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關鍵詞：非物質文化遺產；藝術院校；保護意識
中圖分類號：G42 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2014）15-0199-02
2013年6月，云南紅河哈尼梯田成功入選世界非物質文化遺產項目。中國成為僅次于意大利的世界第二大“非遺”大國，目前共有45項遺產成功入選世界級非物質文化遺產項目。中國的“非遺”之路開始于“申遺”，近些年碩果累累，獲得了國際性的廣泛認可。但我國的非物質文化遺產保護起步時間比較晚，大眾對“非遺”這一概念還不熟知，這對我國的“非遺”保護與傳承極其不利。提升大眾對“非遺”的認同度，走由學校影響社會的發展路徑，藝術院校因其專業設置的獨特性而扮演著重要地位。
一、非物質文化遺產在我國文化中占據重要地位
“非物質文化遺產”指被各群體、團體或有時為個人視為其文化遺產的各種實踐、表演、表現形式、知識和技能及有關的工具、實物、工藝品和文化場所。“非物質文化遺產”包括：口頭傳說和表述，包括作為非物質文化遺產媒介的語言；表演藝術；社會風俗、禮儀、節慶；有關自然界和宇宙的知識及實踐；傳統的手工藝技能。
非物質文化遺產與我國的傳統文化密切相關，它在成為“知識”之前就是一種生活方式，包括居住形式、飲食文化、民間工藝、節慶習俗等，特別是手工技藝類的非物質文化遺產，是與歷史上先民們的生活息息相關的，是先民們在生活中創造的先進文化，直至今天，也仍對我們的生活產生著重要影響。
“非物質文化遺產往往比物質遺產更加重要，因為非物質文化遺產植根于人們所處的時空、周邊環境和人類活動之中，是民族智慧與文明的結晶，是人類的文化命脈。它包含著人類的情感，蘊藏著人類文化的根源，保留著某種民族文化的原生狀態以及各民族特有的價值觀和思維方式。所以，不同民族的非物質文化遺產都具有不可估量的意義和價值。”可是大眾對“非遺”的不了解，給非物質文化遺產的保護和傳承帶來重重阻礙。我國的“非遺”之路要穩步前進，必須讓“非遺”概念深入人心。相較于國家層面的世界“申遺”，民間的“非遺保護”任重而道遠。國務院從2006年起設定每年六月的第二個星期六為我國的文化遺產日，可看到我國對文化遺產保護、傳承工作的重視日益增強。總理也指出：“非物質文化遺產是民族文化的精華，是民族智慧的象征，是民族精神的結晶。”
二、了解“非遺”是實現“非遺”保護的有效路徑
今天，珍惜和保護文化遺產的境界與能力，已成為國際社會對國民素養的評價標準之一，民眾在生產、生活中不斷加強對文化遺產價值和意義的了解，增強自覺保護意識，進而影響和帶動更多的民眾來關注、參與文化遺產的保護至關重要。今天文化與社會的公共性日益加強，文化遺產不應只是少數專業工作者呵護的對象，不應“鎖在深閨人未識”，而應當融入文化和社會，在保護中利用，在利用中進一步詮釋和豐富它的歷史科學藝術和社會價值。作為傳承文化途徑之一的學校教育，在提高學生對非物質文化遺產的認知度上肩負著重要的作用。以學校為中心，進而影響社會，這是提升公眾對 “非遺”認同度的一條有效路徑，也是積極響應國家層面對“非遺”保護的號召。國務院辦公廳頒布的《關于加強我國非物質文化遺產保護工作的意見》決定：“由文化部牽頭，建立中國非物質文化遺產保護工作部際聯席會議制度，統一協調非物質文化遺產保護工作。同時，廣泛吸納有關學術研究機構、大專院校、企事業單位、社會團體等各方面力量共同開展非物質文化遺產保護工作。”《中華人民共和國非物質文化遺產法》第三條規定：“對體現中華民族優秀傳統文化，具有歷史、文學、藝術、科學價值的非物質文化遺產采取傳承、傳播等措施予以保護。”傳統的家族式等非遺傳承模式已經不適合當下社會的發展，將非遺傳承納入學校教育體系是必然選擇。藝術院校因專業設置的需求而與非遺文化不謀而合，在普及“非遺”知識方面承擔著重要作用。
“2002 年10月中央美術學院舉辦的‘中國高等院校首屆非物質文化遺產教育教學研討會’，首次提出了非遺的教育問題。這一時期非遺主要為學界所關注，并開始逐步推進非遺的學科化探索。2004 年，中國簽署聯合國教科文組織《保護非物質文化遺產公約》，中國正式進入該組織非遺保護工作體系，意味著非遺開始走出學界，為官方所認同，從此掀起了非遺研究的熱潮。”關于教育在當前非物質文化遺產保護與傳承過程中的作用與意義問題，學界的研究成果已蔚然可觀，如《非物質文化遺產教育傳承：當代高校文化素質教育的新途徑》、《論非物質文化遺產保護的教育策略》等，但是大部分都是強調非物質文化遺產保護與傳承的理論研究，而實踐教學方面的參考內容則知之甚少。
三、提升藝術院校學生非遺保護意識的方法
“在當前中國社會正經歷著重要的經濟轉型，民族民間文化傳統面臨急劇流變和消失的時期，高校作為專門向社會輸送人才的基地，應當繼承優秀的民族民間文化傳統、弘揚民族精神，在非物質文化遺產的發掘、整理、傳承和保護方面，充分發揮大學教育的重要作用。”
如何提升藝術類院校大學生對非遺的認同度，如何提升藝術類院校的大學生對非遺文化的實踐性運用，將切實影響到非遺保護能否行之有效地繼續推行。要提升學生對非遺文化的認同度，就必須提高學生對非遺文化的實踐性參與。因為文化認同不可能建立在抽象的文化共性上，它應當是一種存在于具體的社會生活中的精神上的共鳴，只有在具體的人際交流和情感親和的心理基礎上，才有可能建立起真正的文化認同。聯合國《保護非物質文化遺產公約》秘書處負責人塞西爾杜維勒女士曾指出：“《公約》所提到的非物質文化遺產必須是活遺產：它必須不斷地被相關社區、群體或個人創造、延續、再創造并保存保護，否則就說不上是非物質文化遺產。非物質文化遺產作為活遺產，源于過去，并在當今和未來予以繼承”。由此可見，非物質文化遺產的形成離不開其在民族或地區的民眾中代代相傳。要提高學生對非遺文化的感知度，不能僅僅依靠書本知識的“照本宣科”，更重要的是實實在在的融入非遺文化之中，唯有親見親歷親感受，才能讓學生切實提升對非物質文化遺產的認同度。
“大學應當積極創建國家及社會文化遺產事業急需的新學科，為國家文化遺產事業服務；要倡導面向中國非物質文化遺產的全方位教育傳承的實現；非物質文化遺產的教育傳承，不僅是一種被長期忽視的民族民間文化資源進入主流教育的過程，也是一個對民族生存精神和生存智慧及活態文化存在的認識過程。”
（一）構建完善的學科體系，普及非遺基礎知識
藝術院校的課程設置更講求實踐運用，如設計藝術系、音樂舞蹈系及廣播影視系等更加注重學生在繪畫、雕塑、音樂、舞蹈、攝影等方面的實際技能。這些專業的知識內容恰好與非遺知識不謀而合。從非遺中汲取相應的知識，將為完善學生的知識體系帶來極大益處。如音樂專業的學生可以從中國民樂中獲取營養；舞蹈專業的學生可以從各少數民族舞蹈中獲益良多；工藝美術專業的學生也可從傳統的水墨畫、刺繡、織錦等作品中獲取靈感。藝術院校可以從專業課程的設置入手，開設民間文學、民間美術、民間舞蹈、民間音樂、民間戲劇等非遺基礎課程，為學生了解非遺知識奠定良好基礎。
為提升學生對非遺知識的認同度，授課老師需有良好的專業背景知識，可以邀請有代表性的非遺傳承人為學生授課，組建由高校教師和傳承人構成的非遺教學團隊，結合專業設置的實際需要，編寫適合藝術院校使用的非遺教材，建立非遺課程體系共建機制，開發非遺傳承與保護系列課程，構建完善的非遺教學體系。
（二）充分利用各種校園宣傳平臺，形成獨特的校園非遺文化
藝術學院文化活動豐富多彩，可以深入挖掘非遺文化因素，充分調動學院各系部、學生社團以及學院網站、廣播電臺、電視臺、宣傳欄等各種宣傳平臺，對非遺知識做有針對性的專題宣傳。學院網站可開辟非遺專欄，及時更新與非遺相關的國內外最新動態，便于師生及時了解最新的非遺訊息；廣播電臺可充分發揮其校園覆蓋面廣的特征，定時播報非遺領域的相關知識；學生社團活動也可與非遺因素相融；學院各系可針對一些代表性的傳統佳節，打造校園節日文化氛圍，調動學生積極性，讓學生在參與傳統民俗活動的過程中真切體會非遺魅力。
（三）推行理實一體化教學模式，提升學生非遺感知力
充分利用藝術院校的學校資源，挖掘非遺因素，推進可供學生實踐操作的工作室，推行“課堂教學和工作室教學”的理實一體化教學模式，搭建校內學生實習實踐平臺，將非遺理論知識與實踐相融合，為非遺保護與傳承探索可行性發展道路。如川音綿陽藝術學院組建了“陶藝工作室”和“中國繡工作室”。“陶藝工作室”主要開設陶藝傳習課，通過陶藝制作傳承人向設計藝術系學生傳授陶藝制作工藝，為學生提供學習平臺，學生在掌握傳統技藝的過程中，融合現代化理念，設計出新產品，讓古老的陶藝綻放出新的生命力。“中國繡工作室”則通過收集整理國家、省、市各類有代表性的非遺刺繡織錦，為學院師生了解我國民間工藝提供平臺，并聘請各類代表性的刺繡織錦傳承人為學生講學授藝，讓學生在實踐操作中感知繡花針的魅力，為培養出刺繡織錦類的設計型應用人才做準備。
（四）立足本土非遺文化，拓展地方性非遺平臺
藝術院校可通過加強與地方政府、文化事業單位及非遺保護中心的溝通交流，整合各種非遺資源，建立合作項目，將學院教育培養目標與地方需求進行有機結合，開展地方性的“非遺活動進校園”，讓藝術院校為地方文化服務，為地方非遺文化保護做貢獻，也帶動院校人才培養目標的順利實現。同時以地方文化為中心，逐漸輻射周邊省區文化，讓學院師生深入各省市非遺文化集中地，進行詳盡的田野考察，并搭建相關合作平臺，為學生提供校外實習實踐平臺。
四、結語
我國的非物質文化遺產博大精深，但大眾對非遺的認識度還急需提高。藝術院校承擔著非遺保護與傳承的重任，完善非遺課程體系建設，普及非遺基礎知識；實現理論實踐相結合的教學模式，讓學生真切感受非遺魅力；提升學生的非遺感知力，同時讓學生將專業知識與非遺知識相融合，為非遺傳承提供新的生命活力；以學校為中心的非遺教育將間接影響社會對非遺的認同度。提升藝術院校學生對非遺的認同度，不僅利于非遺的保護，更能為非遺傳承提供不竭的源泉。
參考文獻：
[1]鄒啟山.如何認識“非物質遺產”[N].人民日報，2004-05-25（16）.
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[3]錢益匯，黃.試論非物質文化遺產人才現狀與培養機制[J].南京藝術學院學報，2013（5）： 132-137.
關鍵詞：非遺文化；職校；創新改革；策略
中圖分類號：G40-014；G718.1 文獻標志碼：A 文章編號：1008-3561（2016）08-0045-01
2015年8月《國務院辦公廳關于加強和改進學校美育工作的意見》頒布，要求大力改革美育教育教學，統籌整合學校與社會美育資源，保障學校美育健康發展。在教育部召開的加強改進學校美育工作座談會上，江蘇省教育廳長沈健說：“促進美育，一是打開校園，吸引和整合社會優質美育資源進校園，二是打通課程，打通區域，打通課內課外和校內校外，讓學校美育渠道更加暢通。三是打動情感，傳承民族優秀文化，認同世界經典文化，培養‘中國人’，培育‘中國心’，培植‘中國情’。”這與學校的非遺文化引進初衷不謀而合。
一、引進非遺文化――剪紙藝術
早在幾年前，學校就根據學生學業特點，結合地方文化，因勢利導，引進了非遺文化――剪紙藝術。為什么選擇剪紙？就因為取材方便，用料簡單，只要剪刀、刻刀和紙張；地方特色，底蘊豐厚，有利于師資培訓；魅力無窮，千變萬化，形成強大的吸引力；來自民俗，容易接受，這個是決定性的，無論是欣賞還是剪裁，都比較大眾化，其間滲透的美育為大多數人接受。這樣，剪紙活動走進職校，成為每周一次的社團活動之一。
二、引進之初遭遇的尷尬
就像大多新生事物一樣，剛播下種子，等待艱難的發芽。一是條件艱苦。沒有空調，冬冷夏熱，冬天的手幾乎到了僵硬的地步，再也做不出精細的動作。家徒四壁，沒有剪紙藝術的氛圍；教室局促，作品沒有地方張貼展示，只好灰頭土臉地疊放在儲藏間里。二是師資力量薄弱，沒有專業的剪紙教師，暫時由有點文藝氣質的教師臨時代課，趕鴨子上架，邊摸索邊教學，就是這樣的教師，也少得可憐，沒有經過專業的訓練，走得艱辛。三是學生不適應，學校主要是機械機電類的工科生，可以說頭腦都是方的，要讓開機器、燒電爐的手拿起小剪刀做些精細的活，他們自己心里都沒有底。加上學生大多來自農村中學，有的美育底子薄，缺乏藝術氣質。一開始，拿到剪刀什么都剪，剪指甲、剪塑料，手中能拿到什么就剪什么，甚至像飛鏢一樣直接扎在課桌上。剪紙用的是專用剪刀，靈魂之處就在于刀尖，又尖，又鋒利，又脆弱，一陣子下來，剪刀報廢了好幾把。
三、非遺文化傳承策略
經過幾年的摸索，課題組看到，要想剪紙社團乃至其他非遺文化在職校校園內具有生命力，不至于曇花一現，需要在多方面考慮。
（1）社團招生方式的改革。整班式向個性式轉變，變原來的整班式，即整個班級一個社團，沒有個體的選擇，為現在的打破班級限制，在全校一盤棋的大招生市場上自由投遞志愿，雖然管理上有些難度，卻最大限度地保留了學生的興趣和愛好。一段時間下來，學生覺得不理想，還可以二次調整。經過半年的磨合，社員會基本穩定下來。興趣是最好的老師，有共同語言、共同愛好的一群人走到一起，力量是無窮的。他們齊心協力，出謀劃策，社團才有生命力，才能發展壯大。這是一個巨大的進步，教育的公平不只意味著平等，還意味著差異受到尊重，此舉相當于在一定時間內實現了選班走讀。依托這種招生方式，我們剪紙社團選到了優秀的社員。
（2）師資培訓與教學方法的摸索。再完美的課程也需要精良的教師隊伍去落實，作為學生的先行者，教師無疑是將課程堅定繼續下去的支柱。幾年的學習培訓、拜師學藝、脫產研修，已經有一批教師成長起來，不僅能勝任地方文化項目的輔導和培訓，有的還成為該項目的帶頭人。在教學方法上，根據學生年齡特點、認識水平，開始采用臨摹教學法，在臨摹的過程中學習掌握最基本的剪紙知識，包括基本符號、紋樣的認識、裝飾網的認識及剪紙基本特征的掌握，如鋸齒紋、月牙條、柳葉紋，知道常用的幾種裝飾網，如棱形網、麥穗網、龜裂網等。臨摹的多了，剪紙的鏤空和連接這個原理就漸漸浮現出來。鏤空與連接是剪紙藝術最本質的特征，兩者互為因果，蘊含著道學的審美，掌握了這個特征，為設計創作奠定了基礎。另外，聘請地方剪紙名師培訓教師并定期到校與學生見面，現場指導。聘請校外名師不僅是為了指導技術，他們專注堅守、精益求精、敬畏入魂的精神品質，也深刻地影響著學生們。
（3）與現代計算機信息技術相融合。隨著網絡技術的飛速發展和與社會的高度融合，如今的職校生可不能小看，他們視野開闊，思想新潮，個性鮮明，善于接受新事物，剪紙內容遠遠不能滿足于坐在炕頭上的花鳥蟲魚。課業相對寬松，正好可以在業余愛好上大顯身手。教師可以指導他們利用在計算機課上學到的信息技術，為剪紙的設計服務。如用photoshop軟件處理一些圖片，或者學習些專業的軟件，如P2A視軟人像設計軟件等，或設計自己的形象，或改造親友的圖片。這樣饒有趣味，二者互相促進，一舉兩得。
（4）開闊視野，以交流促發展。在校內舉辦小型活動，利用計算機信息技術文稿征集、手工文稿征集、剪紙創作現場會等，啟迪創作靈感；讓剪紙藝術平臺成為學校宣傳教育的主陣地，以重大節日、紀念日為契機，以主題展覽促進創作，寓教于樂；走出校園，多參加社會性比賽，近年學校參加全國法治主題傳統藝術大賽、江蘇省中等職業學校文明風采比賽等，都取得了不錯的成績。以比賽開闊視野，以比賽刺激創作，是我們一貫的宗旨。市教育系統內普職溝通活動，就是一個促進交流學習的好平臺，在這里，向專業的美術老師學到了不少技巧。美的作品是讓人欣賞的，不能窩在手里自己存著，走出去，任人評說，展現的不僅是作品，更是那份從容和自信。
（5）重視美育的軟實力。剪紙活動通過欣賞、臨摹、觀察、對比、創作、設計等，學會學習欣賞和評述，提高審美能力，創作美術作品，多角度欣賞作品。高中年齡段的學生，隨著視野的開闊和知識的積累，思考越來越深入，部分人已經初步在欣賞中批判，在批判中吸收，在吸收中成長，美的享受貫穿于整個過程。從教材和理論的角度學習美育，是枯燥無味的，但把美學的一些理論融入到具體的作品中去，就顯得自然而然，潛移默化。人的性情的陶冶和情感的凈化，都不是一朝一夕可以完成的，而是春風化雨般地逐漸沁入人心，所以切不可急功近利。美，是在體驗、浸潤、熏染中才獲得意義的更新，“文藝范兒”的氣質將受益無窮，伴隨終生。
四、結束語
經過幾年的發展，剪紙已經成為學校的一個教育品牌，剪紙社團已經發展成為具有影響力的精品社團和精品校本課程。學校投資建設的剪紙體驗館，四季如春，環境古韻優雅，學生優秀作品裝飾，入內心靜氣寧，神思悠遠。學生在設計、技法、裝裱等方面均有突破性進展，雖然設計里仍顯稚嫩，手法上確有粗糙，裝裱中尚不細致，但耐心細致的作風進步是明顯的，更可貴的是表現出濃厚的興趣，那一臉投入的表情騙不了人。日積月累，跬步小流，作品質量在提高，回過頭來看看剛開始的作品，已經覺得“慘不忍睹”。而且高質量的作品數量在快速增多，件件都凝聚著師生的心血。多年后，他們或許仍然能享受到“葉逐金刀出，花隨玉指新”的快樂。中國傳統文化是重視美育的文化，放慢腳步，耐心品味，別讓這青春好年華辜負了中國傳統美文化。
參考文獻：
[1]楊榮，馮長宏.非遺文化怎樣融入課程[J].人民教育，2015（24）.
[2]任國平.在“知識傳授系統”之外，學校還可以做什么？[J].人民教育，2015（24）.
一、目前“非遺”保護及發展現狀
“非遺”作為我國傳統文化的重要組成部分，承載著中華文明和歷史印記，具有很強的地域性和民族性。從目前我國“非遺”保護現狀來看，其內容和形式多種多樣，比如口頭文化、傳統表演藝術、民俗活動、民間傳統知識和實踐，等等都屬于“非遺”的范疇。隨著我國優秀傳統文化的逐漸消亡以及工業文化帶來的巨大沖擊，保護非物質文化遺產成為了一項至關重要的內容，從根本上關系到我國社會文明發展進程。從目前的文化保護現狀來看，國家及社會都加大了對于非遺保護的重視度，強化了文化保護意識，并在短期內取得了有效的成效，但是仍然存在工作力度不夠、保護觀念滯后、缺乏資金支持、法律援助、人才培養等多方面的問題，這從根本上降低了非遺文化的保護效果，不利于推進文化傳承。
二、目前高校公共藝術教育現狀及存在的問題
高校公共藝術教育，指在高校大學生中廣泛開展審美教育的一種形式，它通過對大學生進行藝術的培養和熏陶，使之掌握人類的藝術審美經驗，受到美的感染，具備良好的審美素質，從而達到身心全面和諧地發展。
1.發展曲折，有待完善。從整體上來說，高校公共藝術教育課程呈現出在曲折中發展的態勢。由于高校公共藝術教育的發展歷史曲折漫長，經歷了停滯—發展—退潮一再發展的階段，致使在實施素質教育過程中對高校公共藝術教育的認識不足，而使之在整個高等教育中，對其重視度不夠。雖然很多高校成立了公共藝術教育機構，開設了藝術教育課程和公共選修課，但其職責劃分、發展定位、相應政策實施等缺乏必要的制度保障，是制約公共藝術教育發展的根本障礙。
2.師資薄弱，有待提高。師資隊伍自身的綜合素質及專業素質需要進一步提高。從事公共藝術教育的教師大多從藝術院校或師范院校畢業，本身在校期間受專業藝術教育培養模式單一的影響，造成知識面單一、人文知識淺薄等缺陷。同時，學校也很少為教師成長、專業能力提升提供有效的培訓機會和學習機會，這在一定程度上阻礙了教師本身的發展和成長，不利于從根本上提升個人素質，很難發揮教學價值。
3.教材單一，有待修訂。當前高校公共藝術教育沒有統一規范的教材，教師使用教材的隨意性比較大，存在專業藝術院校的教材“壓縮”使用和按專業教學設置課程情況，缺少對公共藝術教育本身的教學規律的研究。地方高校沒有利用當地的傳統文化資源，因地制宜地制定適合地方院校特色，弘揚民族文化的教材。此外，高校公共藝術教育教材更新速度十分緩慢，教材中的內容都是很多年前的舊資料，無法帶給學生最新穎的材料和知識，不利于突出時代化的教學特征，這就很難從根本上提升高校公共藝術教學效果，不利于學生綜合專業能力的提升和進步。
4.認識不足，有待加強。大學生認識上的偏差也制約著高校公共藝術教育的發展。大學生認為藝術教育可有可無，與專業教育無法相提并論，忽視了公共藝術教育對提高綜合素質的作用，參與的積極性不高。很多學生在進行公共藝術課程的學習時，不注重提升個人的文化品位和藝術鑒賞力，而是將過多的精力放到了對于書本趣味性的關注上，從而在根本上降低了高校公共藝術課程教學效果，對于學生藝術修養的提升十分不利。
5.機制缺陷，有待健全。高校公共藝術教育效果的評價機制還不夠健全，高校公共藝術教育還處在摸索階段，組織管理、制度保障、師資力量、課程設置及教學設施等還都不盡如人意。在這種情況之下，高校公共藝術教育課程體系還不夠完善，在進行課程開設、教學目標等方面無法形成統一共識，這極不利于提升學生的藝術修養和鑒賞力，對于個人的發展和進步十分不利，影響了高校人才的培養速度。
三、高校公共藝術教育創新改革
1.明確公共藝術教育的價值，將“非遺”文化與公共藝術教學課程有效結合起來。公共藝術教育不像專業藝術院校那樣過于注重對學生藝術技能的培養，同時也不能借用其他學科那種固定的標準衡量普通高校非藝術專業學生的藝術素質。它是在遵循普通高等教育的規律和藝術教育本身的規律的前提下，以培養大學生感受美、鑒賞美和創造美的基本能力為目的，以促進大學生全面發展和綜合藝術知識水平的提高為己任的素質教育。因此，應該積極明確教學目標，提升大學生的文化素質和品德修養，培育他們健全的人格和價值觀，從而更加有效地實現個人的進步與成長，為他們文化品格和文化精神的提升打下堅實的基礎。
2.構建科學的公共藝術教育課程體系，構建較為系統的、特色鮮明的公共藝術教育課程體系，推進非遺文化與高校公共藝術教育的有效統一，以此來不斷強化教學效果。由藝術素養選修課程、實訓課程和活動課程組成的“三類型”課程體系。根據院校具體情況和教育部關于限定選修課程和任意性選修課的指導意見，確定課程內容。確立好高校公共藝術教育課程的基本目標，從而來完成課程的有效設置。讓學生根據自己的個性價值需求來選擇合理的課程，以此來不斷地提升個人的藝術鑒賞力和文化素質，促進他們價值觀的培育和提升，這對于他們未來的成長和發展都有無比重要的促進意義。
3.找準地域文化與公共藝術教育的契合點，找準地域文化與公共藝術教育的契合點，是提升高校公共藝術教育有效性的關鍵所在，也是增進人才培養的核心保證。將大學公共藝術教育和非物質文化遺產的傳承創新有機結合，充分關注地域文化藝術的傳統特色，深入挖掘地域性民間藝術資源，積極參與地方非物質文化遺產的保護、傳承和開發利用，把民間文學、美術、音樂等文化素材轉化為藝術教育的課程資源，有計劃地開展以地方文化藝術為主題的系列課程群建設。與此同時，更要充分地挖掘本校教育中的核心優勢來完成教學設計，從而提升教學的對應性和高效性，這對于提升教學效果產生了重要的促進作用。
4.培養公共藝術教育教師能力，不斷提升高校公共藝術教育教師的能力，對于增進教學效果有著無比重要的促進意義。積極采取請進來、走出去的教學模式，提升教學模式的靈活度和高效性。派教師向當地文化館、群藝館、非物質文化遺產傳承人請教學習;同時利用“高雅藝術進校園”等活動契機，邀請民間藝人到院校進行現場演示或開辦講座，讓學生能多方位體會民間藝術;構建“雙師型”的高校教師隊伍，即要提升教師的文化素質和科學素質，同時還要提升他們的實踐能力和應用精神，對非遺文化進行深入研討。只有這樣，才能夠不斷促進高校公共藝術教育效果。
5.整合學院各部門、分院資源，發揮本院義烏地方文化研究所這個平臺的優勢，結合公共教學部、團委、義烏地方文化研究所、建筑與藝術分院，開展別開生面、類型多樣的教學活動。從“大公共”出發，推廣普及具有地域特色的公共藝術課程。針對不同學院的學生，來制定富有個性化的課堂教學內容和教學形式，以此來更好地提高教學的有效性和效果，促進學生藝術修養的提升。只有這樣，才能夠實現有效的資源共享，同時保留課程之間的差異性，，打造高效的公共藝術教育平臺，為社會發展培育多維、立體化的人才。
6.開展藝術實踐活動，積極開展藝術實踐活動，是不斷提升高校公共藝術教育效果的關鍵，從而促進與地域文化的傳承和融合。依托學院各藝術社團、藝術節、文化節等載體，踴躍開展活動，注重公共藝術的實踐。學院目前設立合唱團、舞蹈隊、古箏隊、戲曲協會、書法協會等24個院級社團，覆蓋學院50%以上的學生。各類藝術社團、藝術節、文化節、暑期社會實踐，均舉辦內容豐富、形式多樣、參與性強的藝術活動，保證了藝術活動的高參與度、高覆蓋面。老師應該積極帶領學生走訪民間，了解我國傳統文化，提升文化鑒賞力。
四、結語
“非遺”視野下高校公共藝術教育和地域文化的融合統一，對于傳承地域文化、促進文化進步有著無比重要的促進意義，同時也為高校公共藝術教育的順利實現打下了一定的基礎并創造了條件。具體到實踐過程中，應該明確高校公共藝術教育的重要性、構建科學的公共藝術教育課程體系、找準地域文化與公共藝術教育的契合點、培養公共藝術教育教師能力、共享學院各部門資源、開展藝術實踐活動、促進高校教學資源整合，只有這樣才能夠更好地實現高校公共藝術教育和地域文化的有效融合，從而更加深入地挖掘高校教學本質，為人才發展和進步助力。
關鍵詞： 跨文化意識 河北省 非物質文化遺產 外宣翻譯
隨著國際化進程的不斷深入，作為我國傳統文化瑰寶之一的燕趙文化以獨特的自然、人文景觀屹立于世界文化之林。作為走向世界的橋梁，非物質文化遺產外宣翻譯對河北省向世界展示民族形象與文化軟實力發揮著重要作用。一方面，非物質文化遺產對外翻譯的研究工作，為政府相關部門或學術研究機構提供了一定的理論參考，另一方面，實現了對非物質文化遺產的有效保護與傳承，突出了傳統特色文化價值與魅力，促進了文化間的傳播與交流，有助于提高我省國際影響力與綜合實力，為建設精品旅游項目提供實踐指導。
1.相關文獻綜述
目前，中外學者對非物質文化遺產外宣翻譯的文章可概括為三個主要方面：第一，側重翻譯技能與技巧的應用，如選擇翻譯規范程度、譯文質量與認可度、翻譯人員個體差異對文化內容的影響等；第二，以語言實際使用為契機，針對非物質文化遺產的項目功能與特點，結合具體語境，采用辯證的方法展開外宣翻譯。著名翻譯學家尤金?奈達提出非物質文化遺產外宣文本翻譯應將歸化和異化策略統一。第三，基于目的文化產業的實際，注重體驗式外宣翻譯。例如，對非物質文化遺產名錄的翻譯，常常采用易于讀者接受與認同的目標語，在譯文中體現原文化的思想。
綜上所述，非物質文化遺產對外宣傳和翻譯多為宏觀研究，從翻譯實質、目的和技巧的角度闡釋翻譯問題。注重翻譯策略的同時卻忽略非物質文化遺產的多樣性與文化差異。本文借助西方學者提出的歸化、異化等翻譯策略和相關翻譯技巧等研究成果，從語言和文化差異出發，研究跨文化視域下的河北省非物質文化遺產外宣翻譯，具體分析翻譯中出現的不同文化信息問題。
2.跨文化意識在非物質文化遺產外宣翻譯中的體現
首先，非物質文化遺產名目或項目名稱的翻譯集中體現跨文化意識。作為中華文化發源地之一的河北省擁有大量文化遺產，無論是保定直隸總督署、邯鄲趙王城遺址，還是吳橋雜技、衡水內畫，無一不飽含古今人民群眾智慧的結晶。其中許多名勝古跡的名稱蘊含深厚的文化內涵，常常與朝代名稱或歷史事件相聯系。由于中、西方文化價值存在較大差異，簡單直譯或僅從字面的解釋難以達到預期反應和效果，不易被理解和接受。非物質文化遺產外宣譯者需保留中國文化本色和非遺項目的異域特色，樹立跨文化意識，通過歸化與異化相結合的翻譯策略，展示歷史典故，促進傳統民族文化的海外宣傳與傳播。
此外，跨文化意識還應融入非物質文化遺產項目文本的語言描述中。非物質文化遺產文字資料所涉及的歷史人物與事件描寫多引經據典、措辭華麗，語言概括能力較強。翻譯時，譯者選擇文化詞匯應考慮目標語讀者不同的思維習慣及審美心理，在介紹歷史人物時，可適當補充人物背景介紹，通過意譯方式使目標群體更易理解并深入了解中國歷史。針對不同文化間出現的“文化休克”現象，譯者在處理非物質文化遺產蘊含的文化信息時需將跨文化意識滲透其中，巧妙避免跨文化沖突，實現譯文與原文的動態對等。
3.河北省非物質文化遺產對外宣傳翻譯現狀
近年來，隨著京津冀地區一體化協同發展的深入和“一帶一路”的提出，河北省的開放程度不斷提高，越來越多的國際性經濟文化交流活動在我省舉行。全省各地、各級政府積極組織形式多樣的文化宣傳與縣域文化產業布局，實施“一縣一業”策略，打造出例如吳橋雜技、曲陽石雕等一系列縣域文化品牌。我省源遠流長的原始、古樸非物質文化遺產及眾多內容豐富的原生態宣傳活動吸引了國內外專家學者來此考察學習，僅張北縣草原搖滾音樂節就吸引了來自世界各地的20余萬觀眾，外宣翻譯在縣域文化產業中的作用進一步得到提升。然而，翻譯作為解決語言障礙的工具與中外文化溝通橋梁，在此領域卻未能充分發揮作用。
課題組收集了部分非物質文化遺產的文字資料，其中大多數非物質文化遺產的宣傳資料沒有外宣譯文，只有少數傳統手工藝品的資料介紹外宣英譯，如蔚縣剪紙、武強年畫、唐山皮影等。通過實地走訪與調研發現，各地舉辦大型宣傳活動時，翻譯工作一般由外聘譯員完成。盡管外請譯員具有豐富的語言文字翻譯經驗，但對民族、民俗文化卻了解甚少，不能完全理解并表達文化遺產的深層含義。由此可見，當前我省豐富多彩的非物質文化遺產外宣翻譯還遠遠不能滿足傳統文化“走出去”戰略的要求。
4.外宣翻譯存在的問題及產生的原因
一是并未充分重視現代化翻譯手段與應用平臺在河北省非物質文化遺產傳承過程中的作用。雖然近年來河北省文化產業開放程度不斷提高，但對于河北省非遺文化產業項目闡述、背景介紹大多單一使用中文。例如，集中展示河北省多種縣域民俗文化的電視宣傳片中，大多數都只有中文介紹，并未配有英文字幕或制作英文版。在網絡廣泛使用的今天，越來越多的外國人選擇使用互聯網了解河北省文化旅游項目并將其作為其旅游、投資決策的重要依據之一。目前除部分縣域文化產業項目在其官方網站上設置了英文模塊外，部分文化產業項目并沒有相應介紹。例如，河北新聞網對于河北省主要非物質文化遺產文化產業項目進行了詳細介紹，但并沒有相應的英文介紹，這將成為制約我省文化產業對外開放的又一瓶頸。
二是河北省外宣翻譯人才數量與文字資料不能滿足非物質文化遺產對外宣傳的大量需求。從項目組收集到的外宣翻譯資料的數量和質量來看，非遺文化產業對外宣傳翻譯工作不容樂觀。外宣翻譯需求和現有高水平外宣翻譯人才數量不成比例，文化產業專業翻譯人才稀缺。項目組走訪了文化局、旅游局、博物館和一些民族民間藝術品銷售種類比較豐富的商鋪后發現，采集到的多是一些不利于保存的零散資料圖片或是對某一類藝術品的籠統介紹，無法深入藝術品發展歷史、制作工序、工藝特色、文化價值等細微方面。甚至有些非物質文化遺產甚至只是簡單的名目列舉，缺乏詳細的文字描述。編輯成冊的非物質文化遺產出版物較為有限。目前尚未實行有效的外宣翻譯人才引進機制支撐外宣翻譯水平的提高，導致大量縣域文化產業項目的外宣翻譯中存在漏譯誤譯現象。例如，在對于河北省著名紅色旅游景區石家莊市平山縣西柏坡的網絡宣傳中，雖然在其官網上設置相應英文版快，但與中文介紹進行對照，其內容被大幅刪減，外宣翻譯過于簡單，未能詳盡介紹其歷史和文化背景。
三是在河北省縣域文化產業的外宣翻譯中，未能充分重視跨文化意識的作用。中西方語言環境和文化背景都有所不同。譯者采取的翻譯方法策略不完全符合翻譯的具體要求。在不同的語言氛圍中，相同詞匯可能產生不同的語言聯想，所表達感情會有所不同。譯者在翻譯的同時，多局限于語言本身，表達方式受制于漢語思維模式的束縛，沒有對原文隱含信息深入理解，忽略背后文化內涵，導致原語文化詞匯處理不當，譯文過于片面，不夠簡潔規范，錯譯、漏譯等現象時有發生，欠缺對目標群體思維、文化等審美差異的考慮，不能幫助讀者深入了解其文化內涵，影響譯文的信息傳遞。
造成以上問題的原因可以歸納為理解和表達兩方面。在非物質文化遺產外宣翻譯中，由于譯者知識面和專業素質有限，或缺少相關可供參考的工具書，或在此領域沒有可咨詢的專家，在未掌握非物質文化遺產文本文化信息的情況下，對其沒有處理或處理不當造成文化誤譯；從語言表達角度上，因文化空缺造成文化詞匯不對應，或是在翻譯旅游外宣文本中的文化信息時使用了不恰當的翻譯策略或方法，這些都會導致文化誤譯現象的出現。
5.改善非物質文化遺產外宣翻譯現狀的對策與建議
首先，充分認識到外宣翻譯在提高河北省縣域文化產業開放程度和發展水平中起到的重要作用。利用網絡平臺不斷豐富外宣翻譯形式和手段。河北省非物質文化遺產保護網（英文版）建設要注重內容的全面性，采用超鏈接技術適當添加背景介紹或注釋解釋，搭配地圖、視頻、公文等內容。在介紹項目本身的同時，闡述項目背后的文化內涵及發展歷史。通過開通公眾平臺或社交媒體向海外介紹我省非物質文化遺產資源，在縣域文化產業項目相關宣傳網站上設置英文模塊，相關管理部門應對外宣翻譯質量進行嚴格把關，制定相應評定體系和質量標準，杜絕誤譯現象。
第二，改善非物質文化遺產外宣翻譯現狀，更離不開我省各級政府的大力支持。相關部門應從政策、資金、人力、物力等各方面給予大力支持，組織人員進行資料的收集、整理、編寫、出版，在此基礎上組織專家、學者展開深入調研，進行文化遺產翻譯研究，開展各種形式的非物質文化遺產翻譯研討活動，探索出一套適合文化遺產外宣翻譯的標準。由政府主導，對現有的英文翻譯資料給予糾錯、更正，組織相關部門專門負責翻譯工作和譯文質量的審核，請專家和學者一起研討難度較大的外宣資料翻譯。
第三，省內各高等院校重視外語專業翻譯人才的培養。各高校外語人才培養應考慮地方因素和地方特色，不僅要重視語言知識、翻譯知識的學習，更要注重民族文化知識教育，開辟民族文化知識課堂，結合地區對外翻譯宣傳的實際需要，不斷探索、創新，摸索出一條具有地方特色的人才培養模式，培養出能真正適應民族地區社會經濟和文化發展需要的實用型人才，解決專業翻譯人才緊缺問題。
最后，培養跨文化意識，堅持“文化自覺”的原則，將歸化和異化有機結合。在翻譯過程中，理解原文所處文化背景及情感傾向；積極了解外國文化、語言習慣、價值觀念和受眾的思維模式。在內容上，忠于原文文化內涵；在語言翻譯層面，遵循目標語言語言習慣和習俗，能夠準確傳遞原文信息。
綜上所述，作為河北省向世界展示民族形象，提升文化軟實力的手段，非物質文化遺產外宣翻譯的重要性日益凸顯。對文化產業對外翻譯工作的研究，不僅為政府相關部門或學術研究機構提供一定理論參考與智力支持，而且以旅游為媒介既能有效實現非物質文化遺產產業的壯大，彰顯其獨特魅力與人文價值，更能促進中外文化交流，對增強我省經濟實力與國際影響力具有非凡的實踐價值與意義。
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【關鍵詞】：臨清貢磚燒制技藝；文化象征；造物思想；意義
臨清貢磚燒制技藝是一項中國臨清一帶古老的漢族手工技藝。貢磚的燒造最早始于明永樂初期，這種燒制技藝是山東臨清漢族勞動人民，在長期生產實踐中積累下來的的獨特經驗。明初到清末，京城北京大量的營建宮殿、鐘鼓樓、城墻和帝王寢陵都是靠臨清貢磚來營建的。在北京城，首先是故宮和十三陵，其次還有日壇、天壇、國子監、地壇、月壇，各城門樓、文廟、清東陵和清西陵，到處都有帶著“臨清”印記的貢磚。據文獻資料顯示，北京修建皇城所用的貢磚，絕大多數都來自臨清燒制。
一 與貢磚燒制相關的寺廟和信仰
臨清運河兩岸曾經存在很多寺廟道觀，這些寺廟道觀既是僧徒教民從事宗教活動的場所，同時又是臨清各行各業的工匠們祭祀祈愿的地方，它們構成了臨清工匠們的信仰空間。工匠們信仰這些寺廟中的神抵，是因為他們相信這些神抵能為他們祛禍賜福，能夠滿足他們某種精神的或物質的要求。工匠們在精神上依靠這些寺廟中的神靈，這些寺廟也確實給工匠們提供了精神生活的空間。
在臨清貢磚燒制工匠信仰空間中，與運河水運和商業經營活動相關的水神信仰、商業神信仰最為普遍。祭祀水神的金龍四大土廟和天妃廟等寺廟數量多，香火旺盛；祭祀窯神和財神的關帝廟、財神廟等則是眾多窯戶們頂禮膜拜的場所。
關公財神信仰，在景永祥窯廠辦公室內東南角供奉一座太上財神像，奉祀的是武財神關羽。關羽為三國時期人物，一生忠義勇武，堅貞不二，從不為金銀財寶所動。后世尊其為“武土”、“武圣人”，被神化為有司命祿、估科舉、治病除災、驅邪避惡等具有“全能”法力的神抵。因其忠誠、信義和公正的品德，符合商業道德和誠信原則的要求，燒窯的窯戶們也都希望對于貢磚的銀兩交往能夠以誠信為宗旨，公平買賣，不欺詐窯戶。商人之間也需要誠信原則進行交易，所以關公化身成為商賈和工匠們共同信奉的公正不阿的保護神。
二 臨清貢磚的行業諺語和俗語
“肚大窯門寬，必定出好磚”，是指貢磚磚窯形狀大小以容納磚的數量為宜，其罐狀形胎，土窯的肚子要大，窯門更大，這樣燒出的磚，顏色好看，碰墻放出銅音經久耐用，然而將制作好的土磚坯裝入窯內，作窯的方法順序，多人往窯內運磚坯，老師裝窯。
“餃子配酒，越喝越有”。這句話是貢磚磚窯窯工自我安慰的。發薪以后，窯工們就會買半斤帶湯的餃子，買半茶杯老白干酒，配上餃子往板凳上一坐和熟人邊聊邊喝，自我陶醉。一般都是幾個人去小酒館，也是各喝各的。過去的小酒館里，一般配有豬頭肉、豆腐干、花生米三樣菜，就這樣窯工們喝酒也買不起菜肴，或是只買一樣下酒菜。
“三分做工，七分燒工”。在貢磚燒制生產工藝中，三分是做工、七分是燒工。匠人稱燒窯行業是“火中求財”，這就奠定了燒工在整個貢磚燒制過程中的地位。為了掌握火的溫度準確性，窯工根據自己的經驗，判斷火候，為了使產品的成品率提高，加大燒工和匠人的責任心，窯主往往采用以出窯的成品率實行分貨制和工錢分配。
三 臨清貢磚燒制技藝體現的造物思想和文化意義
第一，材盡其用。
手工造物活動必須根據材料的特性來進行，隨著物品用途的不同，采用的材料也不會相同，材料是造物的基礎。可以說，臨清貢磚燒制技藝周邊獨特的水土環境資源成就了臨清貢磚優良的原材料，優質的“蓮花土”和充足的水源。
第二，惜物用物。
中國先民的手工造物思想同愛物惜物的傳統一樣，帶有比較真摯的感彩。“惜物用物”是指廣大手工藝人在對物的使用過程中，珍惜物的使用，以延長物的使用壽命，或者拓展物的功能用途，或充分利用當地環保材料做到可持續發展。臨清貢磚燒制技藝的窯匠們在對燒磚的過程中同樣表現出對物勤儉節約的美德。自古以來，燒磚取土造成的土坑都作為養魚池，臨清貢磚磚窯附近的土坑把運河的水引進來之后，變成了養魚池，取土燒窯與生態養魚根本不沖突，這樣既不浪費土地資源，又做到了生態綠色循環。此外，臨清貢磚燒制對窯柴的利用也達到了綠色環保現代水平，本身這些棉柴、玉米和大豆秸稈屬于農作物的再利用，燒完窯之后的草木灰變成了耕地里急需的天然化肥，草木灰又可以重新回到土地，給農作物提供必要的天然營養，這樣完全達到了能源無污染循環利用。
第三，物以載道。
手工器物是具有文化屬性的。文化屬性是通過一定的物質形態、社會活動形式和受眾心理表現出來的，大致包括實用性、審美性、象征性等幾個方面。手工藝人們對生活有自己執著的追求，對人生的價值有自己的見解，他們不尚浮華，只是以自己誠實的勞動換取人生價值的實現。在這些大都是自制自用或是定制的器具中，同樣表現出一種樸實、嚴謹的風格，而在樸實之中又流溢出情趣和機巧。柳宗悅在《民藝四十年》一文中寫道：“須留意極其地方的、鄉土的、民間的事物，是自然而然地涌現出來的無作為的制品，其中蘊涵著真正的美的法則。”民藝品中含有自然之美，最能反映民眾的生存活力，所以造物器物之美屬于親切溫潤之美。
一、運用全媒體傳播非物質文化遺產的重要性
（一）有助于提升非遺教育的效果，擴大其影響力、覆蓋面，提高其知名度
非物質文化遺產蘊含著諸多優秀的傳統文化元素，但再好的資源如果不能轉化為生產力，那它也僅僅是一種事實存在而已。將全媒體引入非遺教育，可以有效地幫助人們深入了解非遺文化的歷史發展脈絡，豐富和拓展非遺教育內容，增強親和力和說服力，在全社會形成關注、保護和自覺傳承非遺文化的氛圍，接受非遺文化熏陶，這種潛移默化的文化滲透方式不僅有助于個人形成正_的世界觀、價值觀、人生觀而且也有助于在全社會弘揚中華優秀傳統文化。
（二）有助于創新非遺文化傳播載體
全媒體包括新興媒體和傳統媒體，新興媒體可以讓非遺文化的內容采用不同的傳播渠道進行傳播，方便人們在各種接收終端欣賞、學習。我們可以利用全媒體技術的全方位、多渠道的特點，把非遺文化多媒體化，實現文化的傳播交流。新興的媒體技術降低了文化信息傳播的成本，擴大了可利用的內容、渠道，方便了人們以更直接有效的方式來獲取循環傳播的文化信息。因此，非遺文化只有創新傳播載體，才能永葆生機與活力，得以在時代中傳承。
二、非物質文化遺產傳播策略
（一）充分利用新興媒體進行傳播
1.打造“非遺”數字圖書館。數字圖書館可以將“非遺”進行數字化并得以永久保存，受眾可以不受時間和空間地限制自由地查看、獲取相關知識，有利于促進“非遺”研究工作的展開。“數字圖書館是對收集、整理的非物質文化遺產的相關資料進行數字化存儲的網上圖書館，包括對經典典籍、研究著作、地方文獻、研討會議記錄、研究期刊、音像資料、圖片展示等進行數字處理和存檔，方便網上查閱者的使用。”美國早在1990年就開始啟動全國性的數字圖書館“美國記憶試驗計劃”（American Memory），其中一部分內容記錄了美國幾百年的風土人情，和今天的非物質文化遺產非常類似。
建立數字圖書館，可以保留“非遺”的原始文獻資料和影像素材，為人們觀看、研究、利用提供了一個便捷的公共平臺，是“非遺”全民共享的重要途徑。由于“非遺”數量較多，任務很艱巨，不可能一蹴而就，我們可以按照國家級、省級、市級等不同級別的“非遺”名錄，逐步建立和健全“非遺”數字圖書館。另外，“非遺”數字圖書館可以依托并掛靠在現有圖書館上，也可以單獨構建數字圖書館。
2.利用微信、手機APP等移動媒體傳播非物質文化遺產。現在每人幾乎都擁有一臺甚至是多臺智能手機，人類已經進入移動互聯網時代。手機對人們的影響越來越大，并且具有無時不在、無處不在的特點，所以應當充分利用移動互聯網加大“非遺”的傳播，特別是對微信、手機APP等移動終端的應用。廣東省文化廳在這方面就走在了全國的前列，在2015年6月13日，全國首個非物質文化遺產APP項目《廣東省非物質文化遺產電子地圖》（手機版）已經正式上線。安卓手機用戶可以通過掃描二維碼下載并安裝使用，輕松地就可了解廣東“非遺”項目分布、項目代表性傳承人等相關信息。
手機應用終端不僅能夠縮短溝通的時間和空間，且已經成為人們如影隨形的信息媒介，微信、手機APP等應用程序可以隨時更新，隨時關注，互動效果十分明顯。就如王雋博士所說：“非物質文化遺產在傳播過程中注重契合碎片化、短微化傳播規律勢必能夠提高到達率，順應現代受眾的收視收聽或閱讀需求。”由于“非遺”整體信息量較大，所以我們就可以開發具體到個體的APP軟件，特別是具有商業價值和市場價值的“非遺”項目。像黃楊木雕、甌繡等傳統美術類型的“非遺”就可以充分利用手機APP軟件，把黃楊木雕和甌繡的歷史、現狀、傳承人信息、活動信息、相關制作工藝、品牌推廣和意見反饋等內容用移動互聯網的思維方式和方法進行推廣與傳播，甚至可以做成銷售平臺，這是典型的傳統與現代的結合，緊跟時代潮流，有利于培養更多的年輕人關注非物質文化遺產。
（二）提高“非遺”的海外影響力
“非遺”作為一種傳統文化也需要走出國門，向海外傳播，讓世界了解中國，了解“非遺”。“非遺”的海外傳播有許多成功的案例，例如國粹京劇、昆曲和泥人張都在海外贏得了良好的聲譽，特別是昆曲曾一度在西方掀起了“昆曲熱”。同時，“非遺”也成為海外了解中國的重要途徑與方式。海外傳播對溫州“非遺”的傳播顯得尤其重要與特殊，因為溫州是著名的僑鄉，有將近70萬人在海外生活和經商，“凡有市場的地方就有溫州人”。海外溫州人在空間分布上具有鮮明的特征，祖籍溫州的華人華僑在海外呈現“全球分布，地區積聚”的空間分布特點，以歐美為主，主要集中在美國、法國、意大利、西班牙、荷蘭等國家。所以溫州“非遺”的海外傳播可以根據溫州人在海外的空間分布特點，有針對性地向溫州人聚集的國家或城市重點推廣宣傳。這樣一方面可以用非物質文化遺產凝聚海外溫州人，因為這些“非遺”是他們成長生活中的共同記憶，有著故鄉的熟悉氣息和味道，是情感凝聚黏合劑，所以在當地華人中容易形成“集體認同”和“共同歸屬”，成為海外溫州人鄉愁的寄托；另一方面又可以讓海外了解溫州的異域風情。
（三）“非遺”的品牌延伸傳播
“非遺”是一座城市的名片，代表著城市的形象，傳遞著豐富的文化信息。“非遺”已經成為當地的“文化DNA”，由于這些“非遺”歷史悠久，在當地頗有影響力，所以自身就是具有一定知名度的文化品牌。我們完全可以利用品牌效應，對“非遺”進行適當的開發和利用，衍生出一些具有商業價值的藝術品或產品。例如，可以把甌劇、永嘉昆曲中一些具有文化符號意義的臉譜、服裝、道具、動作造型制作成手工藝品甚至是玩具，把這些“非遺”元素融入本地的服裝品牌設計、家具設計、瓷器設計中，或者是旅游景區及地標性建筑物的一些裝飾中，把這些元素放在顯眼位置。溫州目前正在規劃發展軌道交通，可以把具有溫州地域特色的“非遺”作為一種重要元素融入車站的裝修中，不同的車站選取不同的內容，這樣每一座車站都具有濃郁的地域特色和文化內涵，不僅可以提升建筑物、服裝、家具的文化層次，使其富有鮮明地域特色，還可以擴大“非遺”傳播的受眾面，加速非物質文化遺產的傳播。
三、結語
【關鍵詞】 非物質文化遺產傳承 中小學音樂教育 作用
“非物質文化遺產”包括口頭傳統和表述、表演藝術、社會風俗、禮儀、節慶、傳統的手工藝技能等。其最大的特點是不脫離民族特殊的生活、生產方式，是民族個性、民族審美習慣的再現。它依托“人”本身而存在，以聲音、形象和技藝為表現手段，并以身口相傳作為文化鏈而得以延續，是“活”的文化及其傳統中最脆弱的部分。因此，對于非物質文化遺產傳承的過程來說，人的傳承就顯得尤為重要。
中小學生是保護、繼承和發揚非物質文化遺產的重要群體，也是中華民族文化的延續者。利用學校音樂教育的獨特優勢，有意識地在中小學音樂課堂教學和課外藝術實踐活動中增加相應的內容，使非物質文化遺產在中小學生中得到傳承，具有積極而又重要的意義。
音樂課程的價值體現之一是文化傳承價值。音樂是人類文化傳承的重要載體，是人類寶貴的文化遺產和智慧結晶。因此，《義務教育音樂課程標準》和《高中音樂課程標準》都將弘揚民族音樂作為音樂課的基本理念之一，讓學生通過學習中華民族優秀的傳統音樂，了解和熱愛祖國的音樂文化，感受華夏民族音樂傳播所產生的強大凝聚力，增強學生的民族意識和愛國主義情懷。
新修訂的《義務教育音樂課程標準》明確指出：“應將我國各民族優秀的傳統音樂作為音樂教學的重要內容。通過學習，學生熟悉并熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識、培養愛國主義情操”。學生通過了解本地區優秀的音樂文化，不僅能激發熱愛祖國音樂藝術的情感和民族自豪感，又能讓學生傳承我國優秀的民族民間文化和民族精神，進而開拓其藝術視野，培育多元文化意識。因此，重視本民族和地區音樂文化傳承是音樂教育發展的趨勢。學校音樂教育是民間音樂傳播和傳承的主要途徑，我們應該抓住音樂課堂的有效時間，讓學生能夠更多地了解和接受民族音樂文化，培養他們的民族音樂修養和愛國主義情感。
在中小學音樂教育中加入非物質文化遺產內容，有以下作用：
1增強青少年學生的民族自豪感，以及保護發揚民族文化的使命感和責任感。
非物質文化遺產是中華民族智慧的結晶，它的創造始終與燦爛的中華文明的歷史進程緊密聯系在一起，是根植于民族的積淀、 保存并發展起來的。因此， 非物質文化遺產所蘊含的濃濃中華情， 感染和浸潤了孩子們幼小的心靈，也激勵和鼓舞了青少年學生為保護和發揚民族文化，實現中華文化在世界地位復興強烈的使命感和責任感。
2豐富音樂教學的內容，推動音樂課堂教學改革。
非物質文化遺產進入校園，為課堂教學帶來了新的生機與活力，既豐富了音樂課堂教學的內容，同時也推動了音樂課堂教學改革。學生對于教科書上的民族音樂內容比較熟悉，在很多場合也經常聽到。但是極具地方特色的、非物質文化遺產中的舞蹈、曲藝、民間音樂等那些鮮活的、本地區特有的音樂文化形式，讓學生更具體、更深入地接觸到本土、本民族的音樂文化，增加了音樂課對學生的吸引力，也使得課堂更加活躍，師生關系更加融洽。同時，也為學生提供了廣闊的學習和創造空間，讓他們充分施展探索、超越的創新特質，發展完善自我。
3激發學生熱愛本土、本民族音樂文化的熱情。
非物質文化遺產進入中小學校園，使學生通過了解、學習、參與、實踐、交流、創編、表演等課內、課外的一系列音樂實踐活動，激發起學生的濃厚興趣和充分關注，在課堂內外形成濃郁的學習氛圍。同學們在一起揣摩唱腔韻味，設計表演動作，討論出場順序，交流個人作品，共同分享合作的快樂和成功的喜悅。非遺文化讓他們有了更多的共同語言，民族曲藝使他們有了共同的愛好，既提升了學生的民族意識，也生發出強烈的民族認同感。
4提高教師的業務素質和教學水平。
通過非物質文化遺產的教學，教師的教學能力和教學水平能夠得到有力的促進和提升。
在給學生介紹非遺文化之前，老師必須詳細了解有關內容的起源、發展、流派、傳承人等相關知識，并且將學到的知識轉化成自己的語言，以通俗易懂的方式帶給學生，多層次、多手段地加以呈現，并通過課后反思、集體研討等方式，及時交流總結，努力修正和改進。教師的教學能力和教學水平也在這樣的過程中不斷得到了提高。通過非遺文化的教學，使教師的教學方法從單一走向多元，教學手段從陳舊走向現代，教學形式從封閉走向開放，課堂從以教師為中心走向以學生為中心，以知識為中心走向以能力為中心，以傳授為中心走向以實踐為中心，出現了更具生機、更具魅力的音樂課堂。學生真正在充滿生機的音樂課堂中盡情地抒感，表現音樂美，享受音樂美，創造音樂美，提高綜合素質，塑造完美人格。
5促進音樂第二課堂和課外藝術實踐活動的開展。
花本無心，人自觀心，每一片嫣柔的花瓣，折射的是不同的對生命的思考，那是人性的啟蒙，是污濁無法玷污的光明。
清香白蓮
一池荷花，氤氳飄香，那是自濁泥中生長出的素雅仙子，飄飄如幻，似夢似真，蓮花非花，卻是最芊素的謫衣仙子，三尺秋水塵不染，一如既往的脫俗，一步蓮華，塵世的紛擾便不再在心頭縈繞，只是做真實的自己，即便是在污濁的俗世中，也要素尺衣錦，十里飄香。花非花，蓮卻是最恣意灑脫，活的最率真，如蓮的人生，是一份最豁達的心態，不僅為自己，也為他人，送去一份清幽的馨香。
傲綻秋菊
“采菊東籬下，悠然見南山”，淡漠如菊，最高潔的隱士，卻在初放之際，展示它的秀麗與華美，恬淡的傲立在田埂上，迎風而立，錚錚傲骨。怒放的菊，是最令人敬佩的，在初綻時，將耗盡生命的美留藏于人間，在凋零后，便不帶遺憾的沉默，是大隱隱于市的體現，抑或是其他，但在記憶的深處，卻記得它的風華絕代，墨染的菊香曾暈染過所有歷史的篇章，或許人生就當如菊一樣，當強則強，不留遺憾。
紅梅點雪
臘雪寒月，一樹紅梅，獨幟一頭，幽幽如花，綻的傲然，傲的挺拔，著一襲紅衫，在寒雪飄香中，漫步著，輕顫著，是愕然的存在，是不解的停留，卻擁有最堅強的精神，片片的紛飛，紅梅映雪，染得分紅，似啼血的淚，似妖嬈的火，在冬日中，上演一場錯落的風花雪月，紅梅繞樹柔，凜然多幽香，是最得贊譽的曼妙身姿。人世紛繁，卻沒有任何一人可以像紅梅一樣堅持自己的路，開創不一樣的人生。
關鍵詞：非物質文化遺產；保護
非物質文化遺產是指各種以非物質形態存在的與群眾生活密切相關、世代相承的傳統文化表現形式。非物質文化遺產是以人為本的活態文化遺產，它強調的是以人為核心的技藝、經驗、精神，其特點是活態流變。眾所周知，莆田市素有“文獻名邦、海濱鄒魯”的美稱，擁有豐富的傳統文化遺產和非物質文化遺產的寶藏。多年來在市委、市政府的高度重視和文化部門的努力下，目前，秀嶼區擁有市級非物質文化遺產14個、省級非遺1個、傳習所2個、傳承人2個，這些非遺項目都是具有秀嶼特色，是秀嶼獨有的文化印記，他們在展示著我區獨特的文化魅力。
莆田市秀嶼區非物質文化遺產保護工作于2009年正式開始啟動，通過實地考察走訪、查閱資料等，摸清了我區非物質文化遺產的基本情況并建立了我區非物質文化遺產數據庫和數據檔案。2009年，我區申報的民間工藝――笏石下鄭草編工藝、笏石下鄭竹編工藝、傳統習俗――東嶠凌煙建房“點脊”習俗、北埔鳳山寺巡游習俗等四個項目被列入市第二批非物質文化遺產保護名錄。2010年，我區申報的民間信仰――東莊陳靖姑信仰習俗、平海衛城城隍爺信仰習俗、傳統技藝――莆田傳統金銀首飾加工技藝、莆田傳統銅雕技藝（于2014年獲批福建省第四批非物質文化遺產保護名錄）、埭頭民間泥塑工藝、傳統醫藥――笏石民間痔瘡傳統治療、東嶠民間刮痧傳統藝術等七個項目被列入市第三批非物質文化遺產保護名錄。2013年，我區申報的民間文學――郭定光傳說、傳統美術――陳氏根藝、南日木帆船制作技藝等三個項目被列入市第四批非物質文化遺產保護名錄。其中，傳習所有莆田銅雕技藝林朝飛傳習所、陳氏根藝陳志華傳習所。近年來，由于很多從事非物質文化遺產項目利潤低，從業人員多另尋他業，很多項目瀕臨滅失，亟需加強保護，主要表現在：
一是加大宣傳力度，有效提高非遺保護意識。繼續推進非遺進校園進社區活動和各種宣傳展示活動，促進非遺文化的傳播和弘揚。為了更好地守護文化遺產的家園，保護傳承好珍貴的非遺資源，秀嶼區文化館多次組織“非遺進社區”活動，結合“三下鄉”、“世界讀書日”等對非遺保護工作進行宣傳，提高群眾的保護意識；2015年成功舉辦了“忘不了鄉愁秀嶼區文化遺產攝影展”，展示了我區文化遺產保護的成果，呼吁社會關注非物質文化遺產保護并共同參與；2016年4月，秀嶼區文化館組織“送文化下鄉――走進平海?共仰媽祖”文化匯演，在匯演中普及群眾非遺保護意識，受到群眾的好評，取得了良好的成效。今后一個時期，這方面仍然是我們的一個重點工作領域。
二是多渠道籌措建設資金，確保經費投入。一直以來，經費不足致使非物質文化遺產保護管理工作遇到不少的困難，非物質文化遺產是傳統文化的精髓，傳統習俗、民間信仰等活態的文化遺產，我們將保留最原始的文化印記，創造特色的文化品牌。其次，我們將積極向市、省申報，爭取專項經費補貼以推動非物質文化遺產項目、傳習所、陳列館標準化建設。鼓勵社會力量投資，引導社會力量共同建立傳習所，利益共享、風險共擔，提升傳習所的規模和實力。另外，秀嶼區文化館從多方面結合我區非遺特色，創造非遺展示的平臺，在2015年舉辦的“文化遺產攝影展”中取得良好的成效，并通過“莆田市首屆文物博物館文化創意產品創作大賽”，鼓勵和指導非遺傳承人踴躍參加，提升自身作品的知名度，爭取社會愛好者的投資，提高品牌效應，實現其文化價值和經濟價值的雙重效益。目前，我區共有2個傳習所，莆田銅雕技藝林朝飛傳習所、陳氏根藝陳志華傳習所都具備一定生產規模與實力，而且打造出了具有自身特色的文化品牌，藝術作品也受到全國各地知名人士的好評。今后一個時期，我們將繼續開展傳習所的建設工作，鼓勵傳習所開班培訓班并給予業務上的支持，探索多樣化的文化傳承方式。
三是有效提高非物質文化遺產工作者的非遺保護意識，提升業務技能。積極培育和發展非遺志愿者隊伍，動員、鼓勵各方面人才特別是有興趣的愛好者成為非遺文化志愿者。進一步明確非遺保護工作肩負的責任和義務，通過專業培訓、定期服務等各種方式培養非遺文化工作骨干，深入基層，為非遺傳承人的創作提供便利，指導非物質文化遺產的傳承，促進非遺項目、傳習所、陳列館的建設。堅持“保護第一，以保為主”，加強已@批的非物質文化遺產項目保護單位和代表性傳承人的分類指導、動態管理，解決重申報，輕管理、輕保護的問題，抓好非遺的搶救、傳承，留住非物質文化遺產。
