌曲聽完了，誰能說一說這首歌的節奏。生：×××××師：（總結）這種節奏叫做“切分音”，我們來了解一下吧。多媒體展示理論知識，簡單了解。師：下面請同桌合作，互相拍一拍，感受“切分音”節奏。生獨立完成。師：我們要為今天這首歌伴奏，下面小組同學打開自己的工具袋，利用老師給的樂器（沙錘、鈴鼓）為這個曲子配上節奏。要有自己的特色哦。生小組合作，教師指導。通過這個案例可以看出，讓學生利用樂器進行節奏訓練效果更為理想，教師也更好地讓學生感受到節奏對樂曲的關鍵性。
3.模擬化教學
節奏帶來了音樂的模擬性，教師可以借此開展模擬教學。例如，分配給學生打擊樂、豎笛、口琴等樂器，讓學生根據音樂歌曲內容模擬相關的聲音，感受節奏的魅力。如，教師利用多媒體播放海浪的聲音，然后讓學生用材料來模擬這些聲音，并用一定的節奏表現出來，最后教師提問“你模仿的聲音用了什么節奏？”整個過程中，教師要以鞏固節奏知識內容為主。
三、節奏訓練在小學音樂教學中的作用
關鍵詞：小學；音樂教學；高效課堂；研究
長期以來，小學音樂與小學其他學科相比較，對其重視的程度不高，這對小學音樂教學效率的提升是非常不利的，因此，開展小學音樂教學高效課堂的研究極具現實意義。
一、以教學觀念的更新促進高效課堂的實現
小學音樂教學是小學素質教育實施的重要組成部分，要實現小學音樂教學的素質教育，必須從教學觀念的更新入手，摒棄與現代教學不相適應的小學音樂教學理念，以教學觀念的有效更新促進小學音樂教學的高效實施。傳統音樂教學的教學理念更多的是基于小學音樂教學最終實現的結果，對于小學音樂教學的過程缺乏應有的重視。而新課程的教學所倡導的教學理念，不僅關注教學的結果，更關注教學的實施過程。在傳統的小學音樂教學中，教師成為了小學音樂教學實施的核心，教學實施的全過程都是以音樂教師所開展的音樂教學活動為主，學生在教學的實施中，其所本來具有的主體地位沒有得到很好的體現，教學主體性的發揮也不盡如人意，教師在教學實施中的每一個教學實施內容都要被學生視為絕對的權威，學生不能有絲毫的異議，至于通過自主探究開展學習活動更是一種奢望，實現的希望渺茫。在這樣的教學中，學生的音樂學習積極性與主動性沒有得到很好的激發，音樂教學活動的參與度不高，教學的實效性不強。要改變小學音樂教學的這一教學現狀，就要求教師盡可能地改變那些不適應現階段小學音樂教學需要的陳舊教學觀念，以學生在音樂學習中的需要作為教學實施的根本出發點，通過教學觀念創新與有效落實，促進小學音樂教學效率的有效提升，推進高效課堂的更好實現。
二、以教學方式的有效創新促進高效課堂的實現
在小學音樂教學的實施中，現有教學方式的運用盡管有許多與現代的教學理念是相契合的，但是，從整體來看，現階段小學音樂教學中教學方式的運用還有許多不盡如人意之處，一些教學方式已經不適應現階段小學音樂教學活動的實施，有的甚至已經影響到音樂教學效率的提升，成為小學音樂高效課堂實現的“絆腳石”。因此，教師要根據目前小學音樂教學的實際情況，以及學生的實際情況對現有的小學音樂教學方式加以選擇，將一些與現階段小學音樂教學相適應的教學方式保留下來，與此同時，要盡可能地改變與小學音樂教學不相適應的教學方式，通過舊有教學方式的改進，更好地促進小學音樂教學的有效實施。在傳統的小學音樂教學方式的運用中，教師大多采用講授式的教學方式，教學活動的開展都是以教師的知識傳授為主要的教學方式，這種舊有的教學方式，學生的主體性被嚴重地壓抑了，學生在教學的實施中，只能夠圍繞著教師機械的知識“填鴨”而開展學習活動，這樣的教學方式對學生缺乏學習的吸引力，長此以往，學生的學習興趣也逐漸喪失，音樂教學的效率漸趨低下。要改變這一低效的教學方式，就要求教師創新更多實效性的教學方式，教學方式的創新要以學生學習的需要為中心，以促進小學音樂課堂教學效率的提升為出發點，以此促進小學音樂教學高效課堂的更好實現。
三、創設良好的教學情境促進高效課堂的實現
教學情境的創設對促進小學音樂課堂教學效率提升的作用很大，應該說，好的教學情境是課堂教學效率提升的催化劑，學生在充滿吸引力的音樂教學情境中，學習的主動性被有效的激發，教學也因此而效率倍增。在實際的小學音樂教學實施過程中，要想創設良好的教學情境，就要求教師根據教學的目標要求，以及教學的重點與難點，結合學生學習的基礎和學生音樂學習的興趣點，在教學的不同環節創設更多充滿吸引力的教學情境。教師在教學情境的創設過程中，可以利用現代的多媒體技術，播放一些有關的自然風光視頻，為音樂教學創設一種充滿大自然氛圍的教學情境，讓作品內容與視頻內容有機地結合在一起，讓這樣的教學給學生帶來前所未有的視聽盛宴，這樣的教學情境創設對高效課堂的實現是大有幫助的。
四、以合作學習的開展促進高效課堂的實現
傳統的教學實施中，學生的學習方式更多的是以那種單打獨斗的學習為主要的學習方式，這種孤立無援的學習活動，難以實現課堂教學的高效開展，對于小學音樂課堂教學效率的提升是非常不利的。要解決這樣的問題，教師在小學音樂教學中就必須重視引導學生開展合作學習，合作學習活動的開展，教師要在教學中創設啟發性的研究問題，以這些問題為引領組織學生開展小組間的有效合作，通過學生的彼此交流、互動、合作，這些問題得到了很好的解決，課堂的效率也因此得到了很好的提升。
開展小學音樂教學高效課堂的研究對促進小學音樂教學課堂教學效率的提升具有重要的促進作用，因此，本文以小學音樂教學高效課堂的研究為視角，對相關的問題展開研究，希望通過本文的研究能夠更好地促進小學音樂教學高效課堂的實現。
關鍵詞：合唱教學；創新；專業素養；基礎；重視
合唱本身是一種具有較強的藝術性、集體性和科學性的多聲部、表現力強的集體歌唱方式，對表演群體的音樂素養和團隊協作意識要求比較高，本身合唱的對象――小學生就具有注意力集中差、行為能力自主性差以及自我要求不高的弱點，在音樂合唱教學過程中需要有科學有效的引導才可進行高效而有序的學習。
一、小學音樂合唱教學的現狀分析
在小學合唱教學過程中，學校、老師以及學生三方面都存在一定的問題，使得小學音樂合唱教學效果不顯著。具體分析如下：
1.學校方面：重視度和投入不足
學校，作為知識、文化傳播的場所，其管理方式、管理理念與制度規范的施行對教學效果具有重要的影響。對于小學音樂合唱教學而言，很多小學的重視度和投入都明顯不足。由于學校領導層本身的音樂素養比較低，管理理念又相對比較滯后，表面認可新課標提出的教學要求，實際上卻遲遲不見行動，對小學音樂合唱教學的重視度不夠，使得教師的教學要求難以滿足教學實際的需要，而其對合唱教學投入的不足（尤其是音樂教師的培訓與激勵體系的建設），往往導致教師在教學過程中敷衍了事，避重就輕，將二聲部的合唱變更為齊唱甚至不教，嚴重影響了小學生音樂合唱教學效果，也不利于學生音樂修養的提升。
2.教師方面：專業素養和職業道德不高
在小學合唱教學過程中很多老師因自身音樂素養不高和找尋有效教學方法的失利，對合唱教學失去了信心，針對音樂基礎水平不一的教學對象，采用了迂回的教學戰術，甚至是逃避或跳過的解決方法，將合唱變為齊唱，或者將其理解為兩個或多個聲部的拼湊，進行機械式教學，索然無味的教學讓學生體會不到合唱的美妙，這種教學后果與變齊唱的后果是一樣的。
3.學生方面：音樂基礎水平不一
小學音樂合唱教學一般指的是基于普通學校班級授課制的前提下而進行的，它以班級為單位，結合相應的音樂教材內容，依據課程表，對學生在音樂課堂上進行的合唱教學。它的教學對象不同于合唱團體，它的教學對象是全班學生，這群普通學生由于自身條件、嗓音條件、歌唱水平、合唱能力等的不一樣，對合唱的理解和詮釋也不盡相同，為此如何協調好這群音樂基礎水平參差不齊的學生的合唱教學，學校和老師以及學生本身必須進行良好的配合，才能切實促進小學生音樂素養的提升，才能促進學校合唱音樂教學水平的進一步提升。
二、小學音樂合唱教學的有效策略研究
為了貫徹新課標中的小學生合唱音樂教學目標，切實提高小學生合唱教學的效果，必須針對目前小學音樂合唱教學存在的問題進行科學、合理的策略研究。
1.加大對小學音樂合唱教學的重視度與投入
現在很多小學校在合唱教學的重視度和投入上普遍存在供不應求、投資效果差的問題，為此必須加大對小學音樂合唱教學的重視度與投入。一是提高任課老師的績效考核標準，對合唱教學方法、過程以及效果進行調研、評估，給予優秀老師相應的獎勵，對教學態度不端正的老師給予懲罰，營造一個積極向上的教學氛圍。二是定期開展合唱比賽。定期開展主題活動，讓每個班級的學生與教師都參與到比賽中，通過比賽提高校領導、老師以及學生對合唱教學的重視度，提高合唱教學的效果，促進小學生音樂素養的提升。
2.提高教師的專業素養
隨著社會的不斷發展，很多教師的思想、行為以及生活方式都在發生潛移默化的變化，現在小學新增的音樂教師大多為大?；蛘咂胀ū究频囊魳穼I畢業生，音樂涵養和音樂認知水平比較低，為此提高教師的專業素養顯得尤為重要。一是定期開展音樂培訓。聘請專家、學者到校對音樂老師進行輔導，提升音樂老師的專業技能水平和端正教學心態。二是要求教師對自身的專業素養進行不斷提高。不斷拓展教學方法，使教學途徑多元化，使教學內容形象化，通過生動的教學模式，激發學生的學習興趣，從而讓學生在合唱中找準定位，不斷對合唱音樂產生一定的認知。
3.創新教學方式
目前，針對單一而陳舊的音樂教學方式，學校必須進行教學方式、教學方法以及教學途徑的創新。一是轉換教學方式，提高教學效果。目前很多小學生對合唱音樂沒有興趣，很大的原因在于教學方式的單一與刻板，因此可以通過轉變教學方式，通過小學生喜歡的事物或喜歡做的事來激起他們的學習興趣。二是將復雜的發聲與形象的活動進行有效結合。通過形象的小活動讓小學生參與到合唱教學中，感受合唱的美。
關鍵詞：小學音樂教育創新研究
隨著新課程改革的深入，不僅給學生的學習觀與學習方式提出了一個全新的要求，而且對教師的教育觀念、綜合素質以及教學能力也提出了新的期盼。
一、創新靈活多變的教學方法
學生的音樂基礎是參差不齊的，其中更有“五音不全”者。對于這類學生的教學，音樂知識、音樂技能的傳授必不可少，但若過分強調訓練這方面的技能，將會使他們失去學習音樂的興趣，消耗他們的學習熱情，同時會使他們對音樂產生厭倦心理。這時為了讓他們都能在自身的基礎上獲得創新發展，我決定用游戲的手段，為他們營造一種、自由、輕松、愉快的學習氛圍，使他們不僅掌握知識又發揮他們的創新主動性。如在學習節奏排列的課上，首先，我先出示五張節奏卡片，以比賽的形式讓學生隨琴聲學會節奏，接著我讓學生五人圍成一組進行討論：節奏卡片如何討論更通順流暢？當話音剛落，全班同學便紛紛討論起來，這回他們可忙了，有的用手拍節奏，有的安排順序，有的眉開眼笑，有的雙眉緊鎖，有的拍手叫好，看著他們一個個認真的樣子，我也不斷地在一旁給予鼓勵，最后還讓全班同學評價他們的游戲，學習他們的優點，同時也指出他們的缺點，大家在游戲或觀察的過程中都很投入，發言也很積極。學生在歡快的游戲活動中掌握了節奏的排列要領和方法，從而有效地調動了學習音樂的積極性。
二、以學生為主體，培養學生的創新精神和創造能力
音樂課的教學過程就是音樂實踐的過程，不同的學生對音樂作品的理解和想象力都會有一定的差異。教師要根據學生的年齡特點和不同的生活環境和閱歷，創設民主、平等的和諧關系，在教學中靈活實際地采用合理有效的教學方法和手段，增強學生的信心和勇氣，主動積極地參與教學、激發學習熱情，有效地達到教學目標。新的課程觀認為“音樂教學應該是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程;應面向全體學生，而不是為了培養專門人才，音樂課的全部教學活動應以學生為主體。”而傳統的班級授課制則是以班級為單位，按學科教學大綱規定的內容組織教材施教，學生的主體地位和獨立性受到限制，學生學習的探作性和創造性受到限制，同學間缺乏交流，合作、動手機會少，而在傳統的音樂教學中，我們普遍存在的問題是教師唱“獨角戲”，學生很少參與。學生往往成為被動的聽眾和機械的模仿者，主體地位和獨立性受到限制，隨著時間的推移，學生便會喪失自主的學習心理，對音樂失去興趣。而解決這一問題的關鍵是要確立學生的主體地位，展示學生的個性，擺正教學過程中的師生關系，把教師從“教書匠”的角色轉變成音樂實踐的主體，讓更多的學生參與到音樂活動中來。
三、以課堂為主渠道，從生活取材，展開創新思
藝術來源于生活，也扎根于生活。利用學生已有的生活經驗為教學服務，將會對創新教育收到事半功倍的效果。學生在家里經?？吹桨职謰寢尀樗麄冏鲲埗β涤趶N房的情景，我便將它運用到《買菜》一課的教學中，讓孩子們也做一回“爸爸媽媽”，以組為單位結成各個“小家庭”，開展“烹飪大賽”，讓學生以文具盒作為烹飪工具，橡皮當菜來烹制。在報菜名時，則要求學生用“×××”節奏說出，并將這些菜名取代歌中“×××”節奏處的歌詞，以演唱的形式向別人介紹自己家庭的“成果”。在教學中，學生從生活中提取生活經驗，在教師的指導、鼓勵下總結并創造，最后又回到生活。這些設計，將音樂教學生活化、平凡化了，讓學生深刻感受到，其實音樂就在我們身邊。
四、創新意識應貫穿音樂教學始終
我們過去教學注重知識傳授，采用灌輸式教學，不允許學生有不同觀點，禁錮和束縛了學生的思維，阻礙了探索與創新。在新理念的指導下，在教學中要舍得花費時間開啟學生勇于發現和探索的閘門，鼓勵學生大膽想象，并允許標新立異。
例如，在教授“愛唱什么歌”這個專題時，我讓學生欣賞《青蛙合唱》這首曲子，首先向學生用多媒體展示夏天的池塘，然后對學生說：“夏天到了，池塘里的青蛙爸爸和青蛙寶寶們又開始了唱歌比賽。你聽……”，我開始模仿青蛙爸爸和青蛙寶寶的歌聲。并問學生：“你覺得哪個是青蛙爸爸在唱歌?哪個是小青蛙?他們的聲音有什么不一樣呢?”接著我給學生播放鋼琴曲《青蛙合唱》這首曲子，然后讓學生分小組做游戲：聽到小青蛙的聲音迅速站起來，聽到大青蛙的聲音迅速坐下，反應迅速整齊的小組獲勝，得到青蛙合唱團送出的智慧星。游戲做完后我組織學生學習歌曲第一段。我說：“小青蛙看到小朋友的表現如此的出色，它要為小朋友唱首歌獎勵大家。可是……它把歌名給忘了，請聰明的小朋友聽完后幫它起個歌名?！彪S后，我學著小青蛙的樣子唱第一段歌詞。之后我對學生說：“想不想學小青蛙唱歌?”學生們很積極，于是學生用聽唱法學唱。學生學完之后我對學生說：“看著小青蛙唱得那么開心，其他小動物都坐不住了了，你還能替它們唱出自己的歌?”于是，學生們替小蜜蜂、老虎、小鳥等唱歌，氛圍十分活躍。之后，我向學生揭示本次課題為“愛唱什么歌”。
教學中鼓勵學生對所聽音樂有獨立感受與見解，并讓學生模仿，給學生開闊了想象的空間，體現了自主、開放、創新這一教學新理念。
總之，在教學過程中，我們音樂教師要敢于打破傳統的教學方法和教學形式對學生能力提高的束縛，開發學生的想象力、創造力，培養學生的參與、合作、探究能力，以學生自主學習為主，努力為學生創設條件，充分利用音樂教學這一主渠道，為培養學生的創新能力營造良好的教育環境。
參考文獻：
